Gustav Klimt (1862–1918) (after) - "The Virgin, 1913"

- Gustav Klimt (după), „The Virgin (Die Jungfrau), 1913” litografie offset pe hârtie mată texturată (aproximativ 300gsm).

- Semnat pe placă.

- Ștampilă pe verso.

Ștampilă embosată

- Condiție: foarte bună. Niciodată încadrată, niciodată expusă.

- Dimensiunea fiecăruia: 42,5 x 44 cm

- Gustav Klimt (1862–1918) a fost un pictor austriac de seamă al Secesiunii de la Viena și una dintre cele mai inovatoare figuri ale artei moderne. Opera sa este celebrată pentru fuziunea de simbolism, eroticism și opulență decorativă. Klimt a pionierat un limbaj vizual unic, care combina figuri naturaliste cu suprafețe plate și ornamentale, adesea îmbogățite cu foiță de aur și modele geometrice complexe. Arta sa a explorat teme precum dragostea, senzualitatea, moartea și regenerarea, făcându-l o figură centrală a modernismului de la începutul secolului al XX-lea.

Pe piața de artă, operele lui Klimt sunt printre cele mai căutate la nivel mondial. Picturi precum Portrait of Adele Bloch-Bauer I s-au vândut cu peste 100 de milioane de dolari, plasându-l printre cei mai valoroși artiști la licitație. Colecționarii și muzeele apreciază în mod deosebit Klimt pentru raritatea capodoperelor sale, farmecul iconic al perioadei sale de aur și intensitatea emoțională prezentă în lucrările sale ulterioare.

Un exemplu remarcabil al stilului matur al lui Klimt este Fecioara (1913), cunoscut și sub numele de Die Jungfrau. Lucrarea reprezintă o compoziție învăluită, formată din figuri feminine împletite, cufundate în culori vibrante și motive decorative bogate. Femeile, așezate într-o îmbrățișare circulară, simbolizează inocența, senzualitatea și etapele transformatoare ale feminității. Paleta îndrăzneață de violete, albastru și roșu, alături de spiralele ornamentale și modelele florale semnate de Klimt, creează o atmosferă de vis, aproape cosmică. Opera se evidențiază ca o celebrare a feminității și fertilității, îmbinând erotismul cu o calitate mistică și transcendentală.

Astăzi, The Virgin exemplifică perioada târzie a lui Klimt, unde culoarea și pattern-ul au avut prioritate față de aur, și rămâne o piesă de referință în opera sa. Prezența sa în colecțiile majore ale muzeelor subliniază atât importanța sa culturală, cât și cererea durabilă pe piața de artă pentru operele lui Klimt.














Etichete # nou, oriental, asiatic, cadou, perne, idei, pat, canapea, scaun, față de masă, tapet, eleganță, country, brocante, bronz, aur, rar, fildeș, argint, ct, carate, deco, perdele, pernă, chic, leopard, elefant, maimuță, țesătură, kangas, stofă, kangast, frey, panini, pokemon, star wars, Marilyn Monroe, design interior, antichitate, pop, antic, cristal, exclusiv, eclectic, numerotat, decorare, poster, ceas, ormolu, oglindă, retro, vintage, colecționar, lemn, sticlă, lux, malachit, piatră, rubin, roșu rabin, albastru, diamant, strălucitor, inel, colier, cercei, bronz, Louis, Rolex, catifea, Jean-Michel Basquiat, Pablo Picasso, David Hockney, Roy Lichtenstein, Joan Miró, Banksy, Pierre Soulages, Karl Lagasse, Mel Ramos, Andy Warhol, Toulouse Lautrec, Gustav Klimt, Henri Matisse, Damien Hirst, Jeff Koons, Keith Haring, Matt Groening, Gerhard Richter, Yayoi Kusama, Mark Rothko, Takashi Murakami, Armando Testa, Bernard Villemot, Georges Braque, Juan Garcia Ripolles, René Magritte, Laurence Jenk, Richard Orlinski, Ommo Wille, James Rizzi, Milo Manara, Wayne Thiebaud, Leonetto Cappiello, Kandinsky, Salvador Dalí, Giovanni Buffa, Aldo Tura, Wendell Castle, Eames, Ponti, Florence Knoll, minimalist, coajă, artificial, token, certificat, crypto, limitat, înrămat, industrial, Le Corbusier, Breuer, modă, in, lux, sex, nud, erotic, mare, Mont Blanc, Porsche, Nintendo, Apple, The Beatles, Rolling Stones, Carolina Herrera, Gucci, Prada, Calvin Klein, Christian Dior, Chanel, Hermès, Louis Vuitton, Loewe, Artemide, Kartell, Lego, Omega, Cartier, Alessi, The Simpsons, Playmobil, Messi, Disney, desen, celulă, Barbie, Kaws, cercei, ceas, statuie, sculptură, bonsai, antichități, patchwork, țesătură.