Michael Wolf - Paris (MINT CONDITION, SHRINK-WRAPPED) - 2019

WONDERFUL PHOTOBOOK de Michael Wolf ("Tokyo Compression") despre Paris -
în CONDIȚIE NEPĂTATĂ.

Fotograful german Michael Wolf (1954-2019) și-a început cariera în Germania ca elev al legendarului Otto Steinert ("Fotografia subiectivă") în Essen.

Nou, mint, neerit; încă sigilat în plasticul editorului.
COPIE DE COLECȚIONAR.

„Michael Wolf și-a câștigat notorietatea când a câștigat World Press Photo 2005 cu proiectul său China, Factory of the World, și World Press Photo 2010 cu Tokyo Compression. Cartea prezentă oferă propria sa viziune asupra Capitalei Franței. Punând în evidență trăsăturile arhitecturale tipice ale peisajului parizian, el renderează ceea ce pare banal ca fiind nemuritor, într-un mod pe care numai el știe să îl facă.
Acoperișuri, hornuri și lumini conferă imaginilor un ritm, prin culorile lor, formele și, mai presus de toate, volumele lor. Wolf invită cititorul să pătrundă în lumea sa vizuală extrem de distinctivă și să-și lase privirea să urmeze liniile sinuoase ale pereților și jgheaburilor, oprindu-se la detalii neașteptate, alese cu grijă. Dorința subiacente a fotografului este să ne încurajeze să analizăm contextul ambiental și arhitectural care oferă cadrul pentru toate aceste trăsături riguros rectangulare.
Această călătorie aproape onirică într-un Paris văzut de pe acoperișuri este subliniată în a doua parte a cărții. Umbrele copacilor decorează fațadele diverselor clădiri, creând o poezie vizuală și stimulând un dialog intim în care, în absența oricărei prezențe umane, natura și arhitectura se contopesc.
" (de la editură)

5 Continents Editions. 2019. Primă ediție, prima tiraj.

Copertă tare în in, după cum s-a emis. 300 x 250 mm. 76 pagini. Fotografii: Michael Wolf. Text în engleză și italiană.

Excelent photobook de Michael Wolf - în stare perfectă.

„Michael Wolf este un fotograf născut în Germania, care surprinde claustrofobia vieții urbane prin portrete ale apartamentelor înghesuite, zgârie-nori nesfârșiți și vagoane de metrou aglomerate. Artistul relevă confluența anonimatului și individualității care există în orașele contemporane. „Trebuie oare arta să fie mereu plăcută? Sau, spus altfel, de ce arta pe care o atârnăm pe pereții noștri trebuie să fie plăcută?” gândea odată artistul. Născut în 1954 în München, Germania, a fost crescut în Statele Unite, în Canada și în Europa înainte de a urma North Toronto Collegiate Institute și Universitatea din California, Berkeley. Artistul a obținut ulterior o diplomă în comunicare vizuală la Universitatea din Essen, studiind sub Otto Steinert în anii 1970. De asemenea, menționează ca influențe majore pe fotografi Eugene Smith și Henri Cartier-Bresson. Wolf a lucrat ca photojournalist pentru revista săptămanală germană Stern în Hong Kong timp de câțiva ani, înainte de a se concentra asupra propriei activități. În prezent, artistul trăiește și lucrează între Hong Kong și Paris, Franța. Operele sale se află în colecțiile Muzeului Metropolitan de Artă din New York; Muzeul de Fotografie Contemporană din Chicago; Museum Folkwang, Essen; Rijksmuseum, Amsterdam și Gemeentemuseum, Den Haag, printre altele." (Artnet)

„Michael Wolf este cunoscut pentru captarea hiper-densității orașelor, cum ar fi Hong Kong, Tokyo și Chicago, în fotografiile sale la scară mare de arhitectură înaltă și studii intime despre viața locuitorilor orașului. Opera lui Michael Wolf despre viața în orașe a fost mereu guvernată de o preocupare profundă pentru oamenii care trăiesc în aceste medii și pentru consecințele urbanizării masive asupra civilizației contemporane. Această angajament a rămas central de-a lungul carierei sale, mai întâi ca photojournalist și apoi ca artist.
Născut la München în 1954, Wolf a crescut în Canada, Europa și Statele Unite, studiind la Universitatea din California, Berkeley, și sub Otto Steinert la școala Folkwang din Essen, Germania. S-a mutat în Hong Kong în 1994, unde a lucrat opt ani ca fotograf contract pentru Stern Magazine, înainte de a trece de la photojournalism în 2003 pentru a se concentra pe munca sa personală. Wolf a publicat peste 10 cărți, printre care titluri de critică precum Tokyo Compression și Architecture of Density.
Michael Wolf a câștigat premiul întâi în competiția World Press Photo în 2005 și 2010 și a primit mențiune onorabilă în 2011. În 2010 și 2016 a fost nominalizat pentru premiul de fotografie Prix Pictet. Munca lui figurează în numeroase colecții permanente, inclusiv cea a Metropolitan Museum of Art din New York; Museum of Contemporary Photography, Chicago; Museum Folkwang, Essen; Rijksmuseum, Amsterdam și Gemeentemuseum, Den Haag. Primul său mare retrospectiv Michael Wolf – Life in Cities a avut loc în 2017, debutând la prestigiosul festival Rencontres de la Photographie din Arles, apoi mutându-se la The Hague Museum of Photography (2018), Fondazione Stelline din Milano (2018), Deichtorhallen Hamburg (2018-2019) și Urania, Berlin (2019). Opera sa a fost expusă și la bienala de arhitectură, São Paulo, Brazilia; Museum of Contemporary Photography, Chicago; Galeria Goethe Institute, Hong Kong, și Victoria and Albert Museum, Londra." (Flowers Gallery)

„Michael Wolf a fost un artist și fotograf german care a surprins viața de zi cu zi în marile orașe. Opera lui se desfășoară în principal în Hong Kong și Paris și se concentrează pe tipare și structuri arhitecturale, precum și pe documentarea vieții umane și a interacțiunii în oraș. Wolf a publicat numeroase cărți de fotografii, a expus lucrările sale pe scară largă în întreaga lume, deține colecții permanente în Germania și Statele Unite și a câștigat trei premii World Press Photo între 2005 și 2011.
Wolf s-a născut în 1954 în München, Germania, și a fost crescut în Statele Unite, Europa și Canada. A crescut într-o familie de artiști; tatăl său a fost caligrafic, iar mama sa a lucrat cu ceramică și vopsea. A urmat North Toronto Collegiate Institute și Universitatea din California, Berkeley. În 1976 a obținut o diplomă în comunicare vizuală la Universitatea din Essen, Germania, unde a studiat cu Otto Steinert.
Wolf și-a început cariera în 1994 ca photojournalist, petrecând opt ani în Hong Kong pentru revista germană Stern. Pe măsură ce industria ziarelor a început să se templeze în anii următori, misiunile sale de photojournalism au devenit mai dese, iar el a spus despre ele că erau „prostii și plictisitoare”. Aceasta i-a dirijat cariera într-o nouă direcție, deoarece s-a îndreptat spre fotografia de artă în 2003, lucru pentru care este cel mai creditat astăzi." (Wikipedia)