Eugène Eechaut (1928-2019) - Magic forest - framed - 53 x 43 cm






Absolventă a istoriei artei, cu peste 25 de ani experiență în antichități și artă aplicată.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 124722 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Aquarelă pe hârtie a artistului belgian Eugène Eechaut (1928–2019), 1967, înrămată, 53 × 43 cm, peisaj abstract intitulat „Magic forest”, semnată manual, ediție originală.
Descriere de la vânzător
Eugène Eechaut (1928-2019)
Acuarelă pe hârtie, semnată și datată.
Această acuarelă surprinde un peisaj forestier magic aproape abstract, realizat în stilul clar și recognoscibil al lui Eugène Eechaut, caracterizat printr-o paletă îndrăzneață și o utilizare expresivă a culorii. Pictată în 1967, compoziția se concentrează pe trunchiuri de copaci văzute aproape de rădăcini, umplând imaginea cu forme verticale puternice și cu ritmuri organice. Inspirat parțial din opera lui Vincent van Gogh, Eechaut transformă pădurea într-un spațiu atmosferic, aproape fermecat, unde formele naturale se dizolvă în culoare și mișcare mai degrabă decât în reprezentare literală.
Executată în acuarelă pe hârtie, lucrarea demonstrează maniera încrezătoare a artistului în gestionarea spălărilor în straturi și a texturii. Este semnată și ștampilată de către artist și include o notă pe verso care confirmă participarea sa la o expoziție în 1968 la Galeria Tamara Pfeiffer, susținută de materiale arhivistice precum o invitație la expoziție, fotografiată, purtând numele artistului. Lucrarea este prezentată într-o ramă care măsoară
53 × 43 cm și stă ca un exemplu poetic al abordării sale mature a peisajului, a abstracției și a atmosferei.
Dimensiunile cu o ramă simplă sunt de 53 × 43 cm.
Despre artist
Eugène Eechaut (1928–2019) a fost un artist belgian al cărui parcurs s-a dezvoltat la intersecția imaginației, disciplinei tehnice și dialogului artistic. A început să câștige recunoaștere în 1958, când a primit primele distincții de la European Center for Art and Aesthetics. La începutul carierei, Eechaut a devenit membru al colectivului de artiști JECTA, un grup belgian influent care includea pe René Magritte. Participarea sa în acest cerc este confirmată de două tăieturi de ziar supraviețuitoare, care documentează expoziții comune și activitate profesională în cadrul grupului.
Din anii 1960, Eugène Eechaut a devenit un participant obișnuit la expoziții la Galeria Tamara Pfeiffer din Bruxelles, un spațiu recunoscut internațional pentru prezentarea figurilor de frunte ale artei moderne și avangarde. Un card de invitație păstrat din sezonul expozițional 1968–1969 confirmă că Eechaut a expus în aceeași galerie alături de artiști importanți precum Max Ernst, Jean Cocteau, Paul Klee, Dorothea Tanning, Léon Navez, Dunoyer de Segonzac și Félix Labisse. Aceste materiale arhivistice demonstrează clar că Eechaut a împărțit spațiul expozițional cu unii dintre cei mai influenți artiști ai secolului al XX-lea.
De-a lungul vieții sale artistice, Eechaut a dezvoltat mai multe stiluri artistice distinctive și recognoscibile, mai degrabă decât să se limiteze la un singur limbaj vizual. Opera sa se caracterizează prin palete de culori în evoluție și un simț puternic al structurii, combinând eleganța cu libertatea expresivă. El a rafinat și stăpânit treptat tehnicile de cerneală, atingând un nivel înalt de precizie și control, care a devenit un element definitoriu al identității sale artistice.
În ciuda unei activități constante de expoziție și a recunoașterii profesionale, Eechaut a rămas remarcabil de discret și protector față de opera sa, oferind rar piese pentru vânzare — chiar și în cadrul familiei sale. Această abordare personală a contribuit la raritatea operelor sale pe piață astăzi. Sprijinit de documente arhivistice, invitații la expoziții și înregistrări de presă, moștenirea lui Eugène Eechaut se evidențiază ca fiind a unui artist disciplinat și original, bine înrădăcinat în scena artistică europeană și în dialog direct cu unele dintre cele mai celebre figuri ale acesteia.
