Giuseppe Zais (1709-1781), Seguidor de - Paesaggio con Figure






Formada como leiloeira francesa, trabalhou no departamento de avaliação da Sotheby’s Paris.
Proteção do comprador da Catawiki
O seu pagamento está seguro connosco até receber o seu objeto.Ver detalhes
Trustpilot 4.4 | 122190 avaliações
Classificada como Excelente na Trustpilot.
Descrição fornecida pelo vendedor
Paisagem veneziana elaborada atribuída à escola de Giuseppe Zais. Óleo sobre tela. Século XVIII.
Giuseppe Zais (1709-1781) foi um pintor veneziano, alto expoente do período rococó, mestre do vedutismo.
Nascido em uma família de posses modestas, Zais estudou primeiro em Treviso com Francesco Simonini, depois em Veneza com Francesco Zuccarelli e Francesco Simonini. De Canaletto, ele assimilou a representação realista de paisagens rurais e lagunares, bem como de vilas e cidades.
Muito apreciado por seus contemporâneos, tornou-se membro da Academia de Belas Artes de Veneza.
Sua abundante produção de pinturas e aquarelas é caracterizada pela atenção aos detalhes, uma atmosfera serena e uma paleta de cores brilhantes.
Zais é considerado um dos mais importantes pintores paisagistas italianos do século XVIII. Sua assinatura estilística teve uma influência significativa na evolução da pintura de paisagens, tanto na Itália quanto na Europa.
A pintura luminosa aqui apresentada apresenta uma paisagem árcade em estilo setecentista, atribuível à escola de Giuseppe Zais, onde a natureza é protagonista e o homem se integra harmoniosamente. A composição é equilibrada: à esquerda, árvores emolduram a cena, enquanto à direita, um penhasco rochoso atrai o olhar para dentro da paisagem. O céu claro, representado por véus azuis e toques de branco, transmite uma sensação de amplitude arejada. As figuras, pequenas e graciosamente dispostas ao longo do caminho, animam a cena com gestos cotidianos, alcançando um equilíbrio entre elegância pastoral e realismo. A luz quente e difusa molda suavemente a vegetação, criando contrastes delicados e uma atmosfera serena. As pinceladas, cursivas e atentas aos detalhes naturalistas, refletem a influência de Ricci e Zuccarelli, enquanto a representação luminosa e a narrativa idílica evocam a poesia veneziana do século XVIII, que visava celebrar a beleza pacífica do campo.
O craquelure traz muito charme à composição.
A pintura vem de uma residência italiana e foi recentemente revestida e esticada novamente, de acordo com as regras da arte, ao mesmo tempo em que a tela era limpa.
A obra vem com uma moldura dourada patinada de cortesia.
Medidas: 41 cm x 35 cm.
Paisagem veneziana elaborada atribuída à escola de Giuseppe Zais. Óleo sobre tela. Século XVIII.
Giuseppe Zais (1709-1781) foi um pintor veneziano, alto expoente do período rococó, mestre do vedutismo.
Nascido em uma família de posses modestas, Zais estudou primeiro em Treviso com Francesco Simonini, depois em Veneza com Francesco Zuccarelli e Francesco Simonini. De Canaletto, ele assimilou a representação realista de paisagens rurais e lagunares, bem como de vilas e cidades.
Muito apreciado por seus contemporâneos, tornou-se membro da Academia de Belas Artes de Veneza.
Sua abundante produção de pinturas e aquarelas é caracterizada pela atenção aos detalhes, uma atmosfera serena e uma paleta de cores brilhantes.
Zais é considerado um dos mais importantes pintores paisagistas italianos do século XVIII. Sua assinatura estilística teve uma influência significativa na evolução da pintura de paisagens, tanto na Itália quanto na Europa.
A pintura luminosa aqui apresentada apresenta uma paisagem árcade em estilo setecentista, atribuível à escola de Giuseppe Zais, onde a natureza é protagonista e o homem se integra harmoniosamente. A composição é equilibrada: à esquerda, árvores emolduram a cena, enquanto à direita, um penhasco rochoso atrai o olhar para dentro da paisagem. O céu claro, representado por véus azuis e toques de branco, transmite uma sensação de amplitude arejada. As figuras, pequenas e graciosamente dispostas ao longo do caminho, animam a cena com gestos cotidianos, alcançando um equilíbrio entre elegância pastoral e realismo. A luz quente e difusa molda suavemente a vegetação, criando contrastes delicados e uma atmosfera serena. As pinceladas, cursivas e atentas aos detalhes naturalistas, refletem a influência de Ricci e Zuccarelli, enquanto a representação luminosa e a narrativa idílica evocam a poesia veneziana do século XVIII, que visava celebrar a beleza pacífica do campo.
O craquelure traz muito charme à composição.
A pintura vem de uma residência italiana e foi recentemente revestida e esticada novamente, de acordo com as regras da arte, ao mesmo tempo em que a tela era limpa.
A obra vem com uma moldura dourada patinada de cortesia.
Medidas: 41 cm x 35 cm.
