Miriam Chiera - BOND. XXL






Deține un master în medierea artei și culturii, cu experiență ca asistent de galerie.
| 1 € |
|---|
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 123332 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Miriam Chiera tablou original BOND. XXL, 120 cm x 100 cm, semnat manual și nu este o imprimare, creat în 2025 cu temă arhitecturală expresionistă abstractă, expediat neînramat și rulat cu certificat de autenticitate inclus.
Descriere de la vânzător
„Blocuri de tăcere” este o serie dedicată relațiilor umane care durează în timp fără a necesita spectacol. Fiecare piesă este construită din simplitate: forme clare, culori directe și spații curate care acționează ca teritorii emoționale.
Aici, pictura se îndepărtează de furtuni pentru a se concentra asupra a ceea ce contează cu adevărat — conexiuni bazate pe adevăr, calm și autenticitate. Compozițiile, ghidate de structura geometrică și echilibru, reprezintă întâlniri între oameni care nu trebuie să se ascundă sau să se înfrumusețeze. Ei apar așa cum sunt: sinceri, întregi, deschiși.
Fiecare bloc reprezintă o stare emoțională. Fiecare culoare, o prezență. Împreună, lucrările ne invită să reflectăm asupra frumuseții simplității și asupra puterii tăcute a relațiilor care durează tocmai pentru că nu pretind niciodată a fi mai mult decât sunt.
-Instagram: @miriamchiera
Poți vedea un video cu munca și procesul său de creație pe Instagram-ul meu.
https://www.miriamchiera.com/
Operă de artă nouă, originală și unică de Miriam Chiera. NU ESTE o reproducere.
An: 2025
Mediu: pasteluri, acrilic, spray, șabloane, grafit pe pânză de bumbac imprimată de 290 gr/m2.
Semnătură: Semnătura pe verso, include certificat de autenticitate.
Livrare: Opera de artă va fi expediată (pentru livrările în afara UE) după aproximativ 7 zile pentru a permite pregătirea documentației la Bunuri Culturale care urmează să fie depusă la vamă.
Imaginile înrămate sunt doar cu titlu ilustrativ.
Opera de artă se livrează neînrămată, rulată cu hârtie de calc pentru a preveni deteriorarea (ambalaj profesional, rulată într-un tub de plastic sau carton ranforsat).
Toate expedierile sunt asigurate împotriva daunelor, furtului sau pierderii.
Vă rugăm să rețineți că culorile pot varia ușor pe diferite ecrane.
Materiale
Această lucrare este realizată pe pânză de înaltă calitate, esențială pentru crearea unor opere de artă frumoase și durabile. O pânză de bumbac și in de calitate, care previne ruperea sau întinderea, materiale de top de la mărci renumite, medii pentru obținerea unor texturi flexibile ce previn crăpăturile, densitatea țesăturii transmisă prin greutatea sa, întinderea și grunduirea corespunzătoare asigură faptul că investiți într-o lucrare de calitate și că aceasta va rămâne intactă în timp. În unele fotografii, s-ar putea observa mici umbre sau linii. Vă rugăm să rețineți că pânza nu este încă întinsă pe un cadru. Aceste detalii vor dispărea complet atunci când pânza va fi întinsă pe cadru.
Biografie
Miriam Chiera este o artistă contemporană italian-argentiniană, cu sediul în Senigallia, Italia. A studiat Design Interior la Facultatea de Arhitectură a Universidad Nacional del Litoral, Argentina, și a urmat, de asemenea, cursuri de artă la Academia de Artă din Verona, Italia.
S-a născut într-un oraș mic din Argentina, înconjurată de vaste întinderi de câmpie, într-o familie de fermieri italieni imigranți. Deși rădăcinile ei sunt adânc înrădăcinate în cultura italiană, arta sa poartă spiritul pământului unde a crescut. Semne mici și simboluri sunt răspândite pe pânzele sale, împletind cubismul, constructivismul și geometria abstractă cu esența lucrării sale: limbajul culorii.
