Slasky - Cupids

A obra apresenta-se como uma densa estratificação semântica na qual o artista italiano Slasky se apropria do dipinto rococó Amorini. Allegoria da pintura de François Boucher, redefine radicalmente o seu equilíbrio formal através de uma intervenção provocatória inspirada pela estética da street art e pela cultura post-internet.

No centro da composição, onde originalmente um cupido retratava um busto escultórico neoclassicista sob o olhar atento de seu companheiro, Slasky insere a icônica Mona Lisa de Leonardo da Vinci, que é profanada em tempo real pelo anjo em primeiro plano, que se dedica a pintar em seu rosto os famosos bigodes vermelhos, em uma homenagem explícita e irônica ao ready-made L.H.O.O.Q. de Marcel Duchamp.

Essa mesma travessura cromática contagia o cupido alado ao fundo, cujos icônicos bigodes vermelhos evocam imediatamente o estilo grafiteiro e irreverente da Pop Art contemporânea.

À esquerda, o busto de mármore antigo aparece parcialmente fragmentado e vandalizado por grafite em spray vermelho e preto, evocando uma rebelião estética e ideológica, sobrepondo referências históricas e slogans conceituais como o nome "Jean" e a data "1789" associadas à Revolução Francesa, a expressão "Marat's Mistake" que remete à célebre obra de Jacques-Louis David, até a assinatura do autor, à indicação "Iconoclas" e à provocadora pergunta "Art is dead?".

A paleta clássica de Boucher, caracterizada por nuvens pastel suaves e incarnações quentes, é assim violada pela violência visual das cores acrílicas e dos símbolos anarquistas, transformando a harmonia idílica do Séc. XVIII em um manifesto visual fluido e estratificado que interpela o espectador sobre o valor da originalidade, sobre a sobrevivência dos mitos museológicos e sobre o próprio ato de fazer arte no nosso século.

« A arte não é representar coisas novas, mas representá-las com novidade »

Slasky é um artista italiano estabelecido, cujas obras foram expostas em exposições individuais e coletivas a nível internacional.

O artista tem a capacidade de fundir obras de arte clássicas com técnicas de arte digital contemporânea. Com seu estilo clássico neo-urbano, ele une tradição e modernidade, levando os protagonistas das obras de arte originais para ambientes sociais e artísticos contemporâneos.

Exposições selecionadas (2015 — 2026)

Destaque institucional: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdã, 2026. Obra selecionada pelo júri do museu entre milhares de submissões internacionais para exibição nas espaços de coleção permanente do museu. 15 de julho — 15 de setembro de 2019.

2026

CI-AO
30 de abril - 28 de maio de 2026
Via Del Vantaggio 28, Roma
Piazza del Popolo

FACE 2 FACE
5 de março
Laundry Studios
2 Warburton Rd, London E8 3RT
UK

Tokyo Open Art | Exposição Art on Loop
Endereço do Local
3 Chome-20-18 Jingumae, Shibuya,
Tóquio 150-0001,
Japão

Parallax Art Fair
Kensington Town Hall
Hornton Street
Londres
W8 7NX


2024
Exposição Individual
CONTEMPORARY VENICE
Palazzo Pisani-Revedin
S. Marco, 4013A, 30124 Veneza, Itália

ARTLAB
Benjamin Eck Gallery
Munique, Alemanha

2021
Mia Fair
The informazioni Photography Art Fair Italy
Milão, Itália

ST-ART, STRASBOURG 2021
25 - 28 NOV. 2021
PARC EXPO STRASBOURG

SM'ART AIX-EN-PROVENCE, 2021
14 - 18 OUTUBRO 2021
BOOTH 123A

2021
Mia Fair
The informazioni Photography Art Fair Italy
Milão, Itália

Lausanne Art Fair
Beaulieu Lausanne
Booth 59
Suiço

Lille ArtUp 2021
Lille, França

StreetArt//UrbanArt
Legnano, Itália

2020
Woodward Gallery
WashYourHands Exhibition
Nova Iorque, NY

RedSheep Gallery
Work in Paper
Estocolmo, Suécia

2019

Wopart Art Fair 2019 / Centro Esposizioni - Lugano, Suíça

Lang Leve Rembrandt
Rijks Museum Amsterdam