Arte

Interiores e decoração

Joalharia e pedras preciosas

Relógios, canetas e isqueiros

Moda

Moedas e selos

Banda desenhada e animação

Carros, motos e automobilia

Vinho, uísque e bebidas espirituosas

Arte tribal e asiática

Cromos e cartas

Brinquedos e modelismo

Arqueologia e história natural

Desporto

Música, cinema e câmeras

Livros e memorabilia histórica

O significado sócio-cultural da arte moderna e contemporânea trazido até si por {name}

Heiko Neitzel

In Me indaga la soglia tra corpo e interiorità, tra gesto visibile e emozione trattenuta.
Su una tela di cotone, macchie di colore naturale e segni di carboncino delineano un volto immerso dentro di se , in un momento essenziale e intimo.
Il colore, fluido e spontaneo, dialoga con il disegno più controllato, generando un equilibrio tra presenza e dissolvenza.
L’opera riflette sulla dimensione del contatto e della memoria del corpo, sul ritorno a sé e sulla delicatezza del confine tra ciò che appare e ciò che rimane invisibile.

Spedizione e presentazione:
L'opera verrà spedita senza telaio, arrotolata con cura su un tubo per garantire la massima sicurezza durante il trasporto. Potrà essere incorniciata o montata su telaio a discrezione del collezionista.

* Pezzo originale firmato dall’artista, accompagnato da certificato di autenticità.

uesta opera è realizzata su tela senza telaio e viene spedita arrotolata per garantire la massima sicurezza durante il trasporto.

ATTENZIONE:

*La tela non è trattata con gesso o primer, quindi è un materiale grezzo e naturale.
*Non deve essere tirata eccessivamente durante l'intelaiatura per evitare alterazioni della texture e della resa dei pigmenti naturali.
*Non utilizzare il tenditela, poiché potrebbe compromettere la stabilità dell'opera.
*Si consiglia di affidarsi a un corniciaio esperto per un montaggio ottimale.


L’artista sviluppa una ricerca visiva che indaga la soglia tra il reale e l’interiore, tra la figura e la sua dissolvenza.
Attraverso una pittura istintiva e controllata allo stesso tempo, le sue opere raccontano l’essere umano nel momento in cui si perde, si frammenta e si trasforma.
La materia pittorica, i segni incompiuti e le colature diventano linguaggio emotivo: non rappresentano, ma evocano.
Ogni volto, ogni traccia, è un frammento di presenza che resiste all’oblio.
Il suo stile, riconoscibile per la tensione tra figurazione e astrazione, si colloca nel panorama della nuova pittura contemporanea italiana, in dialogo con temi di identità, silenzio e metamorfosi.
Le sue opere trasmettono una forza intima e universale, capace di parlare direttamente allo spettatore.


Serena Grassetti è un’artista italiana contemporanea. Vive e lavora nel centro Italia.
Il suo lavoro si distingue per una ricerca profonda e personale che unisce materiali naturali, colori puri e gesti istintivi.
Serena è descritta come sensibile, innovativa ed emotivamente potente.

Attraverso l’uso di pigmenti naturali, terre, carboncino e tessuti grezzi, crea opere astratte e materiche che parlano di ferite, memoria e trasformazione interiore.
Il suo stile oscilla tra pittura e poesia visiva, con elementi ricorrenti come colature bianche, volti incompleti e texture stratificate, che rendono ogni opera unica e riconoscibile.

Espone in mostre personali e collettive, in Italia e all’estero.
Ogni lavoro è accompagnato da un certificato di autenticità e nasce come parte di un percorso di ricerca intima e sincera.




L’opera, realizzata con tecniche miste e pigmenti naturali, racchiude la potenza cromatica di chi ha saputo trasformare il gesto pittorico in pura emozione, in una ricerca che attraversa il tempo e il mercato dell’arte contemporanea. Tra le profondità del colore, si avverte la stessa tensione che ha reso iconiche le pennellate di Francis Bacon, la gestualità di Jackson Pollock e l’introspezione di Lucian Freud. Un pezzo che si inserisce nel panorama dell’arte moderna da collezione, perfetto per chi cerca un’opera di forte impatto emotivo, capace di dialogare con l’energia visiva delle gallerie di New York, Londra, Parigi e Hong Kong, dove nomi come Basquiat, Rothko e Gerhard Richter hanno lasciato il segno.

Un'opera destinata a chi comprende il valore di un’arte che va oltre la forma, penetrando nel cuore dell’espressione umana, come hanno fatto nel tempo Pablo Picasso, Gustav Klimt e Egon Schiele. Il dinamismo delle pennellate e la profondità del segno fanno di questa tela un investimento perfetto per collezionisti e amanti della fine art, sempre alla ricerca di pezzi unici capaci di inserirsi tra i grandi della Pop Art e dell’arte concettuale.
Un pezzo unico per amanti del collezionismo d’arte, perfetto per gallerie e investitori in cerca di arte di lusso e opere destinate ad aumentare di valore nel tempo.

In un mondo dominato da artisti pop come Andy Warhol, Keith Haring, Banksy e Kaws, questa opera si distingue per l’uso di una colorazione completamente naturale, che rende ogni pezzo unico e irripetibile. Un’alternativa esclusiva per chi cerca arte contemporanea con una firma distintiva e autentica.

Le opere sono state presentate in contesti espositivi locali, nazionali e internazionali, contribuendo alla definizione di un linguaggio visivo coerente e distintivo.

Le opere fanno parte di collezioni private e gallerie d’arte internazionali, con vendite in città come Dubai, New York, Berlino, Londra e Parigi, capitali del mercato dell’arte e dell’investimento artistico. Perfetta per chi desidera un'opera unica e originale, capace di combinare tradizione, innovazione e una profonda espressività visiva.


