Edvard Munch (1863-1944) (after) - "Madonna, 1894-95"

- Edvard Munch (după), serigrafie offset pe hârtie lucioasă netedă, de greutate grea (aprox. 300gsm - se referă la grosimea/densitatea hârtiei).

- 1997. Drepturi de autor The Munch Museum / The Munch-Ellingsen Group SIAE.

- Ștampilă pe verso.

- Dimensiune: 40,5 x 50,5 cm.

- Condiție: excelent. Niciodată înrămat, nici expus.

- Edvard Munch (1863-1944) a fost un pictor și gravor norvegian ale cărui lucrări au influențat semnificativ dezvoltarea expresionismului german în prima jumătate a secolului XX. Munch este cel mai bine cunoscut pentru compozițiile sale evocatoare și emoționale, adesea explorând teme precum iubirea, anxietatea și moartea. Cea mai iconică operă a sa, „Strigătul”, a devenit una dintre cele mai faimoase imagini din istoria artelor.

Arta lui Munch este caracterizată de utilizarea îndrăzneață a culorii, compoziții dramatice și tehnici inovatoare. Stilul său s-a dezvoltat de la simbolism către o formă mai expresivă și personală, reflectând experiențele sale psihologice și emoționale intense. Lucrările lui Munch sunt celebrate pentru capacitatea lor de a transmite o profunzime psihologică și o emoție brută.

Piesele lui Munch au înregistrat prețuri impresionante la licitații, subliniind semnificația lor în istoria artei. De exemplu, o versiune pastel a „Strigătului” a fost vândută cu 120 de milioane de dolari la o casă de licitații renumită în 2012, stabilind atunci un record pentru lucrarea de artă cea mai scump vândută la licitație.

Una dintre lucrările notabile ale lui Munch este „Madonna” (1894-95). Această lucrare redă o femeie senzuală, semi-nudă, cu păr negru învolburat, plasată într-un fundal vibrant, în Volbur, învăluie. Privirile figurii sunt închise, iar expresia sa sugerează o stare de trascendență sau extaz. „Madonna” reflectă fascinația lui Munch pentru teme precum iubirea, fertilitatea și uniunea mistică a vieții și morții. Frumusețea tulburătoare a lucrării și intensitatea sa emoțională exemplifică capacitatea lui Munch de a îmbina erotismul cu anxietatea existențială, făcând din aceasta o piesă puternică și durabilă în opera sa.

Artiști de o importanță similară: Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Miró, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Warhol, Toulouse-Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Indiana, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Cappiello, Rothko, Dalí, printre alții.