René Mels (1909-1977) - Abstraction abstraite circa 1958






Master în Inovare şi Organizare Culturală, zece ani experienţă în arta italiană contemporană.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 123077 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
René Mels (1909–1977), Abstractie abstrăciră circa 1958, ulei pe hârtie, 65 × 50 cm, semnat în partea dreaptă jos, origine Belgia, ediție originală, finalul anilor 1950.
Descriere de la vânzător
Această operă înscrie în unul dintre cele mai reușite momente ale carierei lui René Mels și va încânta colecționarii sensibili la abstractul european de după război. Prin construcție, densitatea cromatică și tensiunea internă, evocă clar marile cercetări picturale realizate la sfârșitul anilor 1950 de către mai multe figuri importante ale abstractului, în special Nicolas de Staël.
Artiste : René Mels (1909–1977) – Belgia
Compoziție abstractă
Sfârșitul anilor 1950
Tehnică: Ulei pe hârtie
Dimensiuni : 65 × 50,5 cm
Semnată în partea de jos la dreapta
Stare: Stare perfectă de conservare
Încadrare: Vândută fără restricții
Proveniență: colecție a familiei artistului
Descrierea lucrării
Această pictură pe hârtie atestă maturitatea artistică deplină a lui René Mels la sfârșitul anilor 1950, perioadă în care limbajul său abstract atinge un echilibru remarcabil între construcție și expresivitate. Compoziția se bazează pe un ansamblu de mase colorate, puternic structurate, dispuse într-un spațiu pictural dens și controlat.
Paleta, dominată de galbenuri luminoase, ocruri, marouri profunde, griuri albăstrui și câteva accente mai întunecate, creează o tensiune cromatică subtilă, animată de o materie picturală generoasă și vibrantă. Touche-ul este amplu, afirmat, uneori aproape arhitectural, conferind ansamblului o prezență fizică și vizuală puternică.
Prin tratamentul său în planuri largi colorate, prin grosimea materialului și prin căutarea unui echilibru între abstract și reminiscența realului, această operă prezintă resonanțe clare cu munca lui Nicolas de Staël din aceeași perioadă, în special în compozițiile sale abstracte de la sfârșitul anilor 1950, unde culoarea devine structură iar suprafața picturală un câmp de tensiuni reținute. Fără a imita, René Mels împărtășește aceeași dorință de a condensa emoția în forme simple, puternice și silențioase.
Contexte artistique
La sfârșitul anilor 1950, René Mels s-a impus ca unul dintre cei mai sensibili reprezentanți ai abstracției belgiene de după război. Opera sa se înscrie într-o cercetare europeană mai amplă, marcată de o abstracție construită, în care culoarea și materialul înlocuiesc orice narațiune figurativă.
Apropiat, din punct de vedere intelectual, de demersurile lui Bram și Geer van Velde, precum și de cercetările realizate în Franța de Nicolas de Staël în acea perioadă, Mels dezvoltă un limbaj personal, totodată riguros și liric. Această operă ilustrează perfect această poziționare: o pictură de tensiune interioară, în care fiecare formă pare cântărită, echilibrată și încărcată cu o intensitate emoțională puternică.
Biografia lui René Mels (1909–1977)
Născut la Herent-lez-Louvain, René Mels s-a format la Academia din Leuven, apoi la cea din Bruxelles, înainte de a-și continua studiile la La Cambre. Este membru al Tinerii Picturi Belge și al grupului Art Abstrait, jucând un rol activ în renovarea limbajului pictural în Belgia după cel de-al Doilea Război Mondial.
Opera sa evoluează treptat de la expresionism către o abstracție din ce în ce mai simplificată și construită, caracterizată printr-o atenție deosebită acordată luminii, materialului și echilibrului formelor. René Mels a decedat în 1977 la Woluwe-Saint-Lambert, lăsând o operă coerentă, exigentă și astăzi redescoperită de colecționarii de abstracție europeană.
