Paolo Camporota - Gli squali. - XL

Opera originală a lui Paolo Camporota, realizată în primii ani 2000, este una dintre puținele mărturii ale producției sale figurative inițiale, încă ferm ancorată în limbajul expresionist, înainte de schimbarea spre abstract care, începând din 2008, va marca o evoluție către noi modalități de exprimare. Realizată pe pânză montată pe un cadru din lemn, lucrarea este prezentată fără ramă exterioară și este însoțită de un certificat de autenticitate semnat de artist: o piesă de colecție cu un impact vizual deosebit.
Paolo Camporota este un sociolog și artist contemporan, a cărui cercetare se concentrează pe relația dintre individ, societate și percepția realității. Operele sale utilizează imagini puternice și simbolice pentru a investiga mecanismele sociale și psihologice ale fricii, ale puterii și ale înșelăciunii. Producția sa, limitată și apreciată de colecționari, a evoluat de la o pictură figurativă și expresivă către o formă picturală mai vizionară și abstractă, situându-se între surrealism și expresionism abstract. În operele sale, formele și cromatica vibrantă creează un univers vizual deschis interpretării, în care privitorul este invitat să exploreze subiecte indefinite și încărcate de sugestie emoțională. Camporota a participat la numeroase expoziții naționale și internaționale, atrăgând atenția criticii; despre arta sa au fost publicate numeroase articole, iar profilul său a apărut în reviste și cataloage de artă modernă de prestigiu.
În opera 'Gli squali' de Paolo Camporota, figura rechinului este folosită ca metaforă a fricii și a mecanismului aparențelor în societatea contemporană. Tradițional asociat cu pericolul, rechinul reprezintă ceea ce este temut imediat pentru că este vizibil și recognoscibil.
Ceilalți doi rechini reprezentați cu gurile larg deschise par să întruchipeze prădătorul evident; totuși, ambiguitatea imaginii pune la îndoială această interpretare. Nu este clar dacă atacă sau urlă. Gurile deschise pot fi interpretate ca un gest de tensiune sau de apărare, mai mult decât de agresiune, încărcând animalele cu o expresivitate aproape umană.
Opera sugerează astfel că frica colectivă proiectează asupra pericolului vizibil un sens amplificat, transformându-l în ținta anxietății. La această dimensiune se opun alți „rechini”, invizibili și silențioși: adevărații prădători ai societății, care acționează în umbră și rămân ascunși.
În centrul compoziției, omul care țipă reprezintă punctul de contact între aceste două niveluri. Similaritatea dintre expresia sa și cea a rechinilor nu indică o transformare a individului în prădător, ci un proces invers: rechinii preiau trăsături umane, punând în criză ideea de monstru ca figură absolută.
În concluzie, rechinii demască mecanismul aparențelor: ceea ce vedem și ne temem nu corespunde neapărat cu ceea ce este cu adevărat periculos. Pericolul real constă în invizibilitate, în timp ce „monstrul” vizibil devine reflexia fricilor noastre.

10 artiști contemporani italieni de urmărit

Ghid de cumpărături pentru artă 2024: Catawiki

NOTĂ PENTRU CUMPĂRĂTOR:
Dacă achiziționați opera de artă ca societate/companie internațională, va trebui să furnizați, la momentul plății, toate detaliile societății/companiei.
Dacă ești un cumpărător italian, chiar și privat, va trebui să indicii obligatoriu codul tău fiscal la momentul plății, altfel opera nu va putea fi trimisă.
Pentru expedierile în Germania, costurile de livrare includ returnarea ambalajului gol, care va fi preluat ulterior (după 2/3 zile) de către curier de către vânzător.
Achizitor din afara UE: Pot fi aplicate taxe din țara ta, care vor fi în sarcina exclusivă a cumpărătorului. Operațiunea va fi expediată (pentru expedierile din afara UE) după aproximativ 12 zile, pentru a putea pregăti documentația.