Stefanie Schneider - On the Rocks II (Long Way Home)






Are peste zece ani de experiență în artă, specializat în fotografie postbelică și artă contemporană.
| 50 € | ||
|---|---|---|
| 7 € | ||
| 6 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 125565 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Descriere de la vânzător
On the Rocks II (Long Way Home) - 1999
cu Radha Mitchell
58×56 cm,
Ediția 8/10,
C-Print analog, tipărit manual de către artist, pe baza originalului Polaroid.
Etichetă pentru atestare și semnătură.
Inventarul artistului # 258.08.
Nu montat.
Stefanie Schneider la Alysia Duckler Gallery
Artiștă cu sediul în Berlin, Stefanie Schneider, mărește stocul expirat de Polaroid în C-prints arși. Imaginile degradate aproape se descompun în totalitate în abstracții de culoare stridente. Rozul lucios al unui costum din piele al unei sex kitten devine un câmp de culoare electrificat, plutitor. Părul viu, portocaliu ca flăcările, al unei vedete dintr-un film de sexploitation din anii ’70, vibrează în contrast cu griul prăfuit al cerului de deasupra deșertului din LA. Tonurile pielii și detaliile fețelor din portrete sunt complet pierdute. Ele sunt refugiuri din Faster Pussycat Kill Kill, condamnate să rătăcească fără scop într-un tărâm de celuloid ars.
Procesul lui Schneider este unul de inversiune reflexivă. Ea își pune în scenă scenele și le fotografiază cu film Polaroid expirat, producând un pozitiv decăzut. Decăderea împiedică imaginea să fie un adevărat pozitiv, creând un hibrid: un pozitiv cu trăsături negative: valori de lumină arse, culori suprasaturate, informație pierdută. Polaroid-ul este apoi refotografiat, producând un negativ. Acest negativ, după cum se poate imagina, este mai convingător decât lucrarea finalizată. Trebuie să fie umplut cu o întunecime adâncă, bogată și cu o culoare luminoasă."} } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } }
Negativul mărește și duplică Polaroidul original ca un C-print, păstrând degradarea ca fotografie arhivă. Procesul lui Schneider creează un circuit între ideile de conservare și degradare. Lucrarea ei iese din bucla neliniștită. C-printurile finale sunt ferestre către un limbo fluctuant. Ele reprezintă actori și medii nici aici, nici acolo; nici pe deplin fictive, nici pe deplin reale, iar informațiile necesare pentru a lua o decizie în acest sens sunt pierdute; arse.
Privitorul este lăsat să răsfoiască artefacte stricate și să asambleze fragmente de imagini. Puterea acestei lucrări constă în oportunitatea pe care o oferă privitorului. Deși imaginile degradate nu sunt vizual satisfăcătoare, ele oferă un spațiu cognitiv amplu. Zonele luminoase arse sunt, de asemenea, porțiuni goale în care observatorul poate reconstrui narațiile pierdute. Schneider respinge puterea autoritară a obiectului de artă și, în schimb, prelungește viața imaginilor deteriorate și instabile.
Personajele în sine par să se agațe de existență printr-o ferozitate pură, nefiltrată, preocupată de modă. În loc să aibă o identitate complexă, umană, ele sunt reduse la niște hiper-vixene neon, cu dinții expuși și cu decolteul generos, sub soarele arzător al deșertului din Sudul Californiei. Își branduiesc puști cu apă ca arme sexuale și chicotesc din spatele ochelarilor de soare uriași, de tip insectoid. Brutalitatea stupidă a acestor arhetipuri rătăcite ale puterii feminine este atenuată de delicatețea dispariției lor. Sunt imagini ale alter ego-urilor neliniștite, vag amintite, eroii nobili ai coșmarurilor Gloriei Steinem despre prea multă pizza și bere.
Adesea, coșmarurile noastre sunt cele mai bine amintite. Visele plăcute se amestecă prea ușor cu somnul. Coșmarurile sunt destabilizante. Ne zvârcolim și ne răsucim și împărțim mintea în o parte visătoare și o parte care este ciudat de conștientă. Întrebările generate de o separare a conștiinței plutesc prin experiența visului în sine. „Sunt eu visând acum?” Audem asta chiar și în timp ce suntem în plinătatea îndeplinirii unei sarcini străine din cadrul narațiunii visului și cumva, acceptăm această schismă.
Schneider operează în cadrul acestei lacune. Sunt aceste fotografii despre fotografii reale? Produsul final al lui Schneider este pur și simplu un arhiv al Polaroid-ului sursă? Actorii săi, îmbrăcați în costume, reconstituie scene din filme sexploitation de calitate inferioară din anii '70. Schneider îmbracă aceste ficțiuni neverosimile într-un alt strat de ficțiune, iar nu suntem în măsură să menținem acea mică suspendare a neîncrederii pe care o simțeam vizionând Faster Pussycat.
Acesta este subiectul adevărat al lui Schneider.\nCe se întâmplă când ficțiunile se evaporă?\nCe urme rămân după dispariția a ceva al cărui legături cu realitatea erau încă de la început slabe?\nÎn ce se transformă fantomele atunci când mor?\nSchneider recrează și descompune ficțiuni care poate nu meritau să fie păstrate în primul rând, ca un negativ al unui negativ.
