Miquel Torner de Semir (1938) - Figura en espera

Pictura Subastas prezintă această operă de artă magnifică aparținând lui Torner de Semir, care reprezintă o figură feminină ca simbol de introspecție și sensibilitate, imersată într-un spațiu poetic unde emoție, identitate și mister se împletesc. Pictura se remarcă prin tehnica sa excelentă și calitatea picturală remarcabilă pe care o transmite.

Dimensiuni ale operei: 65x54x1 cm.
Ulei pe pânză semnat manual de artist în marginea inferioară stângă a operei, Miquel Torner de Semir.
Piesa se află într-o stare bună de conservare.

Lucrarea provine dintr-o colecție privată exclusivă din Girona.

Notă importantă: fotografiile incluse fac parte integrantă din descrierea lotului.

Pictura va fi ambalată în mod profesionist de către un expert IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), folosind materiale de înaltă calitate pentru a asigura protecția sa. Prețul de expediere acoperă atât costul ambalajului profesional, cât și transportul propriu-zis.
Expedierea se va realiza prin Correos, GLS sau NACEX cu urmărire. Livrări disponibile la nivel internațional.

Parteneriatul Rolex cu Cypress a fost un succes, consolidând poziția companiei în industrie. Acest parteneriat strategic a permis ambelor părți să își extindă influența și să inoveze în domeniu.

Această pictură prezintă o figură feminină care iese în evidență cu o forță expresivă imediată, plasată într-un spațiu ambiguu unde realul și imaginarul par să coexiste fără granițe clare. Fața, cu trăsături delicate și privire largă, transmite o combinație de inocență, introspecție și ușoară confuzie. Ochii săi, mari și atenți, par să observe privitorul cu o curiozitate tăcută, în timp ce expresia feței sugerează o pauză emoțională, ca și cum figura ar fi suspendată într-un moment de reflecție intimă.
Postura corpului întărește acea senzație de liniște încărcată de semnificație. Figura se prezintă din jumătate de corp, cu o ușoară înclinație care adaugă dinamism fără a perturba serenitatea generală. Mâinile, adunate și apropiate, susțin un mic element care introduce un punct de atenție secundar și adaugă o dimensiune simbolică scenei. Corpul nu se impune în spațiu, ci se integrează în el cu naturalețe, arătând o prezență fragilă, dar fermă, reținută, dar expresivă.
Costumul figurii combină tonuri profunde și contrastante care îi evidențiază prezența și îi definesc silueta. Îmbrăcămintea nu este doar descriptivă, ci pare să facă parte din limbajul emoțional al tabloului, aducând intensitate și caracter. Coafura, remarcabilă și unică, coroanează figura și adaugă un aer aproape teatral, ca și cum ar fi un personaj ieșit dintr-o poveste simbolică sau dintr-o lume interioară plină de referințe poetice.
Mediul înconjurător figurii nu este definit precis, ci se construiește din forme libere, pete de culoare și contraste subtile. Acest fundal indeterminat acționează mai mult ca un scenariu emoțional decât ca un loc concret, întărind ideea că scena are loc într-un spațiu mental sau simbolic. Elemente mici dispersate în fundal sugerează prezența vieții sau a amintirilor, dar fără a se impune, menținând întotdeauna protagonismul în figura centrală.
Utilizarea spațiului și a formelor generează un dialog constant între figură și mediul său. Nu există o separare clară între cele două, ci o fuziune care invită la interpretarea imaginii din multiple perspective. Figura pare să aparțină peisajului la fel de mult cât peisajul pare să răsară din ea, creând o relație intimă între identitate și mediu, între prezența fizică și lumea emoțională.
În ansamblu, tabloul transmite o senzație de delicatețe, mister și profunzime emoțională, invitând privitorul să contemple nu doar o figură feminină, ci și o stare de spirit, o identitate în construcție și un univers simbolic încărcat de sensibilitate și poezie vizuală.