Dikhotomy - Cosmic Wave - No Reserve - Unique Edition

● Ediție unică exclusivă (1/1) – Imprimeu Giclée pe pânză de bumbac de 350 g/m², dimensiune completă 60 × 80 cm.
Imaginea în sine măsoară 50 × 70 cm și este tipărită cu margini albe de 5 cm pe toate părțile, permitând o montare curată și profesională fără a decupa lucrarea. Perfect pentru rame sau întindere. Lucrarea este semnată manual pe spate de către artist și include un sigiliu ștampilat și un certificat de autenticitate (COA).

Valul mare de la Kanagawa, care se ciocnește cu un astronaut ce pare pierdut într-o dimineață de luni, este o poezie comică pură. Contrastul dintre puterea istorică a valului și gestul stângaci cu umbrela transformă piesa într-un umor vizual încântător.

● O experiență unică pentru colecționari – După achiziție, veți primi un certificat digital prin email. În pachet veți găsi, de asemenea, un card tipărit, semnat manual, împreună cu un certificat exclusiv care conține detalii complete despre artist și dovada autenticității.

● Ambalaj sigur și ecologic – Rulat cu grijă într-un tub din carton reciclabil și plasat într-o cutie rigidă pentru protecție suplimentară. Livrare asigurată cu număr de urmărire. Comenzile sunt pregătite în 24–48 de ore. Estimare de livrare: 3–5 zile lucrătoare în Europa, 5–7 zile internațional.

● Despre artist:
Lucrare originală de Nando López, un artist digital cu sediul în Barcelona. Antrenat în design publicitar, și-a început cariera în agenții și studiouri de design, înainte de a se specializa complet în ilustrația de modă, colaborând cu mărci recunoscute internațional.

● Despre proiectul Dikhotomy:
De patru ani, Dikhotomy este o serie continuă de colaje digitale și ilustrații în care arta clasică și cultura contemporană se ciocnesc fără rezerve. Fragmente din istoria artei se îmbină cu elemente pop, ironie vizuală și critică culturală pentru a provoca atât reflecție, cât și amuzament.

Fiecare piesă este rezultatul unei ciocniri creative între editarea digitală artizanală și instrumentele bazate pe inteligență artificială (midjourney și recraft), care îmbină umanul cu tehnologicul. Influențată de arta pop și arta urbană, Dikhotomy este o parodie deliberată a lumii artei și o invitație de a o privi dintr-o nouă perspectivă.

● Repere:

— Expoziție solo confirmată la Galeria Gamla Kraftstationen (Suedia), 1 mai – 28 septembrie 2025.

Exhibiție digitală viitoare: „Lost in Alteration” la Muzeul Digital Horizons, 25–28 octombrie 2025.

Ilustrația sa „Sunt Isus” a fost prezentată pe coperta revistei Newsweek (ediția poloneză), consolidând și mai mult recunoașterea sa internațională.

Pe lângă participarea la târguri și galerii, el colaborează cu designeri de interior și magazine concept în Spania, Franța, Belgia și Norvegia.


Inspirație: fuziune ukiyo e, val cosmic, șablon astronaut, remix de lemn japonez, marele val, inspirat de Hokusai, ocean suprarealist, contrast grafic, colaj digital, ukiyo e modern, călător spațial, scenă ironică, umbrelă care picură, surrealism pop, dezastru cosmic, haos tidal, ilustrație îndrăzneață, influență street art, estetică hibridă, simbolism oceanic, retro futurism, întorsură contemporană, umor cosmic, val expresiv, stropire dramatică, tensiune atmosferică, furtună grafică, compoziție edgy, paletă albastră, povestire vizuală, amestec cultural, vibe street art, coliziune artistică, haos poetic, stil șablon, izolare spațială, ocean simbolic, realism fantastic, mitologie modernă, luptă cosmică, contrast suprarealist, val iconic, artă atmosferică, mișcare stilizată, energie tidală, scenă dramatică, metaforă vizuală, ocean de vis, clasicism modern, parodie artistică, contrast emoțional, compoziție ironică, val existențial, astronaut rătăcitor, vulnerabilitate cosmică, dramă ilustrată, clash simbolic, tensiune suprarealistă, mișcare expresivă, puterea oceanului, artă hibridă, paletă de vis, întorsătură sci-fi, clasicism urban, orizont dramatic, fuziune vizuală, Hokusai, Banksy, obey giant, Hiroshige, Murakami, Basquiat, Keith Haring, Yoshida Hiroshi.