Santicri (1992) - Running out, Silver and Emerald






Estudou História da Arte na École du Louvre, com mais de 25 anos em arte contemporânea.
Proteção do comprador da Catawiki
O seu pagamento está seguro connosco até receber o seu objeto.Ver detalhes
Trustpilot 4.4 | 145304 avaliações
Classificada como Excelente na Trustpilot.
A escultura em resina «Running out, Silver and Emerald», de Santicri, assinada à mão, data de 2026 e pertence a uma edição limitada de 100 exemplares.
Descrição fornecida pelo vendedor
Santicri participou de numerosas exposições de arte de destaque internacional. Entre as mais significativas, em 2022 expôs suas obras no prestigiado Palazzo Grillo, em Gênova, e, em 2023, esteve presente na International Contemporary Furniture Fair (ICFF), em Nova York, ampliando assim sua visibilidade em contextos nacionais e internacionais.
Santicri foi reconhecido entre os artistas mais vendidos de 2024 pela Artmayeur. No mesmo ano, foi incluído entre os três nomes mais pesquisados na plataforma Catawiki, outro sinal do crescente interesse por seu trabalho.
Técnica: Resina
Medidas: A26 × L6 × P16 cm
Condição: Novo
Certificado de autenticidade: Assinado à mão
Edição: Edição limitada x/100
Com sua simplicidade, o artista convida à reflexão sobre o significado profundo dos objetos do cotidiano e sobre o valor que atribuímos às coisas. A torneira, um elemento comum em nossas casas, suspensa e sem ligação com nenhuma fonte de água, torna-se um símbolo de desconexão e de ruptura com a normalidade.
Em vez da habitual gota d'água, surge da torneira uma pedra preciosa: um elemento inesperado que transforma um objeto comum em algo extraordinário. O contraste entre a função original da torneira e o valor precioso do material que dela emerge cria um curto-circuito visual e conceitual, colocando em questão a relação entre utilidade, valor e desejo.
A pedra preciosa torna-se, assim, uma metáfora de algo raro e inesperado que pode surgir até mesmo nos contextos mais comuns. A obra convida o espectador a olhar além da função dos objetos, redescobrindo a possibilidade de encontrar beleza, valor e novos significados na realidade cotidiana.
A obra está preparada para ser fixada na parede por meio de um gancho específico.
Envio profissional SEGURADO.
O número de série pode não corresponder ao indicado na foto.
O artista se consolidou em 2024 como um dos nomes mais pesquisados na Catawiki, posicionando-se logo depois de ícones como KAWS e Banksy. Sua arte se destaca em um contexto exclusivo que também inclui nomes e marcas ligados ao universo do colecionismo e do design, como Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier e Pokémon.
Nascido em 1992 em Macerata, na região das Marcas, o artista italiano iniciou uma trajetória que, passando pelos estudos de agrimensura e arquitetura, o levou a colaborar com um artesão especializado na criação de esculturas de resina. Foi justamente nessa experiência que surgiu a necessidade cada vez mais forte de encontrar uma identidade artística própria e dar livre vazão à criatividade.
Suas obras são vendidas em todo o mundo, inclusive por meio de colaborações com galerias na Itália e na Europa.
Sua arte é apreciada por colecionadores de street art, pop art e arte contemporânea.
"Nunca é fácil classificar a própria arte. Procuro transmitir aquilo que meus olhos veem, meu modo de observar o que me rodeia e de reelaborá-lo por meio de um design que combina bem com os tempos modernos: impactante e memorável."
Mais sobre o vendedor
Santicri participou de numerosas exposições de arte de destaque internacional. Entre as mais significativas, em 2022 expôs suas obras no prestigiado Palazzo Grillo, em Gênova, e, em 2023, esteve presente na International Contemporary Furniture Fair (ICFF), em Nova York, ampliando assim sua visibilidade em contextos nacionais e internacionais.
Santicri foi reconhecido entre os artistas mais vendidos de 2024 pela Artmayeur. No mesmo ano, foi incluído entre os três nomes mais pesquisados na plataforma Catawiki, outro sinal do crescente interesse por seu trabalho.
Técnica: Resina
Medidas: A26 × L6 × P16 cm
Condição: Novo
Certificado de autenticidade: Assinado à mão
Edição: Edição limitada x/100
Com sua simplicidade, o artista convida à reflexão sobre o significado profundo dos objetos do cotidiano e sobre o valor que atribuímos às coisas. A torneira, um elemento comum em nossas casas, suspensa e sem ligação com nenhuma fonte de água, torna-se um símbolo de desconexão e de ruptura com a normalidade.
Em vez da habitual gota d'água, surge da torneira uma pedra preciosa: um elemento inesperado que transforma um objeto comum em algo extraordinário. O contraste entre a função original da torneira e o valor precioso do material que dela emerge cria um curto-circuito visual e conceitual, colocando em questão a relação entre utilidade, valor e desejo.
A pedra preciosa torna-se, assim, uma metáfora de algo raro e inesperado que pode surgir até mesmo nos contextos mais comuns. A obra convida o espectador a olhar além da função dos objetos, redescobrindo a possibilidade de encontrar beleza, valor e novos significados na realidade cotidiana.
A obra está preparada para ser fixada na parede por meio de um gancho específico.
Envio profissional SEGURADO.
O número de série pode não corresponder ao indicado na foto.
O artista se consolidou em 2024 como um dos nomes mais pesquisados na Catawiki, posicionando-se logo depois de ícones como KAWS e Banksy. Sua arte se destaca em um contexto exclusivo que também inclui nomes e marcas ligados ao universo do colecionismo e do design, como Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier e Pokémon.
Nascido em 1992 em Macerata, na região das Marcas, o artista italiano iniciou uma trajetória que, passando pelos estudos de agrimensura e arquitetura, o levou a colaborar com um artesão especializado na criação de esculturas de resina. Foi justamente nessa experiência que surgiu a necessidade cada vez mais forte de encontrar uma identidade artística própria e dar livre vazão à criatividade.
Suas obras são vendidas em todo o mundo, inclusive por meio de colaborações com galerias na Itália e na Europa.
Sua arte é apreciada por colecionadores de street art, pop art e arte contemporânea.
"Nunca é fácil classificar a própria arte. Procuro transmitir aquilo que meus olhos veem, meu modo de observar o que me rodeia e de reelaborá-lo por meio de um design que combina bem com os tempos modernos: impactante e memorável."
