Jana Zanoskar (1963) - Covid

Ano 2010
Técnica mista: acrílico realizado em tela
Expedição com tela
Assinado Jana Zanoskar

Crítica & Exposições
NOTA DO CRÍTICO - BIOGRAFIA
No registro, Miriana Zanoskar em arte Jana Zanoskar. Formada em 1963 pela Academia de Belas Artes de Ljubljana, com duração de cinco anos e a tese final com o título "A cor na arte, óptica, química e física".
Com a chegada à Itália exponho na Galeria 14 em Florença, recebendo 2 medalhas de ouro. Nos anos seguintes participei de exposições coletivas em diversos lugares da Lunigiana; a arte na Toscana, naquela época, era vibrante e interessava ao público.
Passei muitos anos acompanhando Giulia Silato, expondo em palácios históricos por toda a Itália. As exposições eram bem organizadas em locais historicamente importantes e artisticamente notáveis, mas, acima de tudo, sem um futuro garantido.
Ao vigésimo quinto jubileu, expus junto aos meus colegas em Liubliana, Kranj, e, posteriormente, também em Roma.
Com Stefano Sichel encontrei um acordo artístico, a possibilidade de expor também no exterior e durante todo o ano em sua galeria.

OS SUJEITOS variam com as ideias do momento; sempre fui surrealista e, naturalmente, também abstrata com algum atrevimento ou alusão à realidade, como lembretes oníricos. Nos últimos anos voltei ao realismo, pintando nus tatuados, e com os grandes quadros aproximo-me da situação climática na Terra, como "O mundo perdido" e ao mundo desconhecido de nossa alma, como por exemplo na obra "As portas do tempo".
As TÉCNICAS que utilizei ao longo dos anos são as mais diversas. Comecei com quadros a óleo, depois segui com acrílico, com materiais de reaproveitamento a serem incorporados à pintura, relógios velhos, madeiras envelhecidas pelo tempo, vernizes vitrificados, cordas, pregos e barbante.
(Enviado ao Sr. Cairo da Mondadori)

FICHA INFORMATIVA
sobrenome: Zanoskar -
nome: Miriana - em arte Jana
Nascida em 1 de dezembro de 1935 em Liubliana, na antiga Jugoslávia, hoje Eslovênia.
Residente na Itália, em Celleno (Viterbo) na casa de repouso Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
E-mail: jana.zanoskar@alice.it

Relatório com as galerias ao longo dos anos 2018 e 2019:
Centro ARTE MODERNA de Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galeria de Arte de Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Preços por quadro:
da 50 a 80 cm 4.000,00 €
da 120x100 cm 6.000,00 €
da 250x230 cm 25.000,00 €

Nos anos 2018 e 2019 realizei duas exposições pessoais no Centro Arte Moderna de Pisa.
Exposição contínua na galeria de Stefano Sichel e exposições coletivas sempre com Stefano Sichel no exterior.

"Jana Zanoskar, pintora de momentos misteriosos, utiliza com sabedoria formas, signos e cores para transfigurar o real em chave liricamente objetiva.
Em suas pesquisas abstratas, a artista demonstra uma consciência investigativa, que se expressa em fórmulas expressivas totalmente inéditas. Afirma, portanto, o sentido da forma como pura vitalidade, testemunhando o som abstrato da cor e o ritmo das volumetrias, entrelaçando um diálogo amoroso com a matéria cromática".
Paolo Levi

Nascida em Liubliana, na Eslovênia, cidade ligada ao mito de Jasão e dos Argonautas, mas há muitos anos radicada na Itália. Vive e trabalha em Podenzana, na Lunigiana.
Pintura mágica, entre abstração e surrealismo.
Klee tirou proveito do Jugendstil, o Art Nouveau francês. E a Zanoskar também sente os reflexos do Flor de Flores e do Liberty, mas os ajusta ao impulso da sua fantasia, ao senso do fantástico, que guia toda a sua pesquisa em um caleidoscópio de formas flutuantes e cores que mudam conforme as angulações.
No turbilhão dos “ism(s)” do século XX, no panorama da pintura ligur-toscana de pesquisa, a atuação de Jana Zanoskar consegue fascinar o espectador, nem que seja pela inquietude sempre ligada a um núcleo vital de poesia.
É reconhecível, sempre distinguível, justamente por essa capacidade de evocação mágica. Vive e trabalha na Lunigiana.
R. Bertoli

