Kev Munday - Owl Guardian

Gardianul Bufniței de Kev Munday
Lucrare de artă pictată manual pe carton pânză, prezentată într-o ramă tip cutie pictată manual.
25 x 25 cm (10 x 10 inchi).
Dimensiuni înrămate 27 x 27 cm, cu 6 cm adâncime.
Semnat și datat 2025 pe verso-ul cartonului pânză.
Completat cu certificat de autenticitate semnat.
Stare perfectă.
Vopsea acrilică, marker de vopsea și cerneală neagră lucioasă pe pânză.
Întins și gata de agățat.
Trimis printr-un curier cu urmărire și asigurare, direct de la artist.
Fotografii realizate în timpul zilei.

{

Vă rugăm să rețineți - acest articol este expediat din Regatul Unit. După ce Regatul Unit a părăsit UE, taxele de import vor trebui plătite de către cumpărător către compania de curierat atunci când articolul ajunge în țara dumneavoastră, dacă sunteți în UE. Vă rugăm să luați în calcul acest aspect atunci când licitați pentru loturi de la un vânzător din Regatul Unit. Această taxă variază între 5% și 21% din prețul de vânzare, în funcție de rata de import a fiecărui stat membru. Este un impozit suplimentar pe care va trebui să îl plătiți peste prețul de vânzare și va fi colectat de către curier odată ce articolul ajunge în țara dumneavoastră. La aceste comenzi va fi inclus un cadou gratuit (o mică desen semnat) ca recompensă.


Despre artist

Kev Munday creează lumi vibrante, utopice, și îi invită pe spectatori să pășească înăuntru și să exploreze. Inspirat de energia vieții de zi cu zi și de oamenii din jurul ei, lucrările sale sărbătoresc frumusețea din banal, transformând-o în ceva extraordinar. Arta sa vorbește tuturor vârstelor, trezind curiozitatea și imaginația celor care se conectează cu ea.

Picturile lui Munday sunt pline de viață, cu personaje, creaturi și surprize ascunse. Fiecare piesă este plină de detalii bogate care așteaptă să fie descoperite și interpretate de către privitor. Stilul său caracteristic, cu contururi negre îndrăznețe și culori bloc vii, creează un impact vizual electrizant. Probabil cel mai bine cunoscut pentru picturile sale iconice cu mulțimi, Munday surprinde o mare de indivizi unici, fiecare distinct, dar formând un colectiv puternic. Opera sa este un tribut vibrant adus diversității, ilustrând puterea și frumusețea comunității.

Călătoria artistică a lui Munday a început la începutul anilor 2000 ca artist graffiti adolescent, lăsându-și amprenta asupra spațiilor urbane prin arta stradală și stickere. O sugestie de la un coleg artist l-a determinat să experimenteze cu pânza, unde a găsit un nou cămin pentru creativitatea sa. Rădăcinile sale de artă stradală rămân parte integrantă a practicii sale de astăzi, vopseaua spray și liniile de marker infuzându-i lucrările cu energie brută. Fie că împodobește pereții galeriilor sau revitalizează spațiile publice, arta sa rămâne accesibilă și captivantă.

Lucrările sale au fost expuse în instituții prestigioase precum The Royal Academy of Arts, The Arnolfini și The Hayward Gallery, iar el este frecvent invitat să picteze în direct la târguri și evenimente internaționale de artă, inclusiv The Affordable Art Fair Amsterdam și London Fashion Week. Având recente expoziții solo în întreaga Europă și Asia, vizibilitatea lui Munday continuă să se extindă la nivel global.

În 2019, el a colaborat cu IKEA pentru a lansa un poster de colorat extrem de detaliat în stilul său emblematic, vânzând peste 30.000 de copii la nivel mondial. Opera sa depășește spațiile tradiționale ale artei, fiind adesea studiată în școli din întreaga lume. Profesorii și elevii deopotrivă se angajează în arta sa ca instrument pentru creativitate, întărind convingerea sa că arta nu este doar de observat, ci de interacționat, explorat și adusă la viață.

- - Premii, Expoziții și Comenzi Notabile - -

Colaborare pentru mural iluminat în 2025, cu Stuart Melrose, comandată în Reading, Anglia.
2024 - Colaborare cu marca de îmbrăcăminte Boardies
2024 - Imprimeul „Un spațiu pentru creștere” inclus în Expoziția de vară a Academiei Regale de Arte
2023 - Două picturi comandate de un membru al familiei regale din Bahrain
2023 - Pictură murală de mare amploare, pictată manual, comandată în Aigondigne, Franța
2022 - Expoziții personale la Londra, Paris și Seul
2022 - Invitat să picteze live la Târgul de Artă Affordable, Battersea, Londra
2021 - Colaborare cu Nescafe Azera la noua lor gamă de cafea la pachet
2020 - Colaborare cu fabrica de bere Tooth & Claw la o serie de modele de doze de bere
2020 - Pictură murală și expoziție la Galeria KI, Paris
2019 - Pictura „Familie” inclusă în Expoziția de Vară a Academiei Regale de Arte
2019 - Colaborare cu IKEA la un poster de colorat. Peste 30.000 de exemplare vândute în întreaga lume
2018 - Invitat să picteze live și să expună la Târgul de Artă Affordable, Amsterdam
2018 - Invitată să picteze live la Pure London pentru Săptămâna Modei de la Londra
2018 - Pictură murală de mare amploare, pictată manual, comandată la Düsseldorf, Germania
2018 - Expoziție personală și rezidență la Galeria Solent Showcase, Southampton
2017 - A fost însărcinat de Poliția din Hampshire să facă graffiti pe una dintre mașinile poliției lor
2017 - Prima expoziție personală internațională la Galeria Kalkman, Olanda
2016- Expoziție duo cu artistul Skred la Aalst, Belgia
2016 - Listat într-un articol din The Telegraph ca unul dintre cei cinci „Artiști britanici în care merită să investești”
2015 - Expus la The Other Art Fair la The Arnolfini, Bristol
2014 - Expoziția solo „Felul în care văd lucrurile”. A vizitat mai multe centre de artă din Marea Britanie.
2013 - Colaborare cu marca de tapet Graham & Brown
2013 - Invitat să participe la primul Târg de Ilustrație de la Londra, la Hoxton Arches, Londra
2012 - Gama de mobilier Collaboration expusă la Galeria Hayward, Londra
2010 - Invitat de Disney Asia să personalizeze o figurină Mickey Mouse care va fi expusă la Hong Kong
2009 - Prima expoziție personală la 39 Earlham Street, Londra
2008 - Inclusă în Vânzarea inaugurală de artă urbană a Dreweatts, expusă la Selfridges, Londra