Va fi bine ambalat, protejat și asigurat
Eugène Eechaut (1928-2019)
Acuarelă pe hârtie, semnată și datată.
Această acuarelă surprinde un peisaj forestier magic aproape abstract, realizat în stilul clar și recognoscibil al lui Eugène Eechaut, caracterizat printr-o paletă îndrăzneață și o utilizare expresivă a culorii. Pictată în 1967, compoziția se concentrează pe trunchiuri de copaci văzute aproape de rădăcini, umplând imaginea cu forme verticale puternice și cu ritmuri organice. Inspirat parțial din opera lui Vincent van Gogh, Eechaut transformă pădurea într-un spațiu atmosferic, aproape fermecat, unde formele naturale se dizolvă în culoare și mișcare mai degrabă decât în reprezentare literală.
Executată în acuarelă pe hârtie, lucrarea demonstrează maniera încrezătoare a artistului în gestionarea spălărilor în straturi și a texturii. Este semnată și ștampilată de către artist și include o notă pe verso care confirmă participarea sa la o expoziție în 1968 la Galeria Tamara Pfeiffer, susținută de materiale arhivistice precum o invitație la expoziție, fotografiată, purtând numele artistului. Lucrarea este prezentată într-o ramă care măsoară
53 × 43 cm și stă ca un exemplu poetic al abordării sale mature a peisajului, a abstracției și a atmosferei.
Dimensiunile cu o ramă simplă sunt de 53 × 43 cm.
Despre artist
Eugène Eechaut (1928–2019) a fost un artist belgian al cărui parcurs s-a dezvoltat la intersecția imaginației, disciplinei tehnice și dialogului artistic. A început să câștige recunoaștere în 1958, când a primit primele distincții de la European Center for Art and Aesthetics. La începutul carierei, Eechaut a devenit membru al colectivului de artiști JECTA, un grup belgian influent care includea pe René Magritte. Participarea sa în acest cerc este confirmată de două tăieturi de ziar supraviețuitoare, care documentează expoziții comune și activitate profesională în cadrul grupului.
Din anii 1960, Eugène Eechaut a devenit un participant obișnuit la expoziții la Galeria Tamara Pfeiffer din Bruxelles, un spațiu recunoscut internațional pentru prezentarea figurilor de frunte ale artei moderne și avangarde. Un card de invitație păstrat din sezonul expozițional 1968–1969 confirmă că Eechaut a expus în aceeași galerie alături de artiști importanți precum Max Ernst, Jean Cocteau, Paul Klee, Dorothea Tanning, Léon Navez, Dunoyer de Segonzac și Félix Labisse. Aceste materiale arhivistice demonstrează clar că Eechaut a împărțit spațiul expozițional cu unii dintre cei mai influenți artiști ai secolului al XX-lea.
De-a lungul vieții sale artistice, Eechaut a dezvoltat mai multe stiluri artistice distinctive și recognoscibile, mai degrabă decât să se limiteze la un singur limbaj vizual. Opera sa se caracterizează prin palete de culori în evoluție și un simț puternic al structurii, combinând eleganța cu libertatea expresivă. El a rafinat și stăpânit treptat tehnicile de cerneală, atingând un nivel înalt de precizie și control, care a devenit un element definitoriu al identității sale artistice.
În ciuda unei activități constante de expoziție și a recunoașterii profesionale, Eechaut a rămas remarcabil de discret și protector față de opera sa, oferind rar piese pentru vânzare — chiar și în cadrul familiei sale. Această abordare personală a contribuit la raritatea operelor sale pe piață astăzi. Sprijinit de documente arhivistice, invitații la expoziții și înregistrări de presă, moștenirea lui Eugène Eechaut se evidențiază ca fiind a unui artist disciplinat și original, bine înrădăcinat în scena artistică europeană și în dialog direct cu unele dintre cele mai celebre figuri ale acesteia.
Va fi bine ambalat, protejat și asigurat
