Miquel Torner de Semir (1938) - Ramo interior






Absolventă ca licitator francez, a lucrat în departamentul de evaluare al Sotheby’s Paris.
| 69 € | ||
|---|---|---|
| 64 € | ||
| 59 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 126990 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Tablou în ulei semnat manual de Miquel Torner de Semir (1938), intitulat Ramo interior, din Spania, perioada 1980–1990, ediție originală, vândut cu ramă, dimensiuni 50 cm x 44,5 cm (cu rama).
Descriere de la vânzător
Pictura Subastas prezintă această magnifică operă de artă aparținând lui Miquel Torner de Semir, care reprezintă frumusețea intimă și efemeră a naturii printr-un buchet de flori ce transmite armonie, sensibilitate și contemplare. Pictura se remarcă prin tehnica sa excelentă și prin înalta calitate picturală pe care o transmite.
· Dimensiuni cu ramă: 50x44,5x8 cm.
· Dimensiuni fără ramă: 27x22 cm.
Ulei pe tablă semnat manual de artist în partea dreaptă jos, Miquel Torner de Semir.
Piesa se află într-o stare bună de conservare.
· Lucrarea se vinde cu un cadru frumos (inclus în licitație ca un cadou).
Lucrarea provine dintr-o colecție privată exclusivă din Girona.
Notă importantă: fotografiile incluse fac parte integrantă din descrierea lotului.
Tablouul va fi ambalat în mod profesionist de către un expert de la IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), folosind materiale de înaltă calitate pentru a-i asigura protecția. Prețul livrării acoperă atât costul ambalajului profesional, cât și pe cel al transportului.
Expedierea se va efectua prin Correos, GLS sau NACEX, cu număr de urmărire. Expedițiile sunt disponibile la nivel internațional.
------------------------------------------------------------------
Acest tablou ne prezintă o compoziție delicată și sugestivă, centrată pe un buchet de flori aranjat într-un recipient simplu, situat într-un spațiu intim și restrâns. Din prima privire, lucrarea transmite o senzație de căldură și apropiere, invitând privitorul să se oprească și să contemple detaliile. Aranjamentul frontal al motivului principal întărește protagonismul său, făcând ca florile să devină nucleul vizual și emoțional al scenei.
Buchetul este format dintr-o varietate de forme și culori care se împletesc într-un mod armonios, creând un ansamblu vibrant și dinamic. Petalele par să se suprapună unul peste altul, generând volume și contraste care adaugă profunzime. Nuanțele calde, cum ar fi roșu, portocaliu și galben, se combină cu nuanțe reci și verzi, stabilind un echilibru vizual ce evită monotonia. Această diversitate cromatică transmite vitalitate și bucurie, de parcă florile ar fi pline de viață proprie.
Recipientul care susține buchetul se prezintă într-o formă simplă și stabilă, acționând ca punct de sprijin vizual și simbolic. Culoarea sa neutră contrastează cu intensitatea florilor, permițând ca acestea să iasă în evidență fără distrageri. Masa sau suprafața pe care se sprijină este reprezentată în nuanțe pământii și blânde, aducând o bază solidă și liniștită ansamblului. Acest echilibru dintre simplitate și bogăția vizuală întărește senzația de armonie în compoziție.
Fundalul se caracterizează printr-o atmosferă profundă și captivantă, dominată de nuanțe întunecate și reci care evidențiază motivul central. Acest spațiu nu caută să descrie un loc concret, ci să creeze un ambient emoțional care încadrează buchetul. Absența detaliilor excesive în fundal permite ca atenția să se concentreze asupra florilor, transformându-le în protagoniștii absoluți ai operei. În același timp, acest fundal contribuie la o senzație de intimitate și de reculegere.
Relația dintre culorile, formele și texturile creează o experiență vizuală bogată și expresivă. Fiecare element pare să fie integrat cu grijă pentru a transmite o senzație de echilibru între energie și liniște. Florile nu sunt percepute doar ca un obiect decorativ, ci ca o metaforă a frumuseții efemere, a trecerii timpului și a fragilității vieții. Opera invită la o contemplare încetinită, aproape meditativă, în care spectatorul își poate proiecta propriile emoții.
