Fernando Fernández Sánchez (1940-2010) - El vendedor de tabaco

Semnat de artist în partea de jos.

Pe partea din spate, este din nou semnat și intitulat „vânzător de tutun”.

Lucrarea este bine încadrare.

Stare bună de conservare

Măsurători lucrare: 26 cm înălțime x 21 cm lățime

Măsuri ale ramei: 40 cm înălțime x 34 cm lățime.

:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::

Biografia artistului

Pictor și ilustrator spaniol, care a fost, de asemenea, creator de benzi desenate și a exercitat rolul de teoretic, divulgator și profesor al mediului. Își începe cariera profesională la sfârșitul anilor cincizeci, desenând benzi desenate pentru agenția Selecciones Ilustradas destinată pieței europene, după ce a trecut pe la domeniul publicității și ilustrării la mijlocul anilor șaizeci, revenind la benzi desenate lucrând pentru revistele Warren, tot prin SI, la începutul anilor șaptezeci. Continuă în acest domeniu în publicațiile Toutain Editor, fiind o referință în cadrul așa-numitului comic pictural, pe care îl alterna cu ilustrația până în anii nouăzeci, pentru a trece în cele din urmă la pictura de salon și portretul comisionat.

Fernando Fernández s-a născut în Barcelona în 1940. La o vârstă fragedă de 13 ani, a început să lucreze la biroul unui laborator farmaceutic și apoi la o mică fabrică de textile, în timp ce seara studia peritaj comercial. Primii pași în artă i-a făcut în 1955, în tușând fundaluri pentru Antonio Biosca în caietele lui Chispita, fiul Jinetei Fantomă de la Editorial Grafidea. În anul următor, realizează Ghost Ship!, o bandă desenată de science fiction pentru care a scris scenariul și a desenat, care i-a servit ca probă pentru a colabora cu dedicare deplină la agenția Selecciones Ilustradas, inițial tușând lucrările altor artiști precum Pedro Añaños, pentru a continua apoi să ilustreze benzi desenate romantice destinate pieței din Anglia.

După șederea sa la Buenos Aires între 1958 și 1960, perioadă în care nu a încetat să colaboreze cu SI și a publicat în revistele argentiniene Gorrión, Puño Fuerte și Tótem Gigante benzi desenate cu scenarii proprii, începe etapa sa de lucru în domeniul militar pentru Fleetway și își începe învățarea tehnicilor de pictură și ilustrație, precum și începe să scrie scenarii ilustrate de colegii săi de agenție: Auraleón, Buylla, Añaños… În acei ani, alterna munca de creator de benzi desenate cu cea de ilustrator, realizând coperți pentru reviste și romane ale editurilor spaniole Toray, Ferma, Molino, Sopena, IMDE etc. La jumătatea anilor ’60, coperțile sale din toate genurile: romantic, western, militar, polițist, science-fiction, pentru tineri, sunt reproduse în mare parte din Europa. În această perioadă, munca sa devine mai diversificată, extinzându-se în domeniul publicității și făcând primele sale incursiuni în pictură, primind mai multe premii locale și realizând prima sa expoziție individuală în 1969, în sala Jaimes din Barcelona. În acești ani, organizează șase expoziții individuale și douăsprezece colective, dar se îndepărtează de această perspectivă promițătoare pentru a continua în domeniul ilustrației și al benzilor desenate.

Fernando Fernández, după încheierea serviciului militar, se căsătorește cu María Rosa Lleida, tot desenatoare de benzi desenate, ilustratoare și pictoriță, și au doi copii: Eva în 1965 și Héctor în 1969, toți fiind, până în prezent, implicați în lumea artei.

În anii '70 a început o colaborare fructuoasă ca ilustrator de copertă pentru piața nord-americană a romanțelor de buzunar, în editurile Random House, Dell Publishing, Ace Books, New American Library etc. Este membru activ al Clubului DHIN, din care este și membru fondator; această asociație de ilustratori și caricaturiști, prezidată de Francisco Macián, urmărește să legifereze și să gestioneze drepturile de autor ale creatorilor de benzi desenate spaniole. Între 1970 și 1973, realizează pentru Diario de Barcelona banda satirică intitulată Mosca. Pentru Editura Rollán din Madrid, adaptează și dirijează mai multe fotonovele din Colecția Corín Tellado, în care apar membri ai familiei și prieteni cu profesii diverse. În acești ani, prin intermediul SI, desenează, cu scenarii proprii, treisprezece benzi desenate cu stiluri experimentale pentru editura Warren, publicate în Statele Unite în revistele Eerie și Vampirella, iar în Spania apar în publicațiile Garbo: Vampus, Rufus și Vampirella. Cu banda intitulată Goodbye, my love (publicată în Spania în Vampirella numărul 7 sub titlul Adios amor mio), obține în 1975 premiul Warren pentru cea mai bună bandă desenată.

În anul 1973, nu ajunge la un acord cu Rollán pentru publicarea unei serii de cărți didactice, dar face acest lucru cu editura Afha, pentru care scrie și desenează seria Știință și Aventură, formată din cinci cărți între 1974 și 1979, în care experimentează cu comic pictorial, combinând banda desenată juvenilă de aventuri cu divulgarea științifică și didactică. Această colecție are un succes considerabil, fiind coeditată cu mai multe țări europene și beneficiind de mai multe reeditări, unele chiar în colaborare cu Círculo de Lectores și mai multe Cajas de Ahorros. Pentru volumul doi din colecția Călătorie în lumea insectelor, i se acordă Premiul A.C.P.F. și Premiul Național de Ilustrație în 1977. De asemenea, în anul 1974, participă la Enciclopedia Juvenilă Pala, coordonată de Luis Gasca, realizând un comic de 17 pagini în volumul nouă intitulat Teatrul, cu scenariu de Juan José Sarto.