Caratteristiche tecniche:
Materiali: Tela ecoprint con disegno in carboncino
Firma: Firmata dall’artista sul davanti
Pezzo unico: Certificato di autenticità incluso


Un’artista naturale il cui talento è stato riconosciuto a livello internazionale, con un crescente apprezzamento in tutta Europa e oltre. Serena Grassetti è un'artista affermata che vive in Italia, le cuoi opere sono state presentate in esposizioni individuali e collettive a livello internazionale. Praticando arte da quando era una ragazza, Serena Grassetti crea opere con la natura e tutto ciò che essa offre. È ispirata dalla terra e ha come obiettivo rappresentare il rapporto tra uomo e natura nel suo lavoro attraverso foglie, radici e carboncino. Le sue opere, che fondono elementi naturali e tecniche artistiche innovative, stanno catturando l’attenzione di critici e appassionati d’arte in tutto il mondo.

Con richieste per partecipare a mostre prestigiose e collaborazioni artistiche di rilievo, la sua capacità di connettersi alla natura e tradurre questa relazione in espressioni visive uniche la posiziona come una delle voci emergenti più promettenti dell’arte contemporanea. La sua visione, che unisce sostenibilità e bellezza, continua ad ispirare un pubblico sempre più ampio.


Serena Grassetti: L'Arte come Connessione tra Natura e Umanità

Serena Grassetti è un’artista visionaria che fonde con eleganza la tecnica dell’ecoprinting e il carboncino, creando opere uniche che celebrano il legame profondo tra l’uomo e la natura. Cresciuta in un piccolo paese circondato dalla bellezza naturale, Serena trae ispirazione dal delicato equilibrio tra il mondo organico e l’esperienza umana.

La sua formazione artistica abbraccia sia la tradizione del disegno a carboncino sia l’innovazione dell’ecoprinting, dando vita a un linguaggio artistico distintivo, in cui sostenibilità e maestria tecnica si intrecciano. Le sue opere, caratterizzate da ritratti intensi e texture naturali, invitano lo spettatore a riflettere sulla bellezza del mondo e sull’importanza di preservarlo.

Negli ultimi anni, Serena ha consolidato il suo stile grazie anche all’influenza di artisti locali affermati come Santicri e Sagrasse, che l’hanno ispirata ad intraprendere un percorso che prima ammirava da lontano. Oggi le sue creazioni sono apprezzate a livello internazionale, testimoniando la sua dedizione alla fusione tra arte e natura.


Técnica mista - Assinado à mão - 2025

Serena Grassetti - In Me #3

Arte moderna e contemporânea

Preço de reserva

Sem preço de reserva

Comprar agora

Orçamento

Até

Data de fim

sábado

segunda-feira

domingo

sexta-feira

amanhã

terça-feira

18 março

19 março

21 março

20 março

23 março

Localização

França

Itália

Espanha

Holanda

Polônia

Alemanha

Bélgica

Portugal

Romênia

Reino Unido

Suíça

Áustria

Irlanda

Luxemburgo

Japão

Eslováquia

Lituânia

Ucrânia

Grécia

Letônia

Bulgária

Croácia

Hungria

República Tcheca

Dinamarca

Dimensões

Altura

Largura

Profundidade

Marca

Medicom Toy

Mighty Jaxx

Orlinski

Playmobil

Objeto

Pintura

Escultura

Obra de arte

Impressão

Desenho

Giclée

Obra de arte com técnica mista

Relevo

Litografia

Fotografia

Mosaico

Figura de brincar

Figura esculpida

Obra de arte de desporto

Escultura de exterior

Busto

Estatueta

Manequim

Decoração de parede

Cartaz

Figura

Estátua

Tabuleiro de xadrez

País de origem

Polónia

Estados Unidos

Roménia

Europa

Vietname

Ásia

América do Norte

Hong Kong

Desconhecido

Material

Resina

Madeira

Alumínio

Plástico

Aço

Metal

Cerâmica

Bronze

Cobre

Prata

Pedra

Ferro

Argila

Lona

Latão

Bronze patinado

Esmalte

Barro

Travertino

Vidro

Ouro

Mármore

Gesso

Papel

Ouro de 24 quilates

Estado

Excelente estado

Bom estado

Boas condições

Como novo - não foi utilizado

Bela

Como novo

MBC (Muito Bem Conservada)

A- (bem - imperfeições minúsculas)

B+ (bom - pequenas imperfeições)

Precisa de restauro

Estado original

Excelente estado - muito pouco usado com sinais mínimos de envelhecimento e desgaste

Extras

com caixa original

Período

Depois de 2020

2010-2020

2000-2010

1990-2000

1970-1980

1980-1990

1960-1970

1950-1960

século XV

1940-1950

1930-1940

2026

1920-1930

2025

década de 1980

década de 2010

século XIX

Tema

Cultura pop

Retrato

Paisagens

Natureza

Paisagem oceânica

Animais

Arquitetura

Paisagem urbana

Natureza morta

Plantas e flores

Mitologia

Cena de interior

Cena de verão

Cena de primavera

Religion

Cena diurna

Cena noturna

Fotografia artística

Cena de inverno

Marcos famosos

Cena de outono

Animais e vida selvagem

Cena histórica

Estilo

Contemporâneo

Abstrato

Pop art

Arte de rua

Expressionismo Abstrato

Realismo

Moderno

Expressionista

Surrealismo

Arte moderna e contemporânea

Este objeto já não está disponível, mas ainda há muito para explorar

Serena Grassetti - In Me #3

Popular em Arte moderna e contemporânea

7151 objetos

Coleções relacionadas