A artista, de origem eslovena, situa-se entre o Simbolismo oriental, de natureza anisônica, e o iconismo ocidental, cuja síntese é fatal porque incide de forma transfigurante nas imagens que se tornam abstratas, exatamente como nas correntes artísticas mais conhecidas do século XX europeu. Suas obras liberam, portanto, uma área mitteleuropeia que as torna atraentes a um público culto, sensível e conhecedor das tendências “modernistas”.
A marcada predisposição para formas abstratas e geométricas deriva, sem dúvida, do gosto estilizante, dando vida ao abstracionismo e à grande pintura de Wassily Kandinsky, que a influencia de modo manifesto. No caso de Jana, é também verdade que a riqueza material, produzida ao integrar a pintura com materiais de diversa natureza e procedência, e a plenitude das pastas cromáticas, constantemente reinventadas, revelam uma autoridade segura de meios expressivos, aptos a conferir plasticidade e volumetria, prerrogativas do nosso Classicismo (não é de ignorar que a pintora more há muito tempo perto da terra dos mármores michelinegueses). E não é de se desesperar tanto na tentativa de impor qualquer leitura de tipo racionalista. Revela-se, de fato, evidente que os temas são extraídos de uma fonte contínua e ininterrupta que brota com fluxo inesgotável sem cessar... a Fantasia, aqui particularmente solta.
Impulsionada por aquele mistério ineffável que é a Criatividade. Ela vem a aportar sobre essas telas uma onda de cores vivas que se distribuem de modo aparentemente casual segundo partituras geométricas deformadas, todas de algum modo com caráter fitomórfico... volutas, espirais, faixas irregulares e onduladas, cantos não suspeitados... uma criatura 'monstruosa' mostra os dentes... mas é apenas um lançador de bolas!!! Passagens pictóricas e esquemas plásticos ousados, esses de Jana, mas sempre graduados por tons cheios e brilhantes a nos indicar uma natureza de recife, um fundo submarino ou um manto florido e verde.
cada título de obra, repetitivo e insistente no conceito de “insólito”, faz referência óbvia ao Kandinsky sem título, mas o que mais importa é a coragem de aventurar-se neste universo fantástico de criaturas do mar, do céu e da terra. Triângulos, Painéis, Nós, Xadrez, Quadrados, Drapés, Conchas (ou arabescos caprichosos?) e tudo o que se pode razoavelmente inferir da leitura destes "pinturas" agora também "esculturas" nos introduzem a uma Cosmogônia Misteriosa, que apenas o "Terceiro Olho" — o da Espiritualidade — pode iluminar.
Giulia Sillato

Em 1963 me gradei na Academia de Ljubljana (Eslovênia, ex-Jugoslávia)
Em 1965 comecei a expor na Civica Galeria de Arte Moderna de Ljubljana, logrando a exposição permanente no Museu da Cidade.
Nos anos 70 mudei para a Itália, onde o Município de Florença me concedeu prêmios e reconhecimentos em uma série de encontros de Arte e concursos. Iniciei também o ensino das disciplinas artísticas nas Escolas Secundárias Estatais, após a mudança de titularidade obtida em Ljubljana, e, simultaneamente, cultivo a Arte da Cerâmica com cursos especializados.
São desses anos os grandes painéis decorativos em cerâmica, manufatos encomendados para as fachadas de inúmeros palácios públicos e privados.

1975 - Galeria 14, Florença
1975 - Igreja de Santa Maria della Quercia - Claustro,
Aulla (Massa Carrara)
1976 - Palácio do Município - Sala do Conselho, Aulla (Massa Carrara)
1979 - Arte FeNoira, Carrara
1980 - Giro pela França com parada em Paris
1996 - Galeria Internacional, Viareggio (Lucca)
1996 - Palácio do Município (Massa Carrara) - Sala do Conselho, Aulla
1997 - Palácio do Município - Sala do Conselho, Pontremoli (Massa Carrara)
1997 - Galeria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 - Palácio do Município - Sala do Conselho, Sarzana (La Spezia)
1998 - Galeria "Il Navicello": Torre do Lago Puccini (Lucca)
1998 - Galeria Internacional, Viareggio (Lucca)
1998 - Hipódromo, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 - Palácio do Município - Claustro dos TAU, Altopascio (Lucca)
1999 - Galeria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 - Empresa de Promoção Turística, Massa
2000 - Hotel Principe, Veneza
2000 - Palácio do Município - Sala do Conselho, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 - Galeria Internacional, Viareggio (Lucca)
2001 - Galeria do Torchio, Roma
2001 - Studio de Arte, Veneza
2001 - Studio de Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 - Empresa de Promoção Turística, Massa
2001 - Pequena Galeria, Kranj (Eslovênia)
2001 - Palácio do Município - Claustro dos TAU, Altopascio (Lucca)
2001 - Palácio dos Capitães do Povo, República de San Marino
2001 - Palácio do Município - Sala do Conselho, Marina de Massa
2002 - Empresa de Promoção Turística, Massa
2002 - Palácio do Município - Sala do Conselho, Bolsena (Viterbo)
2002 - Galeria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 - Carnaval de Viareggio (Lucca)
2003 - Palácio do Município - Sala do Conselho, Bolsena (Viterbo)

Desde 1999, redescoberta por profissionais do setor, em especial Giulia Sillato, Historiadora da Arte da Escola Longhiana, exerço minha atividade expositiva entre as Dimore Storiche mais prestigiosas da Itália e Galerias de Arte de nível nacional que solicitaram minhas Obras para apresentá-las em Casas de Leilão importantes.

1999 - Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 - Palazzo Ducale (Pianoterra do Apartamento de Guglielmo Gonzaga), Mantua
1999 - Fortezza Spagnola, L’Aquila
1999 - Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 - Palácio dos Capitães do Povo, Ascoli Piceno
2000 - Rocca de Caterina Sforza, Forlì
2000 - Palácio dos Priori, Assis, Perugia)
2000 - Abadia de San Nilo, Grottaferrata (Roma)
2001 - Antigo Castelo no Mar, Rapallo (Gênova)
2001 - Quatro famosos "Castelli Romani" em Contemporânea:
Vila Aldobrandini, Frascati (Roma)
Vila Tuscolana, Frascati (Roma)
Vila Falconieri, Frascati (Roma)
Antigo Granai Borghese, Artena (Roma)
2002 - Palácio Pallavicini Rospiglioso no Quirinal
(Roma)
2002 - Cripta da Basílica de Santa Croce (Firenze)
2002 - Casina Pompeiana em Riva di Chiaia (Napoli)