În ansamblu, tabloul se prezintă ca o sărbătoare intimă a frumuseții naturale, combinând forța cromatică, simplitatea formală și sensibilitatea emoțională pentru a transmite o senzație de armonie, seninătate și reflecție asupra cotidianului.
Povestea Vânzătorului
Pictura Subastas prezintă această magnifică operă de artă aparținând lui Miquel Torner de Semir, care reprezintă frumusețea intimă și efemeră a naturii printr-un buchet de flori ce transmite armonie, sensibilitate și contemplare. Pictura se remarcă prin tehnica sa excelentă și prin înalta calitate picturală pe care o transmite.
· Dimensiuni cu ramă: 50x44,5x8 cm.
· Dimensiuni fără ramă: 27x22 cm.
Ulei pe tablă semnat manual de artist în partea dreaptă jos, Miquel Torner de Semir.
Piesa se află într-o stare bună de conservare.
· Lucrarea se vinde cu un cadru frumos (inclus în licitație ca un cadou).
Lucrarea provine dintr-o colecție privată exclusivă din Girona.
Notă importantă: fotografiile incluse fac parte integrantă din descrierea lotului.
Tablouul va fi ambalat în mod profesionist de către un expert de la IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), folosind materiale de înaltă calitate pentru a-i asigura protecția. Prețul livrării acoperă atât costul ambalajului profesional, cât și pe cel al transportului.
Expedierea se va efectua prin Correos, GLS sau NACEX, cu număr de urmărire. Expedițiile sunt disponibile la nivel internațional.
------------------------------------------------------------------
Acest tablou ne prezintă o compoziție delicată și sugestivă, centrată pe un buchet de flori aranjat într-un recipient simplu, situat într-un spațiu intim și restrâns. Din prima privire, lucrarea transmite o senzație de căldură și apropiere, invitând privitorul să se oprească și să contemple detaliile. Aranjamentul frontal al motivului principal întărește protagonismul său, făcând ca florile să devină nucleul vizual și emoțional al scenei.
Buchetul este format dintr-o varietate de forme și culori care se împletesc într-un mod armonios, creând un ansamblu vibrant și dinamic. Petalele par să se suprapună unul peste altul, generând volume și contraste care adaugă profunzime. Nuanțele calde, cum ar fi roșu, portocaliu și galben, se combină cu nuanțe reci și verzi, stabilind un echilibru vizual ce evită monotonia. Această diversitate cromatică transmite vitalitate și bucurie, de parcă florile ar fi pline de viață proprie.
Recipientul care susține buchetul se prezintă într-o formă simplă și stabilă, acționând ca punct de sprijin vizual și simbolic. Culoarea sa neutră contrastează cu intensitatea florilor, permițând ca acestea să iasă în evidență fără distrageri. Masa sau suprafața pe care se sprijină este reprezentată în nuanțe pământii și blânde, aducând o bază solidă și liniștită ansamblului. Acest echilibru dintre simplitate și bogăția vizuală întărește senzația de armonie în compoziție.
Fundalul se caracterizează printr-o atmosferă profundă și captivantă, dominată de nuanțe întunecate și reci care evidențiază motivul central. Acest spațiu nu caută să descrie un loc concret, ci să creeze un ambient emoțional care încadrează buchetul. Absența detaliilor excesive în fundal permite ca atenția să se concentreze asupra florilor, transformându-le în protagoniștii absoluți ai operei. În același timp, acest fundal contribuie la o senzație de intimitate și de reculegere.
Relația dintre culorile, formele și texturile creează o experiență vizuală bogată și expresivă. Fiecare element pare să fie integrat cu grijă pentru a transmite o senzație de echilibru între energie și liniște. Florile nu sunt percepute doar ca un obiect decorativ, ci ca o metaforă a frumuseții efemere, a trecerii timpului și a fragilității vieții. Opera invită la o contemplare încetinită, aproape meditativă, în care spectatorul își poate proiecta propriile emoții.
În ansamblu, tabloul se prezintă ca o sărbătoare intimă a frumuseții naturale, combinând forța cromatică, simplitatea formală și sensibilitatea emoțională pentru a transmite o senzație de armonie, seninătate și reflecție asupra cotidianului.
