Edoardo Tofano (1838-1920), Seguace - Ritratto di Amanti






Absolventă ca licitator francez, a lucrat în departamentul de evaluare al Sotheby’s Paris.
| 153 € | ||
|---|---|---|
| 80 € |
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 123951 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Descriere de la vânzător
Frumoasă pictură în ulei, dimensiuni generoase, doar pictată 66x41x6cm
Con Cornice 79x54x6cm
Replica la pictură reproduce o temă frecvent abordată de pictorul napolitan Edoardo Tofano (1838-1920) și poartă urme de semnătură.
Edoardo Tofano
Edoardo Tofano (Napoli, 1838-1920) s-a mutat de la Napoli la Torino pentru a studia la Academia Albertina. Încă nu este sigură formarea sa ulterioară la Academia Clementina din Bologna și nici cea napolitană cu Domenico Morelli (https://www.valutazionearte.it/artisti/domenico-morelli/) (1826-1901).
Este sigur, însă, că deja în 1861, Edoardo Dalbono (https://www.valutazionearte.it/artisti/eduardo-dalbono/X1841-1915), directorul Institutului de Belle Arti din Napoli, l-a numit profesor. A păstrat funcția până în 1864, când a decis să se dedice complet activității picturale.
Debutează în anii ș60 la Promotrice di Napoli cu un subiect de istorie. Continuă timp de mai mulți ani cu picturi de acest tip, învăluite într-o atmosferă intimă și romantică și caracterizate printr-o rafinare remarcabilă.
Domenico Morelli și Gioacchino Toma (https://www.valutazionearte.it/artisti/gioacchino-toma/) (1836-1891), primul din punct de vedere istoric-verist, iar al doilea din punct de vedere sentimental, sunt cei doi autori care îl influențează cel mai mult în această perioadă.
Contractul cu Goupil
În 1875, Edoardo Tofano a făcut o călătorie la Paris care a marcat o cotitură în cariera sa: a cunoscut comerciantul de artă Adolphe Goupil și a încheiat cu el un contract în 1880. De atunci, s-a dedicat în întregime subiectelor de gen legate de viața burgheză de la sfârșitul secolului al XIX-lea.
Eleganță și din nou reprezentări rafinate ale divertismentelor mondene, însoțite și de o serie de acuarele cu tematică orientalizantă. Continuând să picteze și participând cu regularitate la promotorii și diverse expoziții naționale și internaționale, obține un succes considerabil pe piață.
În 1910, s-a mutat la Roma, unde a decis să petreacă ultimii ani, fără a înceta niciodată să se dedice picturii. A murit în Capitală în 1920.
Primele începuturi: pictura de istorie
Inițial, Edoardo Tofano, influențat în special de Domenico Morelli, s-a dedicat picturii istorice. La Promotrice napoletană din 1863, expune La capitolarea republicanilor din Napoli. Emma Liona. Lord Nelson. Pictura este cu adevărat originală: reprezintă o scenă istorică doar evocând-o prin titlu.
Camera goală a unei nave, înfățișată cu tapet elegant, este încadrată; fotoliul găzduiește haine, iar pe jos se află niște foi. Pe birou, o lumânare aprinsă. În altă parte, invizibilă spectatorului, are loc întâlnirea dintre Emma Liona și Horatio Nelson.
Pictura este apoi urmată de alte subiecte istorice, deja filtrate însă printr-o lectură sentimentală burgheză. La Promotricea din 1864, expune La Monaca, portretul Mariei Spinelli, femeia iubită de muzicianul Pergolesi, forțată să devină călugăriță de către frați.
În 1867, Edoardo Tofano expune Gulnara, în timp ce în 1870, deja îndepărtat de genul istoric, prezintă la Parma Memorie din copilărie, Contrarietate, O călugăriță în cor. Se remarcă deja o anumită atenție față de temele cotidianului burghez, cele care se desfășoară în salonurile mondene ale Napoliului de la sfârșitul secolului al XIX-lea.