Împresurată de imensitatea naturii, cu orizonturi infinite și un profund sentiment de libertate, ea a găsit inspirație în creațiile de amploare. Deși a studiat Design Interior la Universidad Nacional del Litoral, drumul său spre pictură a început încă din copilărie, iar în timpul rezidenței sale în orașul Romeo și Julieta, unde a studiat la Accademia di Arte din Verona, și-a dat seama că pictura era adevărata sa chemare.
Lucrările Miriam au fost selectate pentru a fi expuse în competiții internaționale, galerii, muzee și evenimente.
2017 – Selectat pentru Bienala de Arte Frumoase, Prietenii Artei, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salonul Regional de Pictură Salvador Massa, Argentina.
2019 – Finalist în cel de-al 3-lea Concurs de Pictură, 56-a aniversare a Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Selectat pentru cea de-a 66-a Expoziție Națională Anuală de Arte, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist la XXIII Spring Hall, Muzeul de Arte Vizuale, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist la Expoziția Anuală Regională a Artiștilor, Muzeul H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalist la XXIV Spring Hall, Muzeul Municipal de Arte Vizuale, Argentina.
2021 – Finalist la XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Participant la Festivalul de Arte Chorlton, Manchester, Regatul Unit.
Finalist în cadrul 'Women Artist On The Rise 2025'
Lucrările ei fac parte din colecții private din întreaga lume.
Astăzi, ea locuiește în Senigallia, Italia, după ce a călătorit prin multe orașe: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Buenos Aires, Rosario și orașul ei natal, Ceres. Fiecare loc a lăsat amprenta asupra artei sale, modelând viziunea și exprimarea care curg prin lucrarea sa.
Declarația artistului:
O lucrare de artă este mult mai mult decât un obiect la modă, o tendință efemeră sau un element decorativ conceput pentru a rezolva o problemă spațială. Creez picturi cu speranța că vor deveni o fereastră prin care poți să-ți spui o poveste — unde arta interacționează cu viața ta într-un mod semnificativ.
Fiecare piesă poartă propria sa amprentă, un suflet, o energie care o transformă într-o prezență vie în spațiul tău. Aspirația mea este ca arta mea să te miște, să evoce dorința de a o poseda, să te cufunzi în esența ei și să te bucuri de compania ei în fiecare dimineață, în timp ce stai în fața ei.
„Blocuri de tăcere” este o serie dedicată relațiilor umane care durează în timp fără a necesita spectacol. Fiecare piesă este construită din simplitate: forme clare, culori directe și spații curate care acționează ca teritorii emoționale.
Aici, pictura se îndepărtează de furtuni pentru a se concentra asupra a ceea ce contează cu adevărat — conexiuni bazate pe adevăr, calm și autenticitate. Compozițiile, ghidate de structura geometrică și echilibru, reprezintă întâlniri între oameni care nu trebuie să se ascundă sau să se înfrumusețeze. Ei apar așa cum sunt: sinceri, întregi, deschiși.
Fiecare bloc reprezintă o stare emoțională. Fiecare culoare, o prezență. Împreună, lucrările ne invită să reflectăm asupra frumuseții simplității și asupra puterii tăcute a relațiilor care durează tocmai pentru că nu pretind niciodată a fi mai mult decât sunt.
-Instagram: @miriamchiera
Poți vedea un video cu munca și procesul său de creație pe Instagram-ul meu.
https://www.miriamchiera.com/
Operă de artă nouă, originală și unică de Miriam Chiera. NU ESTE o reproducere.
An: 2025
Mediu: pasteluri, acrilic, spray, șabloane, grafit pe pânză de bumbac imprimată de 290 gr/m2.
Semnătură: Semnătura pe verso, include certificat de autenticitate.
Livrare: Opera de artă va fi expediată (pentru livrările în afara UE) după aproximativ 7 zile pentru a permite pregătirea documentației la Bunuri Culturale care urmează să fie depusă la vamă.
Imaginile înrămate sunt doar cu titlu ilustrativ.
Opera de artă se livrează neînrămată, rulată cu hârtie de calc pentru a preveni deteriorarea (ambalaj profesional, rulată într-un tub de plastic sau carton ranforsat).
