Kev Munday - Stay Alive






Peste 10 ani experiență în comerțul de artă și fondator de galerie.
| 150 € | ||
|---|---|---|
| 140 € | ||
| 130 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 127923 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Stay Alive este o operă originală în tehnică mixtă, semnată manual de Kev Munday, 60 x 60 cm, realizată în 2026 pe pânză cu acrilice, cariocă și cerneală neagră lucioasă, întinsă și gata de agătat, însoțită de un certificat de autenticitare semnat.
Descriere de la vânzător
Stay Alive de Kev Munday
Operă pictată manual pe pânză de tip box
60 x 60 CM (24 x 24 inch).
Semnată și datată 2026 pe verso.
Însoțită de un certificat de autenticitate semnat.
În condiție perfectă.
Pictură acrilică, cariță de vopsea și cerneală lucioasă neagră pe pânză.
Întinsă și gata de agățat.
Expediată printr-un curier înregistrat și asigurat, direct de la artist.
Fotografiile au fost făcute în lumină naturală.
---
Vă rugăm să rețineți - acest articol este expediat din Marea Britanie. acum că Marea Britanie a părăsit UE, taxele de import vor trebui plătite de cumpărător către compania de curierat la sosirea articolului în țara dumneavoastră, dacă sunteți în UE. Vă rugăm să aveți în vedere acest lucru atunci când licitați pentru loturi de la un vânzător din Marea Britanie. această taxă variază de la 5% la 21% din prețul vânzării, în funcție de rata de import a fiecărui stat membru. Aceasta este o taxă suplimentară pe care va trebui să o plătiți peste prețul de vânzare și va fi încasată de curier odată ce articolul ajunge în țara dumneavoastră. Un cadou gratuit (un mic desen semnat) va fi inclus cu aceste comenzi ca recompensă.
- - Despre artist - -
Kev Munday creează lumi vibrante, utopice, și invită privitorii să pășească în ele și să le exploreze. Inspirat de energia vieții cotidiene și de oamenii din interiorul acesteia, lucrarea sa celebrează frumusețea din obișnuit, transformând-o într-un lucru extraordinar. Arta lui vorbește tuturor vârstelor, trezind curiozitate și imaginație în cei care interacționează cu ea.
Picturile lui Munday sunt pline de personaje, creaturi și surprize ascunse. Fiecare lucrare este încărcată cu detalii bogate, așteptând să fie descoperite și interpretate de privitor. Stilul său distinct, cu contururi negre îndrăznețe și culori bloc, creează un impact vizual electrizant. Poate cel mai bine cunoscut pentru picturile sale iconice de mulțime, Munday surprinde o mare de indivizi unici, fiecare distinct, dar formând împreună un colectiv puternic. Opera sa este o omagiu vibrant adus diversității, ilustrând forța și frumusețea comunității.
Călătoria sa artistică a început la începutul anilor 2000 ca un tânăr graffiti artist, lăsând amprenta pe spațiile urbane prin artă de stradă și stickere. O sugestie venită de la un coleg artist l-a îndrumat să experimenteze cu pânza, unde și-a găsit un nou spațiu pentru creativitate. Rădăcinile sale din arta stradală rămân parte integrantă a practicii sale și astăzi, cu vopsea spray și linii de marcaj care îi conferă energie brută. Indiferent că decorează pereți de galerie sau că reînnoiește spațiile publice, arta sa rămâne accesibilă și captivantă.
Lucrările sale au fost expuse în instituții prestigioase precum Royal Academy of Arts, Arnolfini și Hayward Gallery, iar adesea este invitat să picteze live la târguri de artă internaționale și evenimente, inclusiv The Affordable Art Fair Amsterdam și London Fashion Week. Cu expoziții solo recente în întreaga Europă și Asia, notorietatea lui Munday continuă să se extindă la nivel global.
În 2019, a colaborat cu IKEA pentru a lansa un poster de colorat extrem de detaliat, în stilul său semnătură, vândut în peste 30.000 de copii la nivel mondial. Opera sa se extinde dincolo de spațiile tradiționale de artă, adesea studiată în școli din întreaga lume. Profesorii și elevii deopotrivă se împlică în arta sa ca un instrument de creativitate, consolidând credința sa că arta nu este doar pentru a fi observată, ci pentru a fi interacționată, explorată și adusă la viață.
- - Premiile, Expoziții și Cumpărări Notabile - -
2025- Colaborare mural iluminat cu Stuart Melrose, comandată în Reading, Anglia
2024- Colaborare cu brandul de îmbrăcăminte Boardies
2024- Printul „A Space To Grow” inclus în The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2023- Două picturi comandate de un membru al familiei regale din Bahrain
2023- Mare mural pictat la comandă în Aigondigne, Franța
2022- Expoziții solo în Londra, Paris & Seul
2022- Invitat să picteze live la The Affordable Art Fair, Battersea, Londra
2021- Colaborare cu Nescafe Azera pentru noul lor sortiment de cafea takeaway
2020- Colaborare cu fabrica de bere