Jack Gage (1946) - Affection






Master în Inovare şi Organizare Culturală, zece ani experienţă în arta italiană contemporană.
| 3 € | ||
|---|---|---|
| 2 € | ||
| 1 € |
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 128017 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Jack Gage, Affection, ulei pe pânză original, 60 × 90 cm, semnat în colțul din dreapta jos, perioadă 2020+, origine Statele Unite, vândut prin Galerie, în stare excelentă și gata de a fi atârnat.
Descriere de la vânzător
Jack GAGE (1946)
Affection - Ulei pe pânză. Capodoperă, gata de a fi atârnată.
Dimensiuni fără ramă: 60 cm x 90 cm
Semnat în partea dreaptă jos.
Unic la licitație, cu prețuri de top.
Jack Gage este un artist american. El s-a inspirat în mare parte din anii șaizeci. Din punct de vedere artistic, deceniul a început cu mișcările gemene Pop și Minimalism care au apărut discutându-se în paralel. Pe de o parte, Pop a apărat cultura vizuală a mainstream-ului și a mass-media, precum a produselor și consumerismului. Opera de artă a unor artiști ca Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Tom Wesselmann și Claes Oldenberg este inspirată de cultura populară a capitalismului în dezvoltare rapidă din Statele Unite, în centrul său aflându-se publicitatea, benzile desenate și ideile despre cultura celebrităților, indicii vizuale. O mișcare paralelă s-a dezvoltat pe coasta de vest, în California - un soi care s-a referit și la limba în artă, fiind văzut ca primul înflorire al artei conceptuale. Minimalismul a dezvoltat un limbaj plastic fără referințe externe, axat exclusiv pe linie, culoare și formă geometrică ca componente importante ale picturii și ale sculpturii. Figurile principale ale minimalistului erau Frank Stella, Donald Judd și Agnes Martin. Pop Art a fost o ramură proeminentă a minimalistului, o disciplină care a devenit cunoscută prin lucrările artiștilor ca Victor Vasarely și Bridget Riley. La nivel mondial, multe mișcări artistice au rezonat cu preocupările creative ale mișcărilor menționate anterior, adesea cu forțe regionale și nuanțe. În Italia, Lucio Fontana și Piero Manzoni au fondat Spatialism, iar în Germania grupul Zero, condus de Gunter Uecker, a adoptat idei similare. Școala influentă de filosofie existențialistă a fost o sursă importantă de creativitate pentru artiști, în rândul cărora artiști ca Francis Bacon și Alberto Giacometti au devenit cunoscuți pe plan mondial pentru abordările lor distincte ale formei umane și pentru teama legată de condiția umană. (Artland.com)
Expediere atentă și rapidă în întreaga lume.
Povestea Vânzătorului
Jack GAGE (1946)
Affection - Ulei pe pânză. Capodoperă, gata de a fi atârnată.
Dimensiuni fără ramă: 60 cm x 90 cm
Semnat în partea dreaptă jos.
Unic la licitație, cu prețuri de top.
Jack Gage este un artist american. El s-a inspirat în mare parte din anii șaizeci. Din punct de vedere artistic, deceniul a început cu mișcările gemene Pop și Minimalism care au apărut discutându-se în paralel. Pe de o parte, Pop a apărat cultura vizuală a mainstream-ului și a mass-media, precum a produselor și consumerismului. Opera de artă a unor artiști ca Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Tom Wesselmann și Claes Oldenberg este inspirată de cultura populară a capitalismului în dezvoltare rapidă din Statele Unite, în centrul său aflându-se publicitatea, benzile desenate și ideile despre cultura celebrităților, indicii vizuale. O mișcare paralelă s-a dezvoltat pe coasta de vest, în California - un soi care s-a referit și la limba în artă, fiind văzut ca primul înflorire al artei conceptuale. Minimalismul a dezvoltat un limbaj plastic fără referințe externe, axat exclusiv pe linie, culoare și formă geometrică ca componente importante ale picturii și ale sculpturii. Figurile principale ale minimalistului erau Frank Stella, Donald Judd și Agnes Martin. Pop Art a fost o ramură proeminentă a minimalistului, o disciplină care a devenit cunoscută prin lucrările artiștilor ca Victor Vasarely și Bridget Riley. La nivel mondial, multe mișcări artistice au rezonat cu preocupările creative ale mișcărilor menționate anterior, adesea cu forțe regionale și nuanțe. În Italia, Lucio Fontana și Piero Manzoni au fondat Spatialism, iar în Germania grupul Zero, condus de Gunter Uecker, a adoptat idei similare. Școala influentă de filosofie existențialistă a fost o sursă importantă de creativitate pentru artiști, în rândul cărora artiști ca Francis Bacon și Alberto Giacometti au devenit cunoscuți pe plan mondial pentru abordările lor distincte ale formei umane și pentru teama legată de condiția umană. (Artland.com)
Expediere atentă și rapidă în întreaga lume.