Toate expedierile sunt asigurate împotriva daunelor, furtului sau pierderii.
Vă rugăm să rețineți că culorile pot varia ușor pe diferite ecrane.
Materiale
Această lucrare este realizată pe pânză de înaltă calitate, esențială pentru crearea unor opere de artă frumoase și durabile. O pânză de bumbac și in de calitate, care previne ruperea sau întinderea, materiale de top de la mărci renumite, medii pentru obținerea unor texturi flexibile ce previn crăpăturile, densitatea țesăturii transmisă prin greutatea sa, întinderea și grunduirea corespunzătoare asigură faptul că investiți într-o lucrare de calitate și că aceasta va rămâne intactă în timp. În unele fotografii, s-ar putea observa mici umbre sau linii. Vă rugăm să rețineți că pânza nu este încă întinsă pe un cadru. Aceste detalii vor dispărea complet atunci când pânza va fi întinsă pe cadru.
Biografie
Miriam Chiera este o artistă contemporană italian-argentiniană, cu sediul în Senigallia, Italia. A studiat Design Interior la Facultatea de Arhitectură a Universidad Nacional del Litoral, Argentina, și a urmat, de asemenea, cursuri de artă la Academia de Artă din Verona, Italia.
S-a născut într-un oraș mic din Argentina, înconjurată de vaste întinderi de câmpie, într-o familie de fermieri italieni imigranți. Deși rădăcinile ei sunt adânc înrădăcinate în cultura italiană, arta sa poartă spiritul pământului unde a crescut. Semne mici și simboluri sunt răspândite pe pânzele sale, împletind cubismul, constructivismul și geometria abstractă cu esența lucrării sale: limbajul culorii.
Împresurată de imensitatea naturii, cu orizonturi infinite și un profund sentiment de libertate, ea a găsit inspirație în creațiile de amploare. Deși a studiat Design Interior la Universidad Nacional del Litoral, drumul său spre pictură a început încă din copilărie, iar în timpul rezidenței sale în orașul Romeo și Julieta, unde a studiat la Accademia di Arte din Verona, și-a dat seama că pictura era adevărata sa chemare.
Lucrările Miriam au fost selectate pentru a fi expuse în competiții internaționale, galerii, muzee și evenimente.
2017 – Selectat pentru Bienala de Arte Frumoase, Prietenii Artei, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salonul Regional de Pictură Salvador Massa, Argentina.
2019 – Finalist în cel de-al 3-lea Concurs de Pictură, 56-a aniversare a Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Selectat pentru cea de-a 66-a Expoziție Națională Anuală de Arte, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist la XXIII Spring Hall, Muzeul de Arte Vizuale, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist la Expoziția Anuală Regională a Artiștilor, Muzeul H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020 – Finalist la XXIV Spring Hall, Muzeul Municipal de Arte Vizuale, Argentina.
2021 – Finalist la XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Participant la Festivalul de Arte Chorlton, Manchester, Regatul Unit.
Finalist în cadrul 'Women Artist On The Rise 2025'
Lucrările ei fac parte din colecții private din întreaga lume.
Astăzi, ea locuiește în Senigallia, Italia, după ce a călătorit prin multe orașe: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Buenos Aires, Rosario și orașul ei natal, Ceres. Fiecare loc a lăsat amprenta asupra artei sale, modelând viziunea și exprimarea care curg prin lucrarea sa.
Declarația artistului:
O lucrare de artă este mult mai mult decât un obiect la modă, o tendință efemeră sau un element decorativ conceput pentru a rezolva o problemă spațială. Creez picturi cu speranța că vor deveni o fereastră prin care poți să-ți spui o poveste — unde arta interacționează cu viața ta într-un mod semnificativ.
Fiecare piesă poartă propria sa amprentă, un suflet, o energie care o transformă într-o prezență vie în spațiul tău. Aspirația mea este ca arta mea să te miște, să evoce dorința de a o poseda, să te cufunzi în esența ei și să te bucuri de compania ei în fiecare dimineață, în timp ce stai în fața ei.