On the Rocks II (Long Way Home) - 1999
cu Radha Mitchell
58×56 cm,
Ediția 8/10,
C-Print analog, tipărit manual de către artist, pe baza originalului Polaroid.
Etichetă pentru atestare și semnătură.
Inventarul artistului # 258.08.
Nu montat.
Stefanie Schneider la Alysia Duckler Gallery
Artiștă cu sediul în Berlin, Stefanie Schneider, mărește stocul expirat de Polaroid în C-prints arși. Imaginile degradate aproape se descompun în totalitate în abstracții de culoare stridente. Rozul lucios al unui costum din piele al unei sex kitten devine un câmp de culoare electrificat, plutitor. Părul viu, portocaliu ca flăcările, al unei vedete dintr-un film de sexploitation din anii ’70, vibrează în contrast cu griul prăfuit al cerului de deasupra deșertului din LA. Tonurile pielii și detaliile fețelor din portrete sunt complet pierdute. Ele sunt refugiuri din Faster Pussycat Kill Kill, condamnate să rătăcească fără scop într-un tărâm de celuloid ars.
Procesul lui Schneider este unul de inversiune reflexivă. Ea își pune în scenă scenele și le fotografiază cu film Polaroid expirat, producând un pozitiv decăzut. Decăderea împiedică imaginea să fie un adevărat pozitiv, creând un hibrid: un pozitiv cu trăsături negative: valori de lumină arse, culori suprasaturate, informație pierdută. Polaroid-ul este apoi refotografiat, producând un negativ. Acest negativ, după cum se poate imagina, este mai convingător decât lucrarea finalizată. Trebuie să fie umplut cu o întunecime adâncă, bogată și cu o culoare luminoasă."} } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } }
Negativul mărește și duplică Polaroidul original ca un C-print, păstrând degradarea ca fotografie arhivă. Procesul lui Schneider creează un circuit între ideile de conservare și degradare. Lucrarea ei iese din bucla neliniștită. C-printurile finale sunt ferestre către un limbo fluctuant. Ele reprezintă actori și medii nici aici, nici acolo; nici pe deplin fictive, nici pe deplin reale, iar informațiile necesare pentru a lua o decizie în acest sens sunt pierdute; arse.
Privitorul este lăsat să răsfoiască artefacte stricate și să asambleze fragmente de imagini. Puterea acestei lucrări constă în oportunitatea pe care o oferă privitorului. Deși imaginile degradate nu sunt vizual satisfăcătoare, ele oferă un spațiu cognitiv amplu. Zonele luminoase arse sunt, de asemenea, porțiuni goale în care observatorul poate reconstrui narațiile pierdute. Schneider respinge puterea autoritară a obiectului de artă și, în schimb, prelungește viața imaginilor deteriorate și instabile.
Personajele în sine par să se agațe de existență printr-o ferozitate pură, nefiltrată, preocupată de modă. În loc să aibă o identitate complexă, umană, ele sunt reduse la niște hiper-vixene neon, cu dinții expuși și cu decolteul generos, sub soarele arzător al deșertului din Sudul Californiei. Își branduiesc puști cu apă ca arme sexuale și chicotesc din spatele ochelarilor de soare uriași, de tip insectoid. Brutalitatea stupidă a acestor arhetipuri rătăcite ale puterii feminine este atenuată de delicatețea dispariției lor. Sunt imagini ale alter ego-urilor neliniștite, vag amintite, eroii nobili ai coșmarurilor Gloriei Steinem despre prea multă pizza și bere.
Adesea, coșmarurile noastre sunt cele mai bine amintite. Visele plăcute se amestecă prea ușor cu somnul. Coșmarurile sunt destabilizante. Ne zvârcolim și ne răsucim și împărțim mintea în o parte visătoare și o parte care este ciudat de conștientă. Întrebările generate de o separare a conștiinței plutesc prin experiența visului în sine. „Sunt eu visând acum?” Audem asta chiar și în timp ce suntem în plinătatea îndeplinirii unei sarcini străine din cadrul narațiunii visului și cumva, acceptăm această schismă.
Schneider operează în cadrul acestei lacune. Sunt aceste fotografii despre fotografii reale? Produsul final al lui Schneider este pur și simplu un arhiv al Polaroid-ului sursă? Actorii săi, îmbrăcați în costume, reconstituie scene din filme sexploitation de calitate inferioară din anii '70. Schneider îmbracă aceste ficțiuni neverosimile într-un alt strat de ficțiune, iar nu suntem în măsură să menținem acea mică suspendare a neîncrederii pe care o simțeam vizionând Faster Pussycat.
Acesta este subiectul adevărat al lui Schneider.\nCe se întâmplă când ficțiunile se evaporă?\nCe urme rămân după dispariția a ceva al cărui legături cu realitatea erau încă de la început slabe?\nÎn ce se transformă fantomele atunci când mor?\nSchneider recrează și descompune ficțiuni care poate nu meritau să fie păstrate în primul rând, ca un negativ al unui negativ.
