Canvas Fit - Alberto Ricardo - El Silencio de Eva"

Operă de artă creată pe pânză profesională, folosind tehnica de imprimare giclée pe pânză. Artă digitală utilizând media contemporane și AI.

Operă de artă a artistului Canvas Fit-Alberto Ricardo realizată în tehnica Impresie Giclée, pe pânză profesională de înaltă calitate, 100% bumbac, extrem de rezistentă la manipulare și agenți externi, marca Eco Canvas Roma Glossy, satinat.
Garantăm un produs durabil și de calitate vizuală.
Dimensiune de 60 x 80 cm pentru pictură, cu o adâncime de 5 cm.
Ediție limitată 1/5.
Pe spatele piesei puteți găsi datele despre lucrare.
Expedierea se va realiza prin compania United Parcel Service (UPS), pentru Spania și Europa, și prin compania Fedex pentru restul lumii.
Lucrarea va fi rulată și va fi protejată prin mai multe straturi de ambalaj, folie cu bule și plasată într-un tub rezistent.
Odată ce lucrarea este plătită, sunt necesi trei zile pentru procesul de ambalare și livrare către compania de expediție.
Piesa va ajunge în termen de zece zile, conform țării de destinație.


Era acolo, suspendată într-un moment care părea etern. Scena surprinsă în această imagine giclée puternică nu are nevoie de cuvinte pentru a spune o poveste: vorbește din privire, din piele, din reptila care se încolăcește cu solemnitate pe fața unei femei care pare să aparțină unei alte ere, sau tuturor în același timp.

Chipul său, de o puritate aproape virgină, iese în evidență prin pielea palidă și părul blond, iluminați cu blândețe de o lumină laterală care conturează silueta sa pe un fond negru absolut. Poartă un mantou alb care cade ca o a doua piele, ca și cum ar face parte dintr-un ritual antic sau dintr-o promisiune ruptă. Dar ceea ce emoționează cel mai mult este ochiul ei drept, din care se scurge o lacrimă singuratică. Nu există isterie în acel plâns, doar o tristețe tăcută care pare să fi fost ascunsă de secole.

Șarpele —cu solzi realiști, desenați cu o precizie hiperrealistă meticuloasă— se arcuiește cu delicatețe din gât până la obraz. Nu există violență în prezența sa, ci o complicitate intimă. Șarpele nu mușcă; ascultă. Nici ea nu fuge; primește. Este ca și cum animalul, simbolul tradițional al păcatului și al ispitei, ar fi devenit alinare sau pedeapsă asumată, parte din față, parte din istorie.

Acest portret, care amintește inevitabil la figura biblică a Evei, este o reinterpretare modernă și profund emoționantă a mitului originilor. Nu ne aflăm în fața unei femei care a căzut, ci în fața unei femei care a înțeles. Lacrima ei nu este din frică, ci din luciditate. Știe că a fost marcată, că inocența ei s-a pierdut odată cu alegerea, dar știe și că a găsit o nouă formă de adevăr: mai crudă, mai umană, mai puțin divină.

Utilizarea luminii în această capodoperă a compoziției este o operă de artă. Iluminează doar ceea ce este necesar: lacrima, textura șarpelui, curba buzei, albastrul umed al ochiului. Restul rămâne în umbre, de parcă ceea ce nu s-a spus ar avea aceeași greutate ca ceea ce este evident. Întunericul, departe de a fi un simplu fundal, se transformă într-un simbol al ceea ce nu poate fi explicat: vina, dorința, cunoașterea dobândită cu un preț.

„Liniștea Evei” nu strigă, nu judecă. Pur și simplu este acolo, observând cu o expresie care pătrunde suprafața privitorului. Este o invitație să te oprești, să privești dincolo de chipul angelic, dincolo de lacrima singurătății. Este un ecou vizual al acelei prime întrebări fără răspuns: ce înseamnă cu adevărat să alegi?

Și în timp ce spectatorul privește, femeia continuă să plângă în tăcere. Șarpele, nemișcat, o însoțește. Pictura, suspendată în liniștea ei perfectă, devine o oglindă întunecată în care fiecare își vede reflectată propria cădere.