Concluzie
Această compoziție abstractă de la sfârșitul anilor 1950 reprezintă un exemplu deosebit de reușit al lucrării lui René Mels. Prin forța sa plastică, bogăția cromatică și apropierea estetică de anumite cercetări majore ale lui Nicolas de Staël din aceeași perioadă, ea oferă o oportunitate rară de a achiziționa o operă de înaltă calitate, emblematică pentru abstractizarea europeană de după război.
Această operă înscrie în unul dintre cele mai reușite momente ale carierei lui René Mels și va încânta colecționarii sensibili la abstractul european de după război. Prin construcție, densitatea cromatică și tensiunea internă, evocă clar marile cercetări picturale realizate la sfârșitul anilor 1950 de către mai multe figuri importante ale abstractului, în special Nicolas de Staël.
Artiste : René Mels (1909–1977) – Belgia
Compoziție abstractă
Sfârșitul anilor 1950
Tehnică: Ulei pe hârtie
Dimensiuni : 65 × 50,5 cm
Semnată în partea de jos la dreapta
Stare: Stare perfectă de conservare
Încadrare: Vândută fără restricții
Proveniență: colecție a familiei artistului
Descrierea lucrării
Această pictură pe hârtie atestă maturitatea artistică deplină a lui René Mels la sfârșitul anilor 1950, perioadă în care limbajul său abstract atinge un echilibru remarcabil între construcție și expresivitate. Compoziția se bazează pe un ansamblu de mase colorate, puternic structurate, dispuse într-un spațiu pictural dens și controlat.
Paleta, dominată de galbenuri luminoase, ocruri, marouri profunde, griuri albăstrui și câteva accente mai întunecate, creează o tensiune cromatică subtilă, animată de o materie picturală generoasă și vibrantă. Touche-ul este amplu, afirmat, uneori aproape arhitectural, conferind ansamblului o prezență fizică și vizuală puternică.
Prin tratamentul său în planuri largi colorate, prin grosimea materialului și prin căutarea unui echilibru între abstract și reminiscența realului, această operă prezintă resonanțe clare cu munca lui Nicolas de Staël din aceeași perioadă, în special în compozițiile sale abstracte de la sfârșitul anilor 1950, unde culoarea devine structură iar suprafața picturală un câmp de tensiuni reținute. Fără a imita, René Mels împărtășește aceeași dorință de a condensa emoția în forme simple, puternice și silențioase.
Contexte artistique
La sfârșitul anilor 1950, René Mels s-a impus ca unul dintre cei mai sensibili reprezentanți ai abstracției belgiene de după război. Opera sa se înscrie într-o cercetare europeană mai amplă, marcată de o abstracție construită, în care culoarea și materialul înlocuiesc orice narațiune figurativă.
Apropiat, din punct de vedere intelectual, de demersurile lui Bram și Geer van Velde, precum și de cercetările realizate în Franța de Nicolas de Staël în acea perioadă, Mels dezvoltă un limbaj personal, totodată riguros și liric. Această operă ilustrează perfect această poziționare: o pictură de tensiune interioară, în care fiecare formă pare cântărită, echilibrată și încărcată cu o intensitate emoțională puternică.
Biografia lui René Mels (1909–1977)
Născut la Herent-lez-Louvain, René Mels s-a format la Academia din Leuven, apoi la cea din Bruxelles, înainte de a-și continua studiile la La Cambre. Este membru al Tinerii Picturi Belge și al grupului Art Abstrait, jucând un rol activ în renovarea limbajului pictural în Belgia după cel de-al Doilea Război Mondial.
Opera sa evoluează treptat de la expresionism către o abstracție din ce în ce mai simplificată și construită, caracterizată printr-o atenție deosebită acordată luminii, materialului și echilibrului formelor. René Mels a decedat în 1977 la Woluwe-Saint-Lambert, lăsând o operă coerentă, exigentă și astăzi redescoperită de colecționarii de abstracție europeană.
Concluzie
Această compoziție abstractă de la sfârșitul anilor 1950 reprezintă un exemplu deosebit de reușit al lucrării lui René Mels. Prin forța sa plastică, bogăția cromatică și apropierea estetică de anumite cercetări majore ale lui Nicolas de Staël din aceeași perioadă, ea oferă o oportunitate rară de a achiziționa o operă de înaltă calitate, emblematică pentru abstractizarea europeană de după război.
