Deanna Borchi (1944) - Paesaggio Collinare

Autor

Deanna Borchi (1944) pictoriță italiană. Născută în provincia Firenze, din anii '70 a reușit să construiască o carieră de amploare națională și internațională, participând la expoziții de prestigiu. Printre momentele semnificative ale parcursului său se numără participarea la colectiva 'Trenta maledetti Toscani' de la Academia di Brera din Milano, prezentată de Piero Bargellini, și obținerea premiului întâi pentru arta informală la Lucca în 1976. Prezența sa constantă în galerii și instituții culturale a consolidat imaginea sa ca una dintre vocile interesante ale peisajului figurativ contemporan italian.

Cifra stilistică a Borchi se caracterizează printr-o pictură instinctivă și vibrantă, care se mișcă într-un echilibru delicat între figurativ și abstract. Subiectele sale preferate sunt peisajele, interpretate printr-o pensulă sintetică și o sensibilitate luministică ce transfigurează realitatea într-o dimensiune poetică și simbolică. Critici precum Tommaso Paloscia au subliniat capacitatea sa de a evoca „poetica infinitului”, folosind un limbaj cromatic imediat ce încărcă natura cu sugestii profunde. Producția sa, adesea realizată pe suporturi precum faesite sau carton telat, atestă o cercetare continuă asupra luminii și materiei, menită să captureze esența atmosferei mai degrabă decât o simplă descriere didactică.

DESCRIERE

Peisaj colinar, ulei pe panou, 83*65cm cu ramă, 68*50cm doar panoul, semnat în banda centrală, databil în anii '70 ai secolului al XX-lea.

Compoziția este structurată pe o diagonală care ghidează privirea de-a lungul pantei dealului, în vârful căruia se profilează o arhitectură rurală izolată, aproape absorbită de verdele înconjurător. În prim-plan, o linie de copaci cu trunchiuri subțiri și coroane brune servește drept decor scenic, creând un ritm vertical ce conferă adânime și stabilitate întregii scene. Atmosfera generală este încărcată de o liniște suspendată, în care peisajul pare surprins într-un moment de lumină difuză, ce-i netezește contururile.

Din punct de vedere tehnic, uleiul pe panou evidențiază pensulația instinctivă și vibrantă, tipică lui Borchi, care evită detaliile didactice pentru a privilegia o redare atmosferică apropiată de sensibilitatea informală. Jocul cromatic se dezvoltă pe o gamă de nuanțe calde și pământii — pământ de umbră, ocru și verde profund — contrastate cu un cer lăptos și acoperit, care ocupă partea superioară a suportului. Această cercetare luministică, ce tinde să sintetizeze forma prin culoare, reflectă dorința artistului de a captura esența naturii, mai degrabă decât aparența sa superficială, menținând acel echilibru delicat între figurativ și abstract, caracteristic întregii sale opere. Pictură cu compoziție echilibrată și impact estetic plăcut.

Raport de stare

Stare generală excelentă, lucrarea este intactă pe toată suprafața, cu culori și tușe de pensulă vii, clar lizibile. Rama este inclusă gratuit.

Livrare urmărită și asigurată, cu ambalaj adecvat.