Egon Schiele - “The embrace, 1917”.

Egon Schiele: «Îmbrățierea, 1917»
Litografie offset autorizată.

Stare: în stare excelentă.
În partea de jos, în colț, este scris cu litere mici numele artistului, titlul operei și copyright-ul.

Niciodată nu a fost încadrat în listă și a fost păstrat într-un depozit de arhivă întunecat, între hârtie acid-free protectoare. Fotografiile prezentate fac parte din descriere.
Această operă de artă este ambalată cu grijă și solid, apoi expediată în hârtie protectoare fără acid.
Nu este posibilă expedierea către Insulele Canare.

Egon Schiele a fost un pictor figurativ important din secolul al XX-lea, din Austria. El a produs o multitudine de picturi vii și desene, din care majoritatea reprezintă forma feminină goală.

Ca protejat al lui Gustav Klimt, Schiele a devenit cunoscut.
pentru intensitatea sa brută, psihologică și reprezentările îndrăznețe ale formei umane. Opera sa a rupt cu senzualitatea ornamentala a Secesiunii vieneze și a introdus o sinceritate radicală care a explorat vulnerabilitatea, sexualitatea și complexitatea emoțiilor umane.
Stilul caracteristic al lui Schiele se caracterizează prin
linii expresive, anatomie deformată și o folosire remarcabilă a culorii și spațiului. Portretele și nudurile sale, adesea confruntante în privirea și în atitudinea lor, dezvălă o explorare neîngrădită a dorinței și identității. Capacitatea artistului de a surprinde atât tensiunea fizică, cât și profunzimea psihologică îl deosebește de contemporanii săi și îl afirmă ca o figură centrală în trecerea de la simbolism la expresionism.

Cariera lui Schiele a fost tragic de scurtă. A murit la vârsta de 28 de ani în timpul pandemiei de gripă spaniolă din 1918, la doar câteva zile după ce soția lui însărcinată, Edith, a murit. Cu toate acestea, în mai puțin de un deceniu a realizat o operă surprinzător de densă, care îl plasează astăzi printre cei mai importanți artiști ai artei moderne.

Îmbrățișarea, pictată în 1917, este unul dintre cele mai puternice opere târzii ale lui Schiele și o sinteză matură a temelor sale. Compoziția arată două figuri încurcate într-o îmbrățișare intimă, aproape disperată. Corpurile lor sunt reprezentate cu mușchi încordați, membre angulate și o deformare expresivă, ceea ce subliniază urgența emoțională în loc de armonie senzuală.

Figurile zac pe un cearșaf alb zbârlit care
funcționează atât ca nucleu compozițional cât și ca spațiu psihologic, independent de orice context narativ. Fundalul este pictat într-un mod brut, cu urme vizibile de pensulă care sporesc senzația de imediatitate. Îmbrățișarea echilibrează între tandrețe și teamă, dragoste și dependență, și reflectă focalizarea lui Schiele în perioada târzie asupra conexiunii umane ca salvare, dar și vulnerabilitate. În comparație cu lucrările sale erotice anterioare, mai dure, Îmbrățișarea arată o profunzime emoțională mai mare și o bogăție picturală, în timp ce intensitatea sa inconfundabilă rămâne.

În zilele noastre operele lui Schiele aparțin
cel mai râvnit pe piața de artă. Desenele și picturile originale obțin în mod regulat prețuri de mai multe milioane de dolari la case mari de licitații. Picturi precum „Houses with Colorful Laundry (1914)” au adus peste 40 de milioane de dolari, în timp ce desenele sale expresive ale figurilor sunt foarte apreciate de colecționari din întreaga lume.

Câțiva artiști de însemnătate similară, precum Basquiat, Picasso, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Miró, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Lautrec, Klimt, Modigliani, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Ponti, Knoll, Le Corbusier, Robert, Johns, Starck, Breuer, Nelson, Mogensen, Ponti, Bertoia, Urquiola, Chillida, Magistretti, Gauguin, Monet, Cezanne, van Gogh, Botero, Katz, Braque, printre alții.