La începutul anilor șaptezeci, urmând exemplul lui Morelli, a realizat câteva picturi cu tematică orientalistă. În 1872, la Milano, a expus acuarela Testa di turco și, la Napoli, Babà Mustafà. Abandonul efectiv al subiectelor istorice va avea loc însă abia după călătoria la Paris din mijlocul anilor șaptezeci.
Edoardo Tofano: subiecte de gen cu ambient burghez
Stabilirea în Paris, pentru Edoardo Tofano, înseamnă continuarea drumului în pictura de gen pe care o începuse deja la Napoli.
Deveni abilă interpretă a scenelor legate de saloanele burgheze de la sfârșitul secolului. Portrete ale femeilor și fetițelor îmbrăcate somptuos și surprinse în atitudini absente sau de frivolă spensierate sunt specialitatea sa.
În 1880, ca mulți artiști la modă, încheie un contract cu Goupil, sprijinindu-l în realizarea unor plăcute acuarele delicate și atrăgătoare.
La Napoli în 1875, expune Sol, si bemol, mi bemol, fa diesis, si bemol, do - Doamnă, trăsura este gata. Și încă una dintre cele multe, Chinoiseries - fabrică napoletană, Sola! Cred! Ficele mamei lor.
Edoardo Tofano participă de mai multe ori la Salonurile pariziene, prezentând opere precum Mrs Margareth A. Ketty P.J. și o serie de portrete mondene în nuanțe delicate și atmosfere visătoare.
Nuanțele de roz, alb și albastru deschis predomină pentru a conferi strălucire operelor. În această etapă, preferă în mod deosebit acuarela, tocmai pentru că îi oferă o libertate cromatică și expresivă unică. Acest mediu este folosit în special pentru realizarea subiectelor exotice și orientale.
Exemplu este Favorita sultanului din 1877, Odalisca și Curtea orientală. Continuă să picteze pe tot parcursul carierei teme ușor de înțeles, precum L'appuntamento, L'incantesimo a Pompei, Dove chiama il cuore, Signora in salotto și celebrul Donna col ventaglio.
Frumoasă pictură în ulei, dimensiuni generoase, doar pictată 66x41x6cm
Con Cornice 79x54x6cm
Replica la pictură reproduce o temă frecvent abordată de pictorul napolitan Edoardo Tofano (1838-1920) și poartă urme de semnătură.
Edoardo Tofano
Edoardo Tofano (Napoli, 1838-1920) s-a mutat de la Napoli la Torino pentru a studia la Academia Albertina. Încă nu este sigură formarea sa ulterioară la Academia Clementina din Bologna și nici cea napolitană cu Domenico Morelli (https://www.valutazionearte.it/artisti/domenico-morelli/) (1826-1901).
Este sigur, însă, că deja în 1861, Edoardo Dalbono (https://www.valutazionearte.it/artisti/eduardo-dalbono/X1841-1915), directorul Institutului de Belle Arti din Napoli, l-a numit profesor. A păstrat funcția până în 1864, când a decis să se dedice complet activității picturale.
Debutează în anii ș60 la Promotrice di Napoli cu un subiect de istorie. Continuă timp de mai mulți ani cu picturi de acest tip, învăluite într-o atmosferă intimă și romantică și caracterizate printr-o rafinare remarcabilă.
Domenico Morelli și Gioacchino Toma (https://www.valutazionearte.it/artisti/gioacchino-toma/) (1836-1891), primul din punct de vedere istoric-verist, iar al doilea din punct de vedere sentimental, sunt cei doi autori care îl influențează cel mai mult în această perioadă.
Contractul cu Goupil
În 1875, Edoardo Tofano a făcut o călătorie la Paris care a marcat o cotitură în cariera sa: a cunoscut comerciantul de artă Adolphe Goupil și a încheiat cu el un contract în 1880. De atunci, s-a dedicat în întregime subiectelor de gen legate de viața burgheză de la sfârșitul secolului al XIX-lea.
