VANTA - Veil XXX - NO RESERVE





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Trustpilot 4.4 | 144916 avaliações
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O retrato original em técnica mista Veil XXX - NO RESERVE, de VANTA, é assinado à mão, data de 2020 ou posterior e mede 140 × 100 cm.
Descrição fornecida pelo vendedor
!!! POR FAVOR OBSERVE – ENVIO ATRASADO !!!
Irei viajar para a China para uma exposição, seguido de uma breve férias, e estarei de volta por volta de 26 de novembro. Sua pintura será cuidadosamente embalada e enviada assim que eu retornar. Obrigado pela sua paciência e compreensão.
Veil
Veil é uma série de pinturas que explora o limiar onde uma figura começa a dissolver-se em luz — retratos em que o rosto é suavizado quase além do reconhecimento, as feições soltas em um campo tranquilo de tonalidade, enquanto o cabelo, os ombros e as vestimentas mantêm forma suficiente para sugerir uma presença. Cada obra fica em algum ponto entre retrato e atmosfera, como se o retratado fosse visto através de respiração sobre o vidro, ou mantido no momento justo antes de a memória se tornar uma imagem nítida.
A série parte das foto-pinturas desfocadas de Gerhard Richter — especialmente a maciez de Betty e seu trabalho de retrato — bem como das figuras quietas e espectrais de Luc Tuymans, dos retratos atmosféricos de Marlene Dumas, da intimidade enevoada de Michaël Borremans e da suavidade quase fotográfica dos interiores de Vilhelm Hammershøi. Algo dos retratos em vídeo lentos e luminosos de Bill Viola também fica no background — um interesse compartilhado pela presença humana capturada na beira da visibilidade.
O Processo:
Cada pintura começa com uma fotografia — ou um retrato meu, ou uma variação gerada ao trabalhar por meio de uma série de versões alteradas e, às vezes, renderizadas por IA de uma imagem escolhida, até que a expressão e a composição certas emerjam. Essa imagem de origem é então processada digitalmente, sua gama de cores é progressivamente reduzida até restarem apenas alguns tons — uma versão simplificada, quase vetorizada do original, na qual a figura é reduzida a um pequeno vocabulário de campos de cor planos com bordas duras e definidas. Essa imagem reduzida torna-se o plano de trabalho. Ela é projetada sobre a tela crua com um projetor, e cada campo de cor é então cuidadosamente pintado à mão. A tinta acrílica usada nesta etapa é misturada com retardadores e meios de fluxo que alteram sua viscosidade e retardam significativamente o tempo de secagem, mantendo a superfície manipulável para o que se segue. Uma vez que os campos planos estejam completos, uma estrutura do mesmo tamanho da pintura — com uma esponja grande fixada em sua parte inferior — é abaixada sobre a superfície molhada até fazer contato total com a tinta. Máquinas de lixamento de madeira montadas no topo dessa estrutura são então acionadas, e sua vibração é transmitida através da esponja para a pintura, amolecendo os campos de cor com bordas duras e dissolvendo-os uns nos outros até que a figura se acomode em sua suavidade final, atmosférica. Em algumas obras, a esponja é previamente embebida em um líquido especializado que confere à superfície final um brilho profundo embutido; em outras, o verniz é aplicado separadamente após a obra secar. Após a elevação da estrutura, a pintura fica repousando por três a quatro horas até ficar completamente fixa.
Veil é uma série sobre a maciez da presença — a forma como um rosto pode deslizar para fora do claro, e o espaço quieto entre ver alguém e apenas sentir que ele está ali.
Envio:
A obra é entregue sem moldura (embalagem profissional, enrolada em um tubo). pode facilmente ser esticada novamente por um profissional ou por você mesmo; isto também é mais barato do que o custo de envio aumentado quando as pinturas são enviadas esticadas.
As medidas indicadas são as da pintura esticada e montada em uma moldura (As medidas reais da tela são maiores para permitir que seja montada em uma moldura com espessura de 2-4 cm.
