Michel Seuphor (1901 – 1999) - Bambola III

Originală în negru și galben, litografie/serigrafie (Bambola III) din 1964, de mână a artistului belgian Michel SEUPHOR (1901-1999), ale cărei monogramă, semnătură și numerotare (pe 125 exemplare) sunt în creion pe hârtie Canson, frumoasă și bine conservată. Starea hârtiei este excelentă!

Litografia a fost publicată de Uitgave Gent, Asociația Muzeului de Artă Contemporană, în seria ForumGrafiek.

Litografia este semnată, monogramată și numerotată cu creionul - vezi fotografiile.
Această lucrare este o ediție limitată de 125 de exemplare.

Caracteristici ale litografiei:
* Geometrie negru/galben - BAMBOLA III (1964)
- Format de hârtie: 76 x 54 cm
- Semnătură, numerotare și monogramă în creion
- Hârtie: hârtie Canson
- Numerotat în creion - ediție limitată la 125 de exemplare
- Condiție: stare excelentă - niciodată încadrat în ramă - condiție A+

Expediere asigurată într-un tub solid pentru afișe.

INFORMAȚII SUPLIMENTARE DESPRE ARTIST:

Michel Seuphor (1901–1999), născut sub numele Fernand Berckelaers la 10 martie 1901 în Anvers, Belgia, a fost un artist, scriitor și critic influent. El este cunoscut în special pentru contribuția sa la arta abstractă și pentru rolul său în lumea artelor din secolul al XX-lea.

Tinerețe și educație timpurie:
Seuphor a crescut într-un mediu artistic și, încă de la o vârstă fragedă, și-a dezvoltat interesul pentru literatură și artă. A studiat la Academia de Arte Frumoase din Anvers, unde și-a dezvoltat în continuare abilitățile artistice.

Carieră și contribuții:
În anii 1920, Seuphor s-a mutat la Paris, unde s-a scufundat în scena de artă avangardistă. A devenit prieten cu mulți dintre cei mai proeminenți artiști ai acelei perioade, printre care Piet Mondriaan, a cărui operă a avut o influență mare asupra dezvoltării sale artistice. Seuphor a devenit un susținător înfocat al artei abstracte și a înființat, împreună cu Joaquín Torres-García, grupul „Cercle et Carré” (Cirkel en Vierkant) în 1929, care s-a angajat în promovarea abstractizării geometrice.

Pe lângă munca sa ca artist, Seuphor a fost și un scriitor prolific și un critic. A publicat numeroase articole și cărți despre arta abstractă, printre care "Abstract Painting: 50 Years of Accomplishment" și "Piet Mondrian: Life and Work". Operele sale au contribuit în mod semnificativ la fundamentarea teoretică și la acceptarea mai largă a artei abstracte.

Lucrări de artă:
Lucrarea sa artistică proprie a lui Seuphor a constat în principal din desene abstracte și picturi, adesea caracterizate prin forme geometrice stricte și o paletă de culori minimalistă. El a experimentat, de asemenea, cu poezia și typografia, explorându-și interesul pentru interacțiunea dintre text și imagine.

Anii târzii și moștenirea:
În anii de după al Doilea Război Mondial, Seuphor a rămas activ în lumea artelor, atât ca artist, cât și ca critic. El a locuit o mare parte din ultimii săi ani de viață în Franța, unde a continuat să scrie și să expună. Michel Seuphor a murit la 12 februarie 1999 la Paris.

Moștenirea lui Seuphor continuă prin contribuțiile sale la arta abstractă și prin eforturile sale de a promova și de a documenta această formă de artă. Opera și scrierile sale rămân o sursă importantă pentru istoricii de artă și pentru iubitorii artei abstracte.

Alți artiști înrudiți: Jo Delahaut Wassily Kandinsky Piet Mondriaan Paul Klee Mark Rothko Barnett Newman Ad Reinhardt Ellsworth Kelly Sol LeWitt Frank Stella Robert Mangold Bridget Riley Victor Vasarely Richard Anuszkiewicz Kenneth Noland Sean Scully Carmen Herrera Lygia Clark Anni Albers (soția lui Josef Albers) László Moholy-Nagy Kazimir Malevich Theo van Doesburg ucenicii lui Josef la Bauhaus, precum Gunta Stölzl și Oskar Schlemmer Max Bill Yaacov Agam Jesús Rafael Soto Julio Le Parc Carlos Cruz-Diez Gerhard Richter Robert Ryman Agnes Martin Georges Vantongerloo Victor Servranckx Jozef Peeters Marthe Donas Gaston Bertrand Pol Bury Paul Van Hoeydonck Serge Vandercam Louis Van Lint Guy Vandenbranden Paul Delvaux René Magritte Constant Permeke Pierre Alechinsky Paul Joostens Floris Jespers Roger Somville Félix Labisse Roger Raveel Pierre Cordier Marcel Broodthaers Raoul De Keyser Panamarenko Jan Fabre Wim Delvoye Léon Spilliaert James Ensor Emile Claus Rik Wouters Luc Tuymans Bart van der Leck Willem Hussem Jan Schoonhoven Ad Dekkers Carel Visser Nelly van Doesburg Karel Appel Constant Nieuwenhuys Jan Henderikse Ger van Elk Herman de Vries Peter Struycken Jan Dibbets Ellsworth Kelly Wassily Kandinsky Paul Klee Kasimir Malevich (deși nu este german, dar cu influență în Germania) Josef Albers Max Bill Gerhard Richter Anni Albers Kurt Schwitters Otto Freundlich Hans Arp Günther Uecker Heinz Mack Otto Piene Joseph Beuys Pierre Alechinsky Bram Bogart Karel Appel Asger Jorn Corneille Lucio Fontana Pierre Soulages Hans Hartung Antoni Tàpies Alberto Burri Willem de Kooning Jackson Pollock Sam Francis Hans Hofmann Mark Rothko Barnett Newman Leonardo da Vinci Michelangelo Buonarroti Vincent van Gogh Pablo Picasso Claude Monet Rembrandt van Rijn Johannes Vermeer Salvador Dalí Andy Warhol Jackson Pollock Henri Matisse Paul Cézanne Auguste Rodin Edgar Degas Edvard Munch Frida Kahlo Gustav Klimt Georgia O'Keeffe Joan Miró Piet Mondriaan Marc Chagall René Magritte Wassily Kandinsky Albrecht Dürer Egon Schiele Pierre-Auguste Renoir Amedeo Modigliani Hieronymus Bosch Gustave Courbet Yayoi Kusama Ansel Adams Keith Haring Jean-Michel Basquiat Barbara Hepworth Antoni Gaudí Marcel Duchamp Caravaggio Francisco Goya David Hockney Cindy Sherman Roy Lichtenstein Lucian Freud Diego Rivera Henri de Toulouse-Lautrec Rene Lalique El Greco Mary Cassatt Kara Walker Giorgio de Chirico Louise Bourgeois