SKE - 6.2 Million Snack

„6,2 milioane Snack” – ediție limitată (100 exemplare) - Colecția 2026 nouă
Număr de ediție: 02/100
Artiste : SKE
Editor: Atelier Montmartre Paris
Hârtie de artă 300 g – Format ISO A2 – Semnată, numerotată – Certificat inclus
În această lucrare, SKE deturnează unul dintre cele mai comentate episoade ale pieței artei contemporane: o banană lipită de perete (comedian), adjudecată la peste 6 milioane de euro, de artistul Maurizio Cattelan.

Aici, Gaston nu privește opera. El o mănâncă. Calm. Eticheta de preț încă atârnă, dar conceptul, deja, este digerat. Gestul este simplu, aproape naiv, și totuși radical.

Pentru ce gest ironic, SKE interoghează valoarea, povestirea și absurditatea uneori asumate a pieței de artă. Când obiectul dispare, ce rămâne? Ideea, mitul… sau pur și simplu o anecdota foarte prețuită.

Stilul pop, energia street, proiecțiile și coulurile înscriu scena în universul SKE: accesibil, amuzant, dar intenționat critic.

O operă care face să zâmbească la fel de mult cât interoghează, și care amintește că în arta contemporană, totul ține de context… și de poftă.

Caracteristici :

Ediție limitată la 100 de exemplare
Imprimare pe hârtie de artă de 300 g premium.
• Format ISO A2, ușor de înrămat
Fiecare exemplar este semnat și numerotat de SKE.
Livrat cu certificat de autenticitate
Expediere protejată, ambalaj întărit

„6.2 Million Snack” este o piesă vibrantă și veselă, gândită pentru colecționari care iubesc arta pop, benzile desenate reinterpretate și operele care spun o poveste.

O ediție rară care va deveni fără îndoială un element de referință în colecția dumneavoastră.

- BIO ARTISTE :
SKE este un artist francez autodidact și polimat care a fost influențat de cultura anilor 80/90, inspirând o mare parte din lucrările sale artistice.

El explorează constant noi tehnici: pictură acrilică, colaj, ștampilă, graffiti, instalații urbane și artă digitală. Compozițiile sale dinamice și expresive, adesea cu dublu sens, îmbină energia brută a street art-ului și impactul vizual al pop art-ului.

După un an 2025 excepțional, cota de SKE înregistrează o ascensiune remarcabilă. Laureat al premiului întâi la concursul Urban Master (2023), apoi ales ca Revelația anului la Challenge Color Jam (2025).
SKE a fost selectat ca 'Artistul lunii' în octombrie, beneficiind, de asemenea, de o apariție într-o revistă de artă americană, confirmând recunoașterea sa internațională.

Lucrările sale au fost deja expuse în locuri importante din Europa, Statele Unite și Asia, consolidându-i poziția pe scena artei contemporane. În același timp, SKE se impune și pe piața operelor de artă digitale, o tendință majoră a ultimilor doi ani, consolidând atractivitatea creațiilor sale în rândul colecționarilor.

Icoane din cultura populară, grafisme îndrăznețe și jocuri de texturi caracterizează un stil acum indispensabil.

SKE este, fără îndoială, un artist de urmărit, pentru a iniția sau îmbogăți o colecție cu o stea în ascensiune.

Artiste Coté & Récompensé – Artă Pop și Artă Stradală Contemporană

UNIVERS ÎNTRE MOȘTENIRE ȘI MODERNITATE
Lucrarea SKE se înscrie într-o filiație prestigioasă. În stilul său se remarcă eficiența vizuală a lui Keith Haring și a lui Andy Warhol, integrând în același timp subversivitatea lui Banksy sau a pionierului Blek le Rat. Operele sale creează un pod între epoci: reinterpretează clasicii, fără ezitare, deturnând Mona Lisa a lui Vinci, Fata tânără a lui Vermeer, Marea Val de Hokusai sau formele deconstruite ale lui Picasso pentru a le confrunta cu o estetică urbană modernă, apropiată de Mr Brainwash sau Kaws.

CULTURA POPULARĂ & NOSTALGIE Pătrunzând în imaginarul colectiv, SKE manipulează iconurile copilăriei noastre. El pune în scenă universul Disney cu personaje precum Mickey sau Pinocchio, și avariția simbolică a lui Picsou. Influența gaming-ului, benzilor desenate și a comicurilor este omniprezentă: de la universul Nintendo și faimoasa Gameboy, la creaturile din Pokemon (Pikachu, Dracaufeu, Sacha), și până la supereroii din echipa Marvel. SKE cristalizează aceste amintiri în stilul lui Daniel Arsham sau Takashi Murakami.

LUX, HYPE ȘI SOCIETATE DE CONSUM Într-un stil care amintește uneori de Alec Monopoly, artistul se joacă cu codurile succesului și ale materialismului. Simbolul dolarului se află alături de logo-urile giganților din lux și modă. Pânzele sale surprind estetica „Hype”: întâlnim universul sneakerilor (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) și al haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). De asemenea, integrează adrenalina automobilistică (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) și ceasurile de precizie (Rolex, Tag Heuer), fără a uita de icoanele consumului în masă precum Coca Cola. Este o artă vibrantă, cu texturi elaborate, evocând uneori finisajul glaciar al lui Jeff Koons sau fațetele lui Richard Orlinski.

Această operă este ideală pentru a îmbogăți o colecție sau pentru a aduce o notă dinamică în interiorul dumneavoastră.