NOMADDAM - FLORENCE, APRIL 2023

Desen manual înrămat, gata de agățat, livrat împreună cu Certificat de Autenticitate.

Am desenat această sculptură renascentistă celebră în Orașul Artei — Florența, Italia — la Palazzo Vecchio în aprilie 2023. Cunoscută ca Leagănul Renașterii, Florența găzduiește unii dintre cei mai mari maeștri ai epocii sale de aur, cu moștenirea lor prezentă în fiecare piață, clădire și stradă. Ceea ce mă fascinează la această lucrare este subtila interacțiune dintre forță și delicatețe, invitându-ne să ne întrebăm dacă adevărata putere poate rezida în blândețe. Dincolo de proporțiile perfecte și detaliile rafinate, am încercat să surprind cu creioanele mele dansul romantic, dar puternic, al figurilor. Acest desen este unul dintre preferatele mele, deoarece caracterul său atemporal și autentic îl face potrivit pentru orice spațiu de locuit sau de lucru.

Această schiță originală realizată manual (210 x 150 mm) a fost creată folosind o varietate de creioane grafit, de la 4H la 6B, împreună cu o gamă de ștergătoare și tehnici de estompare pentru a crea adâncime și textură subtilă. A fost sigilată cu grijă cu un fixativ protector pentru o conservare de durată.

Desenul va fi livrat înrămat și gata de agățat, într-un cadru negru elegant, și însoțit de un Certificat de Autenticitate, inclus în aceeași cutie de transport.
Va fi expediat într-un ambalaj profesional, elegant și rezistent pentru a asigura siguranța maximă în timpul transportului.


Artistul :

https://nomaddam.myportfolio.com/home

https://www.instagram.com/no.mad.dam/

Nomaddam este un artist și arhitect olandez, stabilit în Amsterdam, un oraș care îi hrănește în mod continuu imaginația și exprimarea creativă. De la o vârstă fragedă, a fost captivat de cinema — o formă de artă pe care o consideră vârful tuturor artelor. Modul în care cinemaul, și într-o anumită măsură teatrul, coregrafiază relația dintre corpul uman și spațiu a modelat profund viziunea sa asupra arhitecturii și înțelegerea sa asupra povestirii vizuale.

Desenul a început ca o modalitate pentru Nomaddam de a surprinde momente efemere și scene intime din viață — un răspuns instinctiv la emoțiile pe care le observa în lumea din jurul său. Deși a studiat pe scurt la School of Fine Arts, timpul petrecut acolo a fost de scurtă durată. Profesorii săi, simțind o tensiune între abordarea sa analitică și accentul școlii pe creativitatea nelimitată, l-au încurajat să urmeze arhitectura. Deși a ales acest drum, dragostea sa pentru desen nu a dispărut niciodată. În timp, desenul a devenit mai mult decât o formă de exprimare — a devenit o modalitate de a se reconecta cu sine însuși, o necesitate liniștită mai degrabă decât un indulgent creativ.

Astăzi, Nomaddam petrece ore lungi în atelierul său, absorbit în desenele sale. Aceste momente de singurătate îi aduc pace și prezență, ancorându-l într-o lume a sa. Singurătatea, de fapt, a devenit tema centrală a operei sale artistice — scene din viața de zi cu zi care surprind reflecțiile liniștite ale oamenilor singuri cu gândurile lor. Fie că este vorba despre o femeie care fumează singură în bucătăria sa noaptea, un cuplu care împărtășește o baie în tăcere sau un bărbat pierdut în gânduri într-un metrou aglomerat, el încearcă să evoce viețile lor interioare prin gesturi subtile, priviri și stări de spirit.

Ca arhitect, profesia sa îl poartă adesea în jurul lumii, oferindu-i priviri în diferite culturi și peisaje emoționale. Fiecare oraș, fiecare întâlnire devine o sursă de inspirație — oameni, locuri și atmosfere redate în companionul său constant: carnetul de schițe A5. Acest format îi permite să deseneze oriunde — într-un tren, într-o cafenea sau între șantiere — păstrând intimitatea și imediatitatea momentului.

Lucrarea lui Nomaddam explorează teme ale sănătății mentale, conexiunii umane și vulnerabilității emoționale. El se concentrează în mod deosebit pe ochi, mâini și postura subiecților săi — căutând mereu povestea care trăiește chiar sub suprafață.