Eugène Eechaut (1928-2019) - Surreal Silhouettes - framed - 53 x 43 cm






Absolventă a istoriei artei, cu peste 25 de ani experiență în antichități și artă aplicată.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 126009 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Desen în cerneală original pe hârtie din 1969 de artistul belgian Eugène Eechaut, Surreal Silhouettes, semnat și înrămat (53 × 43 cm), în stare excelentă, gata de a fi atârnat.
Descriere de la vânzător
Eugène Eechaut (1928-2019)
Cerneală pe hârtie, semnat (ștampila studioului) și datat.
Acest desen în cerneală din anii 1960 reflectă dialogul strâns al lui Eugène Eechaut cu suprarealismul belgian și implicarea sa în comunitatea artistică Jecta, unde erau activi mai mulți artiști suprarealisti. O siluetă feminină clar definită apare în centrul compoziției, împletită cu forme asemănătoare copacilor care îmbină corpul uman cu natura într-o singură imagine onirică. Realizat cu un control desăvârșit al cernelei, lucrarea echilibrează precizia și fluiditatea, dezvăluind atât influența suprarealistă, cât și limbajul vizual distinct personal al lui Eechaut. Lucrarea este autentică, înrămată, măsoară 53 × 43 cm și este gata să fie atârnată în interiorul spațiului dumneavoastră la sosire.
Dimensiunile, cu o ramă simplă și sticlă, sunt de 53 × 43 cm.
Despre artist
Eugène Eechaut (1928–2019) a fost un artist belgian al cărui parcurs s-a dezvoltat la intersecția imaginației, disciplinei tehnice și dialogului artistic. A început să câștige recunoaștere în 1958, când a primit primele distincții de la European Center for Art and Aesthetics. La începutul carierei, Eechaut a devenit membru al colectivului de artiști JECTA, un grup belgian influent care includea pe René Magritte. Participarea sa în acest cerc este confirmată de două tăieturi de ziar supraviețuitoare, care documentează expoziții comune și activitate profesională în cadrul grupului.
De la anii '60, Eugène Eechaut a devenit un participant regulat la expoziții la Galeria Tamara PFEIFFER din Bruxelles, un spațiu cunoscut la nivel internațional pentru prezentarea figurilor de frunte ale artei moderne și avangardiste. O carte poștală de invitație păstrată din sezonul expozițional 1968–1969 confirmă că Eechaut a expus în aceeași galerie alături de artiști importanți precum Max Ernst, Jean Cocteau, Paul Klee, Dorothea Tanning, Léon Navez, Dunoyer de Segonzac și Félix Labisse. Aceste materiale de arhivă demonstrează clar că Eechaut a împărțit spațiul expozițional cu unii dintre cei mai influenți artiști ai secolului XX.
De-a lungul vieții sale artistice, Eechaut a dezvoltat mai multe stiluri artistice distinctive și recognoscibile, mai degrabă decât să se limiteze la un singur limbaj vizual. Opera sa se caracterizează prin palete de culori în evoluție și un simț puternic al structurii, combinând eleganța cu libertatea expresivă. El a rafinat și stăpânit treptat tehnicile de cerneală, atingând un nivel înalt de precizie și control, care a devenit un element definitoriu al identității sale artistice.
În ciuda unei activități constante de expoziție și a recunoașterii profesionale, Eechaut a rămas remarcabil de discret și protector față de opera sa, oferind rar piese pentru vânzare — chiar și în cadrul familiei sale. Această abordare personală a contribuit la raritatea operelor sale pe piață astăzi. Sprijinit de documente arhivistice, invitații la expoziții și înregistrări de presă, moștenirea lui Eugène Eechaut se evidențiază ca fiind a unui artist disciplinat și original, bine înrădăcinat în scena artistică europeană și în dialog direct cu unele dintre cele mai celebre figuri ale acesteia.
Va fi bine ambalat, protejat și asigurat
Eugène Eechaut (1928-2019)
Cerneală pe hârtie, semnat (ștampila studioului) și datat.
Acest desen în cerneală din anii 1960 reflectă dialogul strâns al lui Eugène Eechaut cu suprarealismul belgian și implicarea sa în comunitatea artistică Jecta, unde erau activi mai mulți artiști suprarealisti. O siluetă feminină clar definită apare în centrul compoziției, împletită cu forme asemănătoare copacilor care îmbină corpul uman cu natura într-o singură imagine onirică. Realizat cu un control desăvârșit al cernelei, lucrarea echilibrează precizia și fluiditatea, dezvăluind atât influența suprarealistă, cât și limbajul vizual distinct personal al lui Eechaut. Lucrarea este autentică, înrămată, măsoară 53 × 43 cm și este gata să fie atârnată în interiorul spațiului dumneavoastră la sosire.
Dimensiunile, cu o ramă simplă și sticlă, sunt de 53 × 43 cm.
Despre artist
Eugène Eechaut (1928–2019) a fost un artist belgian al cărui parcurs s-a dezvoltat la intersecția imaginației, disciplinei tehnice și dialogului artistic. A început să câștige recunoaștere în 1958, când a primit primele distincții de la European Center for Art and Aesthetics. La începutul carierei, Eechaut a devenit membru al colectivului de artiști JECTA, un grup belgian influent care includea pe René Magritte. Participarea sa în acest cerc este confirmată de două tăieturi de ziar supraviețuitoare, care documentează expoziții comune și activitate profesională în cadrul grupului.
De la anii '60, Eugène Eechaut a devenit un participant regulat la expoziții la Galeria Tamara PFEIFFER din Bruxelles, un spațiu cunoscut la nivel internațional pentru prezentarea figurilor de frunte ale artei moderne și avangardiste. O carte poștală de invitație păstrată din sezonul expozițional 1968–1969 confirmă că Eechaut a expus în aceeași galerie alături de artiști importanți precum Max Ernst, Jean Cocteau, Paul Klee, Dorothea Tanning, Léon Navez, Dunoyer de Segonzac și Félix Labisse. Aceste materiale de arhivă demonstrează clar că Eechaut a împărțit spațiul expozițional cu unii dintre cei mai influenți artiști ai secolului XX.
De-a lungul vieții sale artistice, Eechaut a dezvoltat mai multe stiluri artistice distinctive și recognoscibile, mai degrabă decât să se limiteze la un singur limbaj vizual. Opera sa se caracterizează prin palete de culori în evoluție și un simț puternic al structurii, combinând eleganța cu libertatea expresivă. El a rafinat și stăpânit treptat tehnicile de cerneală, atingând un nivel înalt de precizie și control, care a devenit un element definitoriu al identității sale artistice.
În ciuda unei activități constante de expoziție și a recunoașterii profesionale, Eechaut a rămas remarcabil de discret și protector față de opera sa, oferind rar piese pentru vânzare — chiar și în cadrul familiei sale. Această abordare personală a contribuit la raritatea operelor sale pe piață astăzi. Sprijinit de documente arhivistice, invitații la expoziții și înregistrări de presă, moștenirea lui Eugène Eechaut se evidențiază ca fiind a unui artist disciplinat și original, bine înrădăcinat în scena artistică europeană și în dialog direct cu unele dintre cele mai celebre figuri ale acesteia.
Va fi bine ambalat, protejat și asigurat
