José Luis Solá Ferrer (1945) - Home forms





| 1 € |
|---|
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 123641 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Home forms este un tablou original în ulei pe pânză de José Luis Solá Ferrer (n. 1945), realizat între anii 1960–1970 în Spania, în stil Postimpresionism, vândut cu rama.
Descriere de la vânzător
Pictura Subastas prezintă această operă de artă remarcabilă aparținând lui José Luis Solá Ferrer, care reprezintă o natură moartă în care ustensilele domestice, simplificate și echilibrate, transmit o atmosferă de liniște, calm și contemplare. Pictura se evidențiază prin tehnica sa excelentă și calitatea picturală superioară pe care o transmite.
Dimensiuni ale operei: 27x35x2 cm.
· Ulei pe pânză, semnat de mână de artist pe verso-ul lucrării.
Piesa se află într-o stare bună de conservare.
Lucrarea provine dintr-o colecție privată exclusivă din Girona.
Notă importantă: fotografiile incluse fac parte integrantă din descrierea lotului.
Pictura va fi ambalată în mod profesionist de către un expert IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), folosind materiale de înaltă calitate pentru a asigura protecția sa. Prețul de expediere acoperă atât costul ambalajului profesional, cât și transportul propriu-zis.
Expedierea se va realiza prin Correos, GLS sau NACEX cu urmărire. Livrări disponibile la nivel internațional.
Parteneriatul Rolex cu Cypress a fost un succes, consolidând poziția companiei în industrie. Acest parteneriat strategic a permis ambelor părți să își extindă influența și să inoveze în domeniu.
Această pictură prezintă o natură moartă construită din ustensile domestice care, departe de a fi simple obiecte funcționale, capătă o prezență aproape monumentală în cadrul compoziției. Scena se articulează prin forme rotunde și alungite, suprapuse și împletite, creând o rețea vizuală compactă și învăluitoare. Din primul moment, lucrarea transmite o senzație de liniște și introspecție, ca și cum obiectele s-ar odihni într-un tăcere profund, străine de trecerea timpului și de orice acțiune umană.
În centrul compoziției, recipientele și ustensilele apar organizate într-un echilibru delicat între ordine și aparent haos. Nu se percepe o dispunere rigidă, ci o acumulare studiată care întărește senzația de greutate și volum. Fiecare element pare să se sprijine pe următorul, formând o structură solidă și stabilă ce ocupă aproape întreg spațiul pictural, reducând la minimum distanța dintre privitor și obiectele reprezentate.
Formele sunt simplificate, cu contururi marcate care întăresc identitatea fiecărui obiect fără a cădea în exces de detaliu. Această sinteză formală nu urmărește precizia descriptivă, ci exprimarea caracterului și prezența fizică a uneltelor. Rezultatul este o imagine în care cotidianul se transformă în ceva aproape abstract, fără a înceta să fie recognoscibil, invitând la o lectură mai emoțională decât literală.
Gama cromatică, dominată de tonuri reci și moi, contribuie la crearea unei atmosfere line și rezervate. Nuanțele de gri și albăstrui se combină cu accente ușor calde, care adaugă adâncime și evită uniformitatea. Lumina pare distribuită uniform, fără un punct focal clar, ceea ce întărește senzația de stabilitate și de calm tăcut ce impregnează întreaga scenă.
Fundalul se integrează pe deplin cu formele principale, fără o separare clară între spațiu și obiect. Această fuziune întărește ideea de unitate și coeziune, făcând ca uneltele să pară că răsar din mediul înconjurător. Compoziția renunță la perspectiva tradițională pentru a se concentra pe suprapunerea planurilor și pe dialogul dintre mase, realizând o imagine compactă și profund introspectivă.
În ansamblu, tabloul oferă o perspectivă sobră și expresivă asupra vieții de zi cu zi, unde obiecte comune devin protagoniști silențioși, încărcați de echilibru, greutate vizuală și o atmosferă de reflecție liniștită.
Povestea Vânzătorului
Pictura Subastas prezintă această operă de artă remarcabilă aparținând lui José Luis Solá Ferrer, care reprezintă o natură moartă în care ustensilele domestice, simplificate și echilibrate, transmit o atmosferă de liniște, calm și contemplare. Pictura se evidențiază prin tehnica sa excelentă și calitatea picturală superioară pe care o transmite.
Dimensiuni ale operei: 27x35x2 cm.
· Ulei pe pânză, semnat de mână de artist pe verso-ul lucrării.
Piesa se află într-o stare bună de conservare.
Lucrarea provine dintr-o colecție privată exclusivă din Girona.
Notă importantă: fotografiile incluse fac parte integrantă din descrierea lotului.
Pictura va fi ambalată în mod profesionist de către un expert IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), folosind materiale de înaltă calitate pentru a asigura protecția sa. Prețul de expediere acoperă atât costul ambalajului profesional, cât și transportul propriu-zis.
Expedierea se va realiza prin Correos, GLS sau NACEX cu urmărire. Livrări disponibile la nivel internațional.
Parteneriatul Rolex cu Cypress a fost un succes, consolidând poziția companiei în industrie. Acest parteneriat strategic a permis ambelor părți să își extindă influența și să inoveze în domeniu.
Această pictură prezintă o natură moartă construită din ustensile domestice care, departe de a fi simple obiecte funcționale, capătă o prezență aproape monumentală în cadrul compoziției. Scena se articulează prin forme rotunde și alungite, suprapuse și împletite, creând o rețea vizuală compactă și învăluitoare. Din primul moment, lucrarea transmite o senzație de liniște și introspecție, ca și cum obiectele s-ar odihni într-un tăcere profund, străine de trecerea timpului și de orice acțiune umană.
În centrul compoziției, recipientele și ustensilele apar organizate într-un echilibru delicat între ordine și aparent haos. Nu se percepe o dispunere rigidă, ci o acumulare studiată care întărește senzația de greutate și volum. Fiecare element pare să se sprijine pe următorul, formând o structură solidă și stabilă ce ocupă aproape întreg spațiul pictural, reducând la minimum distanța dintre privitor și obiectele reprezentate.
Formele sunt simplificate, cu contururi marcate care întăresc identitatea fiecărui obiect fără a cădea în exces de detaliu. Această sinteză formală nu urmărește precizia descriptivă, ci exprimarea caracterului și prezența fizică a uneltelor. Rezultatul este o imagine în care cotidianul se transformă în ceva aproape abstract, fără a înceta să fie recognoscibil, invitând la o lectură mai emoțională decât literală.
Gama cromatică, dominată de tonuri reci și moi, contribuie la crearea unei atmosfere line și rezervate. Nuanțele de gri și albăstrui se combină cu accente ușor calde, care adaugă adâncime și evită uniformitatea. Lumina pare distribuită uniform, fără un punct focal clar, ceea ce întărește senzația de stabilitate și de calm tăcut ce impregnează întreaga scenă.
Fundalul se integrează pe deplin cu formele principale, fără o separare clară între spațiu și obiect. Această fuziune întărește ideea de unitate și coeziune, făcând ca uneltele să pară că răsar din mediul înconjurător. Compoziția renunță la perspectiva tradițională pentru a se concentra pe suprapunerea planurilor și pe dialogul dintre mase, realizând o imagine compactă și profund introspectivă.
În ansamblu, tabloul oferă o perspectivă sobră și expresivă asupra vieții de zi cu zi, unde obiecte comune devin protagoniști silențioși, încărcați de echilibru, greutate vizuală și o atmosferă de reflecție liniștită.