În anii tranziției, a lucrat pentru revista Interviú ca fotograf reporter și a publicat diverse colaborări de umor și benzi desenate scurte în reviste precum Siesta, Primera Plana etc. În același timp, este autorul scenariilor pentru lucrările desenate de soția sa, Rosa Lleida, în revista satirică El Jueves. În 1979, pentru editura italiană Cepim și în cadrul colecției Un uomo un’avventura, realizează cu scenariu propriu albumul L’uomo di Cuba, publicat un an mai târziu în Spania de editura Nueva Frontera, în numărul 10 al colecției Super Tótem.

Chiar și în anii '80, continuă experimentarea grafică în cadrul genului comic cu seria Círculos, publicată fracționat în revista Toutain Editor în 1984 și într-o carte monografică dedicată autorului, parte a colecției Când comicul devine artă, a aceleiași edituri. Cu aceleași abordări plastice, ia naștere Zora și los hibernautas, un comic science-fiction publicat în capitole în revista 1984 și adunat într-un album în 1983. Urmează adaptarea lui Drácula de Bram Stoker, realizată integral în ulei, serializată începând cu numărul 36 al revistei Creepy, tot de Toutain, în iunie 1982. Același editor îl publică integral într-un album în anul 1984. În acești ani, scrie scenarii de benzi desenate ilustrate de soția sa, Rosa Lleida, de exemplu seria numerotată din prima perioadă a revistei Cimoc, editată de Riego.

Este în paginile de titlu ale lui Toutain unde Fernando își începe activitatea de divulgare a benzii desenate, mai întâi cu secțiunea intitulată În Frecvență Moderată în revista 1984, de la nr. 30 până la 46, continuând cu Estafeta de la nr. 47 până la 64 inclusiv. Această activitate îi aduce premiul de la El Diario de Avisos din 1982 pentru cel mai bun critic. În același an, împreună cu alți benzi desenatești, Manfred Sommer și Leopoldo Sánchez, creează T.C.I., un atelier de benzi desenate și ilustrație unde se predau cursuri timp de câțiva ani. Își exercită activitatea didactică la colegiul HHSS Maristas din Paseo San Juan din Barcelona, ca profesor de desen, timp de doi ani, iar mai târziu, între 1990 și 1993, predă cursuri de benzi desenate și ilustrație la Createcnia, școală de Arte Vizuale.

Para Editorial Bruguera adaptează o selecție de povestiri scurte ale scriitorului de science fiction Isaac Asimov, apărând direct în album în 1983 în colecția Semnat de… fiind reeditate ani mai târziu în revista El Capitán Trueno și Zona 84. În anul următor, pentru revista Zona 84 de Toutain Editor și cu scenarii ale argentinianului Carlos Trillo, ilustrează în culori banda desenată Legenda celor patru umbre, care apare pe capitole între numerele unu și nouă și încă nu a avut ediție în carte. Din 1987 datează cartea ilustrată de science fiction pentru tineri, The Crown, Coroana Spațiului, cu texte de Albert Carey, comandată de Nutrexpa, cu estetică și personaje foarte asemănătoare celor din colecția Știință și Aventură, album de completat cu holograme. Ediciones B îi încredințează în 1989 mai multe adaptări ale lui Asimov, astfel apare personajul Luky Starr, despre care realizează o singură aventură: Oceanul lui Venus, publicată în revista Gran Aventurero în 1989. Un proiect de asemenea pentru Ediciones B rămâne în suspensie: Terrific, un scenariu de Víctor Mora, din care Fernando realizează multe pagini, dar care nu a ajuns să fie publicat din cauza problemelor editoriale.

Ultimele sale contribuții la lumea benzilor desenate sunt cu Toutain și pentru revistele sale Zona 84 și Tótem el Comix în 1988. În prima apar, pe lângă seria de ilustrații Galeria de personaje fantastice, trei adaptări scurte de A. W. Klimosky și un personaj propriu: Argón, despre care realizează două aventuri lungi: Argón cel sălbatic și El summun, ultima cu scenariu de José María Polls și cu ajutor în realizarea grafică de foștii săi elevi, Amadeo Aldavert și Albert Tarragó, după ce a suferit un atac coronarian. În a doua, se publică Zodiaco, din care apar doar șapte episoade din cele douăsprezece ale seriei, fiind ajutat în realizare de fiul său, Héctor.

Din cauza prescripției medicale, a decis să abandoneze banda desenată și să se dedice pe deplin picturii. În 1994, a început colaborarea cu Grupul de Artă Escolá ca portretist exclusiv, realizând numeroase portrete ale unor personalități publice importante. În ultimii ani, a susținut peste o sută de expoziții în Spania și în străinătate, atât colective, cât și personale.

Fernando Fernández nu uită lumea benzilor desenate, dovadă fiind Memorias Ilustradas, editat de Glenat în 2004, o carte autobiografică în care atestă o perioadă, amintindu-și experiențele ca ilustrator de benzi desenate și fiind plin de documentare grafică. În același an, Glenat reedită două dintre cele mai emblematice opere ale sale: Zora y los hibernautas și Drácula.