Giulio Santoleri - Landscape n. 204 - 40x60 cm






Deține o diplomă de licență în istoria artei și un master în arte și management cultural.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 123718 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Landscape n. 204 de Giulio Santoleri este o lucrare originală pe două panouri pe lemn (40 × 60 cm în total; fiecare panou 40 × 30 cm) în tehnică mixtă (acril, cretă/ață de ulei, ceară), semnată manual, din 2025, în stare excelentă, fără ramă, cu certificat de autenticitate atașat și expediată direct de artist în interiorul UE.
Descriere de la vânzător
Operă unică și originală, 40x60 cm, compusă din 2 table, 40x30 cm.
Tehnici mixte pe carton: acrilic, pasteluri în ulei și ceară, lac, lipici vinil pe carton
Vernice fissativa transparente lucioase pe suprafață
Inițiale pe margine și semnătură pe verso
Se va atașa declarația de autenticitate.
Fără limite
Lucrarea este compusă din două piese independente, concepute pentru a oferi o mare flexibilitate expozițională. Pot fi plasate una peste alta, alăturate, unite pentru a crea o compoziție unică de 40x60 cm sau expuse separat în spații diferite, permițând vizitatorului să experimenteze relații vizuale și spațiale diferite.
Partea din spate a panourilor prezintă o gaură ce poate fi folosită pentru a le agăța pe perete cu un cui simplu. Părțile laterale ale panourilor sunt vopsite în negru, creând un efect vizual ce simulează aspectul unei rame, oferind profunzime și un contrast elegant între lucrare și împrejurimi, ca și cum ar fi închisă în propriul spațiu. Desigur, panourile pot fi înrămate după preferințe.
ATENȚIE!
Nu expediam în afara UE.
Giulio Santoleri s-a născut în Fabriano în 1991 și s-a format artistic la ISIA din Urbino, unde a dezvoltat o sensibilitate vizuală atentă la formă, culoare și relația dintre semn și suprafață. După studii, a început o carieră profesională în domeniul graficii și al comunicării vizuale, fondând în 2017 studioul Pittogram, activ în proiectarea editorială și identitate vizuală.
Paralel, el continuă o cercetare picturală intensă și coerentă, care găsește în peisaj principalul său teren de investigație. Pentru Santoleri, peisajul nu este o simplă vedere naturalistă, ci o structură mentală și emoțională, o „geografie interioară” care reflectă stări de spirit, silențe și viziuni sintetice ale realului. Pictura sa se caracterizează printr-o abordare esențială și contemplativă: formele sunt reduse la esențial, contururile sunt nette, câmpurile cromatice sunt sobrie, într-o tensiune constantă între rigoarea formală și profunzimea lirică.
Operele sale evocă atmosfere suspendate, aproape onirice, unde lumina are o funcție simbolică mai mult decât descriptivă, iar fiecare element – o colină, un copac, o cale – devine arhetip. Stilul său, echilibrat între minimalismul vizual și intensitatea emoțională, amintește de anumite rezultate ale peisagismului abstract și ale picturii italiene din secolul al XX-lea, păstrând totodată o voce cu totul personală.
În 2022, a fost selectat pentru prestigiosul Premiu Marche – Bienala de Artă Contemporană, o recunoaștere care confirmă valoarea cercetării sale în peisajul artei italiene contemporane.
În prezent, locuiește și lucrează la Sassoferrato (AN), unde continuă să exploreze relația dintre om și natură, timp și spațiu, printr-o pictură meditativă care invită la liniște și reflecție. Operele sale sunt prezente în colecții private și spații expoziționale din Italia și din străinătate, între Europa, Statele Unite și Asia, ca mărturie a universalității limbajului său vizual.
Operă unică și originală, 40x60 cm, compusă din 2 table, 40x30 cm.
Tehnici mixte pe carton: acrilic, pasteluri în ulei și ceară, lac, lipici vinil pe carton
Vernice fissativa transparente lucioase pe suprafață
Inițiale pe margine și semnătură pe verso
Se va atașa declarația de autenticitate.
Fără limite
Lucrarea este compusă din două piese independente, concepute pentru a oferi o mare flexibilitate expozițională. Pot fi plasate una peste alta, alăturate, unite pentru a crea o compoziție unică de 40x60 cm sau expuse separat în spații diferite, permițând vizitatorului să experimenteze relații vizuale și spațiale diferite.
Partea din spate a panourilor prezintă o gaură ce poate fi folosită pentru a le agăța pe perete cu un cui simplu. Părțile laterale ale panourilor sunt vopsite în negru, creând un efect vizual ce simulează aspectul unei rame, oferind profunzime și un contrast elegant între lucrare și împrejurimi, ca și cum ar fi închisă în propriul spațiu. Desigur, panourile pot fi înrămate după preferințe.
ATENȚIE!
Nu expediam în afara UE.
Giulio Santoleri s-a născut în Fabriano în 1991 și s-a format artistic la ISIA din Urbino, unde a dezvoltat o sensibilitate vizuală atentă la formă, culoare și relația dintre semn și suprafață. După studii, a început o carieră profesională în domeniul graficii și al comunicării vizuale, fondând în 2017 studioul Pittogram, activ în proiectarea editorială și identitate vizuală.
Paralel, el continuă o cercetare picturală intensă și coerentă, care găsește în peisaj principalul său teren de investigație. Pentru Santoleri, peisajul nu este o simplă vedere naturalistă, ci o structură mentală și emoțională, o „geografie interioară” care reflectă stări de spirit, silențe și viziuni sintetice ale realului. Pictura sa se caracterizează printr-o abordare esențială și contemplativă: formele sunt reduse la esențial, contururile sunt nette, câmpurile cromatice sunt sobrie, într-o tensiune constantă între rigoarea formală și profunzimea lirică.
Operele sale evocă atmosfere suspendate, aproape onirice, unde lumina are o funcție simbolică mai mult decât descriptivă, iar fiecare element – o colină, un copac, o cale – devine arhetip. Stilul său, echilibrat între minimalismul vizual și intensitatea emoțională, amintește de anumite rezultate ale peisagismului abstract și ale picturii italiene din secolul al XX-lea, păstrând totodată o voce cu totul personală.
În 2022, a fost selectat pentru prestigiosul Premiu Marche – Bienala de Artă Contemporană, o recunoaștere care confirmă valoarea cercetării sale în peisajul artei italiene contemporane.
În prezent, locuiește și lucrează la Sassoferrato (AN), unde continuă să exploreze relația dintre om și natură, timp și spațiu, printr-o pictură meditativă care invită la liniște și reflecție. Operele sale sunt prezente în colecții private și spații expoziționale din Italia și din străinătate, între Europa, Statele Unite și Asia, ca mărturie a universalității limbajului său vizual.
