VANTA - Veil XXXI - NO RESERVE





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Trustpilot 4.4 | 144785 avaliações
Classificada como Excelente na Trustpilot.
O retrato original em técnica mista Veil XXXI - NO RESERVE, assinado à mão por VANTA, data de 2020 ou de um ano posterior.
Descrição fornecida pelo vendedor
!!! POR FAVOR NOTE – ENVIO DELAYADO !!!
Ireis viajarei para a China para uma exposição, seguida de umas férias curtas, e retornarei por volta de 26 de novembro. Sua pintura será cuidadosamente embalada e enviada assim que eu retornar. Obrigado pela paciência e compreensão.
Veil
Veil é uma série de pinturas que explora o limiar em que uma figura começa a dissolver-se na luz — retratos em que o rosto é suavizado quase além do reconhecimento, as feições soltas em um campo tranquilo de tom, enquanto o cabelo, os ombros e a roupa mantêm forma suficiente apenas para sugerir uma presença. Cada obra fica entre retrato e atmosfera, como se o retratado fosse visto através do hálito no vidro, ou mantido no momento anterior em que a memória se aguça em uma imagem clara.
A série baseia-se nas photo-paintings desfocadas de Gerhard Richter — particularmente a suavidade de Betty e seu trabalho de retrato — bem como nas figuras tranquilas e espectrais de Luc Tuymans, nos retratos atmosféricos de Marlene Dumas, na intimidade turva de Michaël Borremans e na suavidade difusa, quase fotográfica, dos interiores de Vilhelm Hammershøi. Algo dos retratos em vídeo lentos e luminosos de Bill Viola também fica no fundo — um interesse comum pela presença humana capturada à beira da visibilidade.
O Processo:
Cada pintura começa com uma fotografia — seja um retrato meu próprio, ou uma variação gerada ao trabalhar através de uma série de versões alteradas e às vezes geradas por IA de uma imagem escolhida, até que a expressão e a composição certas emerjam. Essa imagem fonte é então processada digitalmente, sua faixa de cores reduzida progressivamente até sobrar apenas um punhado de tons — uma versão simplificada, quase vetorial, do original, na qual a figura é reduzida a um pequeno vocabulário de campos de cor planos com bordas afiadas e definidas. Essa imagem reduzida torna-se o plano de trabalho. Ela é projetada sobre uma tela crua com um beamer, e cada campo de cor é cuidadosamente pintado à mão. A tinta acrílica usada nessa etapa é misturada com retardadores e meios de fluidez que alteram sua viscosidade e retardam significativamente o tempo de secagem, mantendo a superfície trabalhável para o que se segue. Uma vez que os campos planos estejam completos, uma estrutura do mesmo tamanho da pintura — com uma esponja grande fixada em sua parte inferior — é abaixada sobre a superfície úmida até ter contato total com a tinta. Máquinas de lixamento de madeira montadas no topo dessa estrutura são então ligadas, e sua vibração é transmitida pela esponja para a pintura, suavizando os campos de cor com bordas fortes e dissolvendo-os uns nos outros até que a figura se acomode em sua suavidade final, atmosférica. Em algumas obras, a esponja é previamente embebida com um líquido especializado que confere à superfície final um brilho profundo e embutido; em outras, o verniz é aplicado separadamente após a obra ter secado. Após a elevação da estrutura, a pintura fica repousando por três a quatro horas até ficar completamente fixa.
Veil é uma série sobre a suavidade da presença — a maneira pela qual um rosto pode deslizar para fora e para dentro da clareza, e o espaço quieto entre ver alguém e apenas sentir que ele está ali.
Envio:
A obra é entregue sem moldura (em embalagem profissional, enrolada em um tubo). Pode ser facilmente esticada novamente por um profissional ou por você mesmo, o que também é mais barato do que o custo aumentado de envio quando as pinturas são enviadas já esticadas.
As medidas indicadas são as da pintura esticada e montada em uma moldura (As medidas reais da tela são maiores para permitir que seja montada em uma moldura de 2-4 cm de espessura.
Disclaimer:
As fotos do processo incluídas no anúncio mostram estudos e obras em andamento, bem como close-ups que mostram a estrutura da tela.
Mais sobre o vendedor
!!! POR FAVOR NOTE – ENVIO DELAYADO !!!
Ireis viajarei para a China para uma exposição, seguida de umas férias curtas, e retornarei por volta de 26 de novembro. Sua pintura será cuidadosamente embalada e enviada assim que eu retornar. Obrigado pela paciência e compreensão.
Veil
Veil é uma série de pinturas que explora o limiar em que uma figura começa a dissolver-se na luz — retratos em que o rosto é suavizado quase além do reconhecimento, as feições soltas em um campo tranquilo de tom, enquanto o cabelo, os ombros e a roupa mantêm forma suficiente apenas para sugerir uma presença. Cada obra fica entre retrato e atmosfera, como se o retratado fosse visto através do hálito no vidro, ou mantido no momento anterior em que a memória se aguça em uma imagem clara.
A série baseia-se nas photo-paintings desfocadas de Gerhard Richter — particularmente a suavidade de Betty e seu trabalho de retrato — bem como nas figuras tranquilas e espectrais de Luc Tuymans, nos retratos atmosféricos de Marlene Dumas, na intimidade turva de Michaël Borremans e na suavidade difusa, quase fotográfica, dos interiores de Vilhelm Hammershøi. Algo dos retratos em vídeo lentos e luminosos de Bill Viola também fica no fundo — um interesse comum pela presença humana capturada à beira da visibilidade.
O Processo:
Cada pintura começa com uma fotografia — seja um retrato meu próprio, ou uma variação gerada ao trabalhar através de uma série de versões alteradas e às vezes geradas por IA de uma imagem escolhida, até que a expressão e a composição certas emerjam. Essa imagem fonte é então processada digitalmente, sua faixa de cores reduzida progressivamente até sobrar apenas um punhado de tons — uma versão simplificada, quase vetorial, do original, na qual a figura é reduzida a um pequeno vocabulário de campos de cor planos com bordas afiadas e definidas. Essa imagem reduzida torna-se o plano de trabalho. Ela é projetada sobre uma tela crua com um beamer, e cada campo de cor é cuidadosamente pintado à mão. A tinta acrílica usada nessa etapa é misturada com retardadores e meios de fluidez que alteram sua viscosidade e retardam significativamente o tempo de secagem, mantendo a superfície trabalhável para o que se segue. Uma vez que os campos planos estejam completos, uma estrutura do mesmo tamanho da pintura — com uma esponja grande fixada em sua parte inferior — é abaixada sobre a superfície úmida até ter contato total com a tinta. Máquinas de lixamento de madeira montadas no topo dessa estrutura são então ligadas, e sua vibração é transmitida pela esponja para a pintura, suavizando os campos de cor com bordas fortes e dissolvendo-os uns nos outros até que a figura se acomode em sua suavidade final, atmosférica. Em algumas obras, a esponja é previamente embebida com um líquido especializado que confere à superfície final um brilho profundo e embutido; em outras, o verniz é aplicado separadamente após a obra ter secado. Após a elevação da estrutura, a pintura fica repousando por três a quatro horas até ficar completamente fixa.
Veil é uma série sobre a suavidade da presença — a maneira pela qual um rosto pode deslizar para fora e para dentro da clareza, e o espaço quieto entre ver alguém e apenas sentir que ele está ali.
Envio:
A obra é entregue sem moldura (em embalagem profissional, enrolada em um tubo). Pode ser facilmente esticada novamente por um profissional ou por você mesmo, o que também é mais barato do que o custo aumentado de envio quando as pinturas são enviadas já esticadas.
As medidas indicadas são as da pintura esticada e montada em uma moldura (As medidas reais da tela são maiores para permitir que seja montada em uma moldura de 2-4 cm de espessura.
Disclaimer:
As fotos do processo incluídas no anúncio mostram estudos e obras em andamento, bem como close-ups que mostram a estrutura da tela.

