Saul Yurkievich (1931-2005) - Portrait

Saul Yurkievich (1931–2005)

Retrato feminino – Estudo expressionista

Artista: Saul Yurkievich (1931–2005)
Escola: Argentina, século XX
Técnica: Desenho a tinta preta sobre papel
Dimensões: 20 × 13,5 cm
Época: Século XX
Carimbo: «SAUL YURKIEVICH» em verde, no canto inferior direito

Descrição da obra

Delicado retrato feminino com o carimbo de Saul Yurkievich (1931–2005), poeta, ensaísta e crítico literário argentino, figura importante da vida intelectual latino-americana do século XX.

Executada a tinta preta sobre papel, esta obra representa um rosto feminino ligeiramente inclinado, cujos traços emergem de um conjunto de hachuras nervosas e linhas espontâneas.

A composição se destaca pela grande economia de meios em sua execução. O rosto, delicadamente esboçado, contrasta com as áreas de sombra trabalhadas com maior intensidade, que estruturam os cabelos e os contornos da silhueta.

O artista dedica especial atenção ao olhar, cuja expressão introspectiva confere ao retrato uma dimensão psicológica sensível.

As hachuras horizontais e oblíquas criam um sutil jogo de luz e sombra, enquanto os contornos intencionalmente fragmentados dão à figura uma impressão de movimento e espontaneidade.

O tratamento gráfico evoca algumas pesquisas do retrato expressionista e da figuração modernista do século XX, nas quais a liberdade do traço e a simplificação das formas prevalecem sobre a representação acadêmica.

A ampla área deixada em branco ao redor da figura reforça seu caráter intimista e concentra a atenção na expressão do rosto.

Sobre o artista

Nascido na Argentina em 1931 e falecido em Paris em 2005, Saul Yurkievich foi um poeta, escritor, ensaísta e crítico literário reconhecido por seus trabalhos sobre a literatura moderna e as vanguardas latino-americanas.

Próximo de Julio Cortázar, participou ativamente dos intercâmbios intelectuais e culturais entre a América Latina e a Europa.

Interesse da obra

Este retrato se destaca pela delicadeza de sua execução, pela sensibilidade de sua expressão e pelo domínio dos contrastes obtidos por meio de um simples trabalho de hachuras.

A espontaneidade do traço, associada à suavidade do rosto, confere a esta composição uma elegância discreta e uma presença expressiva marcante.

Uma obra intimista e refinada sobre papel, particularmente interessante para apreciadores de retratos modernistas, desenho expressionista e criações gráficas do século XX.