Konstantin "Zmogk" Danilov (1979) - Liminal presence






Deține un master în medierea artei și culturii, cu experiență ca asistent de galerie.
| 165 € | ||
|---|---|---|
| 155 € | ||
| 145 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 123332 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Konstantin 'Zmogk' Danilov prezintă Liminal presence, o pictură acrilică originală pe pânză de 60 x 50 cm din 2025, realizată în Grecia, în nuanțe turquoise și verde, semnată de mână și însoțită de certificat de autenticitate.
Descriere de la vânzător
Detalii tehnice: Acrilic pe pânză de 100% bumbac, 300gsm.
Certificat de Autenticitate furnizat
- Ambalaj: ambalat în siguranță într-o cutie.
- Livrare în SUA prin Fedex.
Straturi de turcoaz translucide dezvăluie forme în schimbare — uneori un profil uman, alteori un craniu — plutind între memorie și imaginație. Tonurile calme tind spre neliniște, în timp ce marginile fluorescente vibrează cu emoție reprimată. Lucrarea reflectă asupra mortalității și prezenței, capturând un echilibru fragil între serenitate și turbulență interioară.
Nucleul picturilor se concentrează pe o singură culoare de bază, asociată cu emoția dominantă. Culoarea de la marginea picturilor, pe rame (adesea invizibile din vedere frontală a picturii), sunt cele mai strălucitoare fragmente, realizate cu vopsea reflexivă, care proiectează lumină pe suprafața din jurul picturii și par să vibreze pe periferia viziunii noastre, reprezentând emoții reprimate ce apar ca reacție la evenimente sau acțiuni, generând o dominantă psihologică ascunsă în subconștient, dar care ne afectează pe noi și mediul înconjurător. În mod obișnuit, aceste culori sunt opuse culorii principale sau sunt mai vibrante. Vopselele fluorescente sunt folosite pe liniile de interacțiune a culorilor pentru a crea contrast, a crește saturația culorii și a-i modifica proprietățile atunci când intră în contact cu retina ochiului.
„Stările liminale” implică mișcarea de la centru către periferie și înapoi, stăpânirea spațiului cromatic, compararea fundalului emoțional și a culorii. Aș dori să ating combinații și dinamici care să influențeze direct și pozitiv articularea inteligenței emoționale.
Bio.
Konstantin Danilov (n. 1979, Moscova) este pictor și muralist cu sediul în Atena, Grecia. Pionier al scenei graffiti din Rusia anilor '90, practica sa s-a dezvoltat către pictura de tip Color Field, combinând compoziții spațiale îndrăznețe cu profunzime psihologică și emoțională.
El a expus la instituții importante precum Muzeul de Artă Modernă din Moscova, Fundația RuArts și Burning Man x Sotheby’s (New York). Lucrările sale fac parte din colecții notabile, inclusiv Muzeul STRAAT (Amsterdam), Fundația Montresso, Fundația RuArts și Colecția Sofia Trotsenko.
Danilov a susținut expoziții solo la Triumph Gallery, Fineart Gallery și Reloft Art din Moscova și a participat la târguri internaționale precum Urban Art Fair (Paris) și Affordable Art Fair (Amsterdam). Proiectele sale de artă stradală acoperă peste 20 de țări, de la Hong Kong la Paris și New York.
Lucrarea sa explorează teme precum percepția emoțională, fragilitatea ecologică și transformarea personalității și interacțiunea dintre lumea interioară și mediul exterior, inclusiv în contextul emigrației. Folosește tehnici precum pictarea în jurul marginilor pânzei pentru a reflecta straturile emoționale ascunse care încadrează experiența noastră conștientă.
Instagram: @zmogk
Vă rugăm să rețineți:
Deviatiile de culoare posibile sunt cauzate de lumină, monitor și cameră.
Pentru cumpărătorii din afara UE, pot fi aplicate taxe și tarife suplimentare.
Detalii tehnice: Acrilic pe pânză de 100% bumbac, 300gsm.
Certificat de Autenticitate furnizat
- Ambalaj: ambalat în siguranță într-o cutie.
- Livrare în SUA prin Fedex.
Straturi de turcoaz translucide dezvăluie forme în schimbare — uneori un profil uman, alteori un craniu — plutind între memorie și imaginație. Tonurile calme tind spre neliniște, în timp ce marginile fluorescente vibrează cu emoție reprimată. Lucrarea reflectă asupra mortalității și prezenței, capturând un echilibru fragil între serenitate și turbulență interioară.
Nucleul picturilor se concentrează pe o singură culoare de bază, asociată cu emoția dominantă. Culoarea de la marginea picturilor, pe rame (adesea invizibile din vedere frontală a picturii), sunt cele mai strălucitoare fragmente, realizate cu vopsea reflexivă, care proiectează lumină pe suprafața din jurul picturii și par să vibreze pe periferia viziunii noastre, reprezentând emoții reprimate ce apar ca reacție la evenimente sau acțiuni, generând o dominantă psihologică ascunsă în subconștient, dar care ne afectează pe noi și mediul înconjurător. În mod obișnuit, aceste culori sunt opuse culorii principale sau sunt mai vibrante. Vopselele fluorescente sunt folosite pe liniile de interacțiune a culorilor pentru a crea contrast, a crește saturația culorii și a-i modifica proprietățile atunci când intră în contact cu retina ochiului.
„Stările liminale” implică mișcarea de la centru către periferie și înapoi, stăpânirea spațiului cromatic, compararea fundalului emoțional și a culorii. Aș dori să ating combinații și dinamici care să influențeze direct și pozitiv articularea inteligenței emoționale.
Bio.
Konstantin Danilov (n. 1979, Moscova) este pictor și muralist cu sediul în Atena, Grecia. Pionier al scenei graffiti din Rusia anilor '90, practica sa s-a dezvoltat către pictura de tip Color Field, combinând compoziții spațiale îndrăznețe cu profunzime psihologică și emoțională.
El a expus la instituții importante precum Muzeul de Artă Modernă din Moscova, Fundația RuArts și Burning Man x Sotheby’s (New York). Lucrările sale fac parte din colecții notabile, inclusiv Muzeul STRAAT (Amsterdam), Fundația Montresso, Fundația RuArts și Colecția Sofia Trotsenko.
Danilov a susținut expoziții solo la Triumph Gallery, Fineart Gallery și Reloft Art din Moscova și a participat la târguri internaționale precum Urban Art Fair (Paris) și Affordable Art Fair (Amsterdam). Proiectele sale de artă stradală acoperă peste 20 de țări, de la Hong Kong la Paris și New York.
Lucrarea sa explorează teme precum percepția emoțională, fragilitatea ecologică și transformarea personalității și interacțiunea dintre lumea interioară și mediul exterior, inclusiv în contextul emigrației. Folosește tehnici precum pictarea în jurul marginilor pânzei pentru a reflecta straturile emoționale ascunse care încadrează experiența noastră conștientă.
Instagram: @zmogk
Vă rugăm să rețineți:
Deviatiile de culoare posibile sunt cauzate de lumină, monitor și cameră.
Pentru cumpărătorii din afara UE, pot fi aplicate taxe și tarife suplimentare.
