Imbue (1988) - Faceless Cooperation (complete set)

Imbue 1988 Faceless Corporate Phone (ediție limitată) și Faceless Corporation Briefcase (ediție limitată), ambele noi, în cutia originală.

Profesorul nebun al artei!
V-ați întrebat vreodată ce ar face un artist cu 1 milion de lire în bani tăiați în fâșii? Sau cum să furi o statuie de la Luvru? Sau chiar cum să creezi o Mitralieră de ciocolată? Ei bine, Artistul Contemporan și Profesorul nebun al artei; Imbue și lucrarea sa au fost prezentate în The Guardian, Art Net și în Forbes Magazine. Dar, pentru a înțelege cu adevărat, trebuie să o vezi cu ochii tăi! Și când o vei vedea, vei înțelege de ce îl numesc Profesorul Nebun al Artei. De la începutul cu autocolante lipite pe străzile din Brighton până la a turna cranii de milioane de lire în bani tăiați, călătoria creativă a lui Imbue este o explorare fascinantă a artei pop, a consumerismului și a îmbinării a ceea ce este familiar cu cel subversiv.

Începe cu arta stradală!
Originile sale artistice nu provin din pregătire formală, ci din experimentare. Întotdeauna s-a considerat un făuritor și un constructor. Această atitudine practică a persistat când a devenit fascinat de mișcarea emergentă a street art-ului. A găsit liberatoare ideea că poți pur și simplu să vii cu o idee, să o scoți acolo și să nu ai nevoie de nicio permisiune de la nimeni.

Unul dintre cele mai timpurii lucrări provocatoare ale lui Imbue a constat în transformarea unui automat de dulciuri într-un dispozitiv care afișa ceea ce părea a fi pachete de cocaină și heroină, apoi îl instala în mod secret pe Brighton Pier pentru a înregistra reacțiile oamenilor. Această abordare guerrilla a întruchipat etosul său artistic timpuriu — a crea fără permisiune, a genera reacții neașteptate și a comenta asupra societății prin imagini familiare, dar subversive.

EVOLUȚIA ȘI ARTA CA AFACERE!
Călătoria comercială a lui Imbue a început modest, cu ceva bani împrumutați de la fratele său pentru a produce câteva serigrafii în ediție limitată. Pe măsură ce galeriile locale au început să păstreze în stoc și să vândă lucrările sale, Imbue a continuat să insiste, să promoveze și să încerce să construiască o practică creativă sustenabilă. Viziunea sa artistică evoluează în mod constant! Și, mereu maker și constructor, odată cu noile tehnologii, Imbue a reușit să-și ducă ideile mult mai departe. 3D printing i-a permis lui Imbue să înceapă să creeze bucăți mai sculpturale. Adesea în jurul reutilizării unor imagini familiare — de la icoane religioase până la logo-uri corporative — și crearea unor juxtapuneri neașteptate care provoacă gândirea.

Abilitățile sale în afaceri s-au dovedit la fel de impresionante ca viziunea sa creativă. A muncit din greu timp de 10 ani pentru a genera vânzări prin newslettere prin e-mail, chiar înainte ca rețelele sociale să fie disponibile pe scară largă pentru a-și prezenta lucrările. De asemenea, a creat oferta „24-Hour Art Club”, cu ediții misterioase disponibile pe perioade limitate, și a dezvoltat concepte inovatoare precum ascunderea unor iepuri din bronz numerotați prin lume, pentru ca fanii să-i descopere. Aceste abordări au construit o audiențăloială și i-au permis să-și mențină independența față de reprezentarea tradițională în galerii.