Aviso legal:
As fotos do processo incluídas no anúncio mostram estudos e obras em progresso, bem como fotos em close do estudo da estrutura da tela.
Mais sobre o vendedor
!!! POR FAVOR OBSERVE – ENVIO ATRASADO !!!
Irei viajar para a China para uma exposição, seguido de uma breve férias, e estarei de volta por volta de 26 de novembro. Sua pintura será cuidadosamente embalada e enviada assim que eu retornar. Obrigado pela sua paciência e compreensão.
Veil
Veil é uma série de pinturas que explora o limiar onde uma figura começa a dissolver-se em luz — retratos em que o rosto é suavizado quase além do reconhecimento, as feições soltas em um campo tranquilo de tonalidade, enquanto o cabelo, os ombros e as vestimentas mantêm forma suficiente para sugerir uma presença. Cada obra fica em algum ponto entre retrato e atmosfera, como se o retratado fosse visto através de respiração sobre o vidro, ou mantido no momento justo antes de a memória se tornar uma imagem nítida.
A série parte das foto-pinturas desfocadas de Gerhard Richter — especialmente a maciez de Betty e seu trabalho de retrato — bem como das figuras quietas e espectrais de Luc Tuymans, dos retratos atmosféricos de Marlene Dumas, da intimidade enevoada de Michaël Borremans e da suavidade quase fotográfica dos interiores de Vilhelm Hammershøi. Algo dos retratos em vídeo lentos e luminosos de Bill Viola também fica no background — um interesse compartilhado pela presença humana capturada na beira da visibilidade.
O Processo:
Cada pintura começa com uma fotografia — ou um retrato meu, ou uma variação gerada ao trabalhar por meio de uma série de versões alteradas e, às vezes, renderizadas por IA de uma imagem escolhida, até que a expressão e a composição certas emerjam. Essa imagem de origem é então processada digitalmente, sua gama de cores é progressivamente reduzida até restarem apenas alguns tons — uma versão simplificada, quase vetorizada do original, na qual a figura é reduzida a um pequeno vocabulário de campos de cor planos com bordas duras e definidas. Essa imagem reduzida torna-se o plano de trabalho. Ela é projetada sobre a tela crua com um projetor, e cada campo de cor é então cuidadosamente pintado à mão. A tinta acrílica usada nesta etapa é misturada com retardadores e meios de fluxo que alteram sua viscosidade e retardam significativamente o tempo de secagem, mantendo a superfície manipulável para o que se segue. Uma vez que os campos planos estejam completos, uma estrutura do mesmo tamanho da pintura — com uma esponja grande fixada em sua parte inferior — é abaixada sobre a superfície molhada até fazer contato total com a tinta. Máquinas de lixamento de madeira montadas no topo dessa estrutura são então acionadas, e sua vibração é transmitida através da esponja para a pintura, amolecendo os campos de cor com bordas duras e dissolvendo-os uns nos outros até que a figura se acomode em sua suavidade final, atmosférica. Em algumas obras, a esponja é previamente embebida em um líquido especializado que confere à superfície final um brilho profundo embutido; em outras, o verniz é aplicado separadamente após a obra secar. Após a elevação da estrutura, a pintura fica repousando por três a quatro horas até ficar completamente fixa.
Veil é uma série sobre a maciez da presença — a forma como um rosto pode deslizar para fora do claro, e o espaço quieto entre ver alguém e apenas sentir que ele está ali.
Envio:
A obra é entregue sem moldura (embalagem profissional, enrolada em um tubo). pode facilmente ser esticada novamente por um profissional ou por você mesmo; isto também é mais barato do que o custo de envio aumentado quando as pinturas são enviadas esticadas.
As medidas indicadas são as da pintura esticada e montada em uma moldura (As medidas reais da tela são maiores para permitir que seja montada em uma moldura com espessura de 2-4 cm.
Aviso legal:
As fotos do processo incluídas no anúncio mostram estudos e obras em progresso, bem como fotos em close do estudo da estrutura da tela.