Eleganță și din nou reprezentări rafinate ale divertismentelor mondene, însoțite și de o serie de acuarele cu tematică orientalizantă. Continuând să picteze și participând cu regularitate la promotorii și diverse expoziții naționale și internaționale, obține un succes considerabil pe piață.
În 1910, s-a mutat la Roma, unde a decis să petreacă ultimii ani, fără a înceta niciodată să se dedice picturii. A murit în Capitală în 1920.
Primele începuturi: pictura de istorie
Inițial, Edoardo Tofano, influențat în special de Domenico Morelli, s-a dedicat picturii istorice. La Promotrice napoletană din 1863, expune La capitolarea republicanilor din Napoli. Emma Liona. Lord Nelson. Pictura este cu adevărat originală: reprezintă o scenă istorică doar evocând-o prin titlu.
Camera goală a unei nave, înfățișată cu tapet elegant, este încadrată; fotoliul găzduiește haine, iar pe jos se află niște foi. Pe birou, o lumânare aprinsă. În altă parte, invizibilă spectatorului, are loc întâlnirea dintre Emma Liona și Horatio Nelson.
Pictura este apoi urmată de alte subiecte istorice, deja filtrate însă printr-o lectură sentimentală burgheză. La Promotricea din 1864, expune La Monaca, portretul Mariei Spinelli, femeia iubită de muzicianul Pergolesi, forțată să devină călugăriță de către frați.
În 1867, Edoardo Tofano expune Gulnara, în timp ce în 1870, deja îndepărtat de genul istoric, prezintă la Parma Memorie din copilărie, Contrarietate, O călugăriță în cor. Se remarcă deja o anumită atenție față de temele cotidianului burghez, cele care se desfășoară în salonurile mondene ale Napoliului de la sfârșitul secolului al XIX-lea.
La începutul anilor șaptezeci, urmând exemplul lui Morelli, a realizat câteva picturi cu tematică orientalistă. În 1872, la Milano, a expus acuarela Testa di turco și, la Napoli, Babà Mustafà. Abandonul efectiv al subiectelor istorice va avea loc însă abia după călătoria la Paris din mijlocul anilor șaptezeci.
Edoardo Tofano: subiecte de gen cu ambient burghez
Stabilirea în Paris, pentru Edoardo Tofano, înseamnă continuarea drumului în pictura de gen pe care o începuse deja la Napoli.
Deveni abilă interpretă a scenelor legate de saloanele burgheze de la sfârșitul secolului. Portrete ale femeilor și fetițelor îmbrăcate somptuos și surprinse în atitudini absente sau de frivolă spensierate sunt specialitatea sa.
În 1880, ca mulți artiști la modă, încheie un contract cu Goupil, sprijinindu-l în realizarea unor plăcute acuarele delicate și atrăgătoare.
La Napoli în 1875, expune Sol, si bemol, mi bemol, fa diesis, si bemol, do - Doamnă, trăsura este gata. Și încă una dintre cele multe, Chinoiseries - fabrică napoletană, Sola! Cred! Ficele mamei lor.
Edoardo Tofano participă de mai multe ori la Salonurile pariziene, prezentând opere precum Mrs Margareth A. Ketty P.J. și o serie de portrete mondene în nuanțe delicate și atmosfere visătoare.
Nuanțele de roz, alb și albastru deschis predomină pentru a conferi strălucire operelor. În această etapă, preferă în mod deosebit acuarela, tocmai pentru că îi oferă o libertate cromatică și expresivă unică. Acest mediu este folosit în special pentru realizarea subiectelor exotice și orientale.
Exemplu este Favorita sultanului din 1877, Odalisca și Curtea orientală. Continuă să picteze pe tot parcursul carierei teme ușor de înțeles, precum L'appuntamento, L'incantesimo a Pompei, Dove chiama il cuore, Signora in salotto și celebrul Donna col ventaglio.
