William Klein fue un pionero de su época, un artista multidisciplinario que trabajó con la fotografía, la pintura y el cine a lo largo de su notable carrera. Nacido en la ciudad de Nueva York tras completar sus estudios, se unió al Ejército de los Estados Unidos y estuvo destinado en Alemania durante la ocupación aliada. Tras su desmovilización, se mudó a París, donde se estableció y se matriculó en la Sorbona. Tras la ocupación alemana, París comenzaba a acoger de nuevo a los artistas que se habían marchado durante la guerra, junto con una floreciente generación de nuevos creativos de la ciudad y de otros lugares. Entre ellos, Klein Encontró al influyente pintor vanguardista Fernand Léger y entabló amistad con otros jóvenes artistas, entre ellos sus compatriotas estadounidenses Ellsworth Kelly y Jack Youngerman, quienes llegarían a ser muy influyentes en su campo. Klein Quizás sea más conocido como fotógrafo, aunque nunca fue su intención. Sus primeros experimentos con la cámara surgieron al capturar imágenes de sus pinturas moviéndose sobre biombos giratorios. El resultado fue una serie de composiciones audaces y geométricas que llamaron la atención de Alexander Liberman, el formidable director artístico ucraniano de Vogue, quien en 1954 le ofreció un trabajo como fotógrafo de plantilla. Klein Regresó a su ciudad natal y, mientras fotografiaba para la revista, también comenzó a capturar la vida cotidiana en las calles de la ciudad, impulsado por el mismo interés en el movimiento, el caos y la inmediatez que había informado sus experimentos abstractos en París. Las imágenes de Klein en New York expusieron las divisiones sociales y su enfoque se consideró demasiado poco convencional para la época. Sin embargo, encontró una editorial parisina y, en 1956, publicó su primera monografía, "La vida es buena y buena para ti en Nueva York" Mientras tanto, en Vogue, Klein estaba dejando su huella en el mundo de la moda. Utilizó texturas granuladas, lentes gran angular y telefoto, y flash combinado con exposiciones múltiples, lo que le dio a sus imágenes de moda el dinamismo distintivo y la imprevisibilidad de street photography. También sacó a las modelos del estudio, a menudo interactuando con ellas y animándolas a interactuar con los transeúntes, añadiendo otra capa de espontaneidad. Si bien no fue el primero en fotografiar editoriales de moda en entornos "reales" (Frank Horvat y Frances McLaughlin-Gill fueron pioneros en técnicas similares), su visión de era única: audaz, a veces caótica, pero siempre viva. En su tiempo en Vogue, que duró más de una década, produjo algunas de las fotografías de moda más impactantes e influyentes de la época. Título: New York, 1955 Autor(es): William Klein (1926-2022) Impresión fotolitográfica sobre papel grueso. 'Copyright William Klein’ en el anverso de la imagen (ver fotos). Dimensiones: 34,5x29,5 cm. Muy bien conservado