Dikhotomy - Bloom Lady - No Reserve - Unique Edition

● Ediție unică exclusivă (1/1) – Imprimeu Giclée pe pânză de bumbac de 350 g/m², dimensiune completă 60 × 80 cm.
Imaginea în sine măsoară 50 × 70 cm și este tipărită cu margini albe de 5 cm pe toate părțile, permitând o montare curată și profesională fără a decupa lucrarea. Perfect pentru rame sau întindere. Lucrarea este semnată manual pe spate de către artist și include un sigiliu ștampilat și un certificat de autenticitate (COA).

O strălucire se ridică printre irisi, nu de la soare, ci de la ea. Scena pare prinsă într-o pictură în ulei densă și respirabilă, pulsând cu privirea ei dulce și îndepărtată, ca și cum natura ar fi revendicat-o ca pe a sa. Totul zumzăie între petale, cu tușe groase de pensulă și o liniște înțeleasă doar de cei care ascultă grădina.

● O experiență unică pentru colecționari – După achiziție, veți primi un certificat digital prin email. În pachet veți găsi, de asemenea, un card tipărit, semnat manual, împreună cu un certificat exclusiv care conține detalii complete despre artist și dovada autenticității.

● Ambalaj sigur și ecologic – Rulat cu grijă într-un tub din carton reciclabil și plasat într-o cutie rigidă pentru protecție suplimentară. Livrare asigurată cu număr de urmărire. Comenzile sunt pregătite în 24–48 de ore. Estimare de livrare: 3–5 zile lucrătoare în Europa, 5–7 zile internațional.

● Despre artist:
Lucrare originală de Nando López, un artist digital cu sediul în Barcelona. Antrenat în design publicitar, și-a început cariera în agenții și studiouri de design, înainte de a se specializa complet în ilustrația de modă, colaborând cu mărci recunoscute internațional.

● Despre proiectul Dikhotomy:
De patru ani, Dikhotomy este o serie continuă de colaje digitale și ilustrații în care arta clasică și cultura contemporană se ciocnesc fără rezerve. Fragmente din istoria artei se îmbină cu elemente pop, ironie vizuală și critică culturală pentru a provoca atât reflecție, cât și amuzament.

Fiecare piesă este rezultatul unei ciocniri creative între editarea digitală artizanală și instrumentele bazate pe inteligență artificială (midjourney și recraft), care îmbină umanul cu tehnologicul. Influențată de arta pop și arta urbană, Dikhotomy este o parodie deliberată a lumii artei și o invitație de a o privi dintr-o nouă perspectivă.

● Repere:

— Expoziție solo confirmată la Galeria Gamla Kraftstationen (Suedia), 1 mai – 28 septembrie 2025.

Exhibiție digitală viitoare: „Lost in Alteration” la Muzeul Digital Horizons, 25–28 octombrie 2025.

Ilustrația sa „Sunt Isus” a fost prezentată pe coperta revistei Newsweek (ediția poloneză), consolidând și mai mult recunoașterea sa internațională.

Pe lângă participarea la târguri și galerii, el colaborează cu designeri de interior și magazine concept în Spania, Franța, Belgia și Norvegia.


Inspirație: portret în ulei, portret floral, flori de iris, muza grădinii, textură picturală, tonuri romantice, tușe expresive, artă botanică, floare de vis, iluminare blândă, portret atmosferic, realism poetic, vibrații renascentiste, frumusețe clasică, pictură texturată, spirit de grădină, portret jucăuș, atmosferă etereală, îmbrățișare a naturii, portret emoțional, culori vibrante, umbre profunde, privire expresivă, artă lirică, iluminare dramatică, flora vie, eleganță în grădină, intensitate a înfloririi, portret de artă fină, tonuri de vis, muza estetică, flora picturală, vegetație luxuriantă, paletă romantică, accente calde, culoare profundă, simbolism natural, poezie vizuală, portret intim, simetrie florală, față expresivă, tușe bogate, realism dramatic, portret artistic, frumusețe atemporală, energie barocă, povestea grădinii, muza în floare, armonie naturală, simbolism botanic, îmbrăcăminte ornate, dramă clasică, textură de ulei, melancolie subtilă, profunzime vizuală, semnificație stratificată, tușe expresive, close-up intim, portret fermecător, grădină mistică, estetică înfloritoare, muza pădurii, texturi florale, lumină și umbră, natură poetică, portretistică estetică, tușe vibrante, stare contemplativă, reverie în grădină, lucru de culoare luxuriant, moliciune barocă, romantism, portretistică barocă, post-impresionism, simbolism, Ohn Singer Sargent, Gustav Klimt, Édouard Manet, Pierre-Auguste Renoir, Diego Velázquez, Rembrandt, William-Adolphe Bouguereau, Joaquín Sorolla, John Everett Millais, Toulouse-Lautrec