Elise Eekhout - Liza 04

Neste quadro, o artista utilizou acrílico, folha de ouro nobre (onede) e folha de cobre para capturar uma profunda sensação de mistério. As camadas abstratas e toques impressionistas, combinados com textos tipográficos, criam uma dimensão inteiramente nova. Ele traz uma energia quente ao seu espaço.

Esta obra faz parte da série ‘Liza’ de Elise Eekhout e é uma tradução abstrata de um nu feminino sob chuva ou no chuveiro, em que cada faceta revela sua própria beleza oculta. A variação de iluminação ao longo do dia faz com que os detalhes metálicos apareçam mais ou menos. Assim, a pintura muda ao longo do dia.

- Técnica: técnica moderna de acrílico de alta qualidade, com o uso de pincéis, técnica de dripping e douramento em tela, finalizada com lacas.
- Dimensões: (altura) 80 x (largura) 60 cm.
- Por um custo adicional, é possível emoldurar a obra em uma moldura de madeira clara: (altura) 83 x (largura) 63 cm.
- Praticamente novo (2023)
- Proveniência: Certificado de Origem do Atelier Elise Eekhout - registrado em 2 MAAL EE
- Método de envio: com seguro, embalada com segurança em uma caixa de papelão sob medida, incluindo papel sem ácido e plástico bolha.

Sobre a artista:
Elise Eekhout é uma artista plástica cuja obra combina pintura e linguagem de forma sutil em um diálogo em camadas. Inspirada por literatura, memória e paisagem, ela cria trabalhos em que texto e imagem coexistem — às vezes claramente visíveis, às vezes quase imperceptíveis. As letras atuam tanto como significado quanto como forma e se dissolvem assim que lidas.

Com tinta acrílica, serigrafia e materiais como folha de ouro nobre e prata, Eekhout constrói superfícies que respondem à luz e ao movimento. À medida que a posição do observador muda, palavras aparecem ou desaparecem e as paisagens se movem entre presença e abstração. Cada obra se revela lentamente ao longo do tempo.

Temas como memória, transformação e a conexão da humanidade com a natureza percorrem toda a sua obra como um fio vermelho. As pinturas de Eekhout convidam à quieta atenção e recompensam o olhar prolongado, de modo que colecionadores recebem uma peça contemplativa que continua a se desdobrar muito depois de entrar em um espaço.