Robina Yasmin - The Still Hour





Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 125387 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Robina Yasmin, The Still Hour, ulei pe pânză pe placă, 15 × 15 cm (fără ramă), operă originală unică semnată, 2025, peisaj, Regatul Unit.
Descriere de la vânzător
Artistă: Robina Yasmin
Titlu: Ora liniștei
Perioadă: 2025–2026
Mediu: Ulei pe pânză pe carton
Dimensiuni: 15 × 15 × 0,5 cm (fără ramă)
Semnătura: Semnat pe verso cu cerneală
Ediție: lucrare unică
Proveniență: Direct din studioul artistului
Documentație: Inclus Certificat de Autenticitate
Stare: Excelentă în general. Variații minore ale texturii suprafeței, în concordanță cu tehnica de glazură a artistului și cu materialele utilizate.
Expediere: Trimis neînramat. Ambalaj de protecție inclus. Expediere internațională disponibilă; taxele vamale pot fi aplicate.
Robina Yasmin este o artistă vizuală britanică și absolventă a Glasgow School of Art, având o carieră profesională care se întinde pe mai mult de 25 de ani. Lucrările ei au fost expuse prin galerii încă din începutul anilor 2000 și se află în colecții private din Regatul Unit, Europa, America de Nord și în alte zone îndepărtate.
Yasmin este cunoscută pentru picturile sale în ulei, evocatoare, caracterizate prin tehnici de glazură în straturi care creează adâncime, luminozitate și un sentiment contemporan de atmosferă. Practica ei unește măiestria clasică cu o sensibilitate modernă, expresivă, rezultând opere care par atât atemporale, cât și liniștite, intime.
Focalizarea ei recentă include studii figurative și peisaje subtile, încărcate de atmosferă, inspirate de ținutul englez. Ea își extrage o inspirație aparte din pârâuri, diguri, marginile pădurilor și lumina naturală în schimbare. Acești factori informează compozițiile ei, care adesea explorează teme precum introspecția, memoria și rezonanța emoțională a locului.
Atât în studiile ei de format mic, cât și în operele ei mai ample, picturile ei invită la o observare atentă. Interacțiunea dintre lumină, textură și culoare în straturi creează o calitate narativă care încurajează privitorii să se oprească, să reflecteze și să se conecteze cu starea liniștită a fiecărei lucrări.
Artistă: Robina Yasmin
Titlu: Ora liniștei
Perioadă: 2025–2026
Mediu: Ulei pe pânză pe carton
Dimensiuni: 15 × 15 × 0,5 cm (fără ramă)
Semnătura: Semnat pe verso cu cerneală
Ediție: lucrare unică
Proveniență: Direct din studioul artistului
Documentație: Inclus Certificat de Autenticitate
Stare: Excelentă în general. Variații minore ale texturii suprafeței, în concordanță cu tehnica de glazură a artistului și cu materialele utilizate.
Expediere: Trimis neînramat. Ambalaj de protecție inclus. Expediere internațională disponibilă; taxele vamale pot fi aplicate.
Robina Yasmin este o artistă vizuală britanică și absolventă a Glasgow School of Art, având o carieră profesională care se întinde pe mai mult de 25 de ani. Lucrările ei au fost expuse prin galerii încă din începutul anilor 2000 și se află în colecții private din Regatul Unit, Europa, America de Nord și în alte zone îndepărtate.
Yasmin este cunoscută pentru picturile sale în ulei, evocatoare, caracterizate prin tehnici de glazură în straturi care creează adâncime, luminozitate și un sentiment contemporan de atmosferă. Practica ei unește măiestria clasică cu o sensibilitate modernă, expresivă, rezultând opere care par atât atemporale, cât și liniștite, intime.
Focalizarea ei recentă include studii figurative și peisaje subtile, încărcate de atmosferă, inspirate de ținutul englez. Ea își extrage o inspirație aparte din pârâuri, diguri, marginile pădurilor și lumina naturală în schimbare. Acești factori informează compozițiile ei, care adesea explorează teme precum introspecția, memoria și rezonanța emoțională a locului.
Atât în studiile ei de format mic, cât și în operele ei mai ample, picturile ei invită la o observare atentă. Interacțiunea dintre lumină, textură și culoare în straturi creează o calitate narativă care încurajează privitorii să se oprească, să reflecteze și să se conecteze cu starea liniștită a fiecărei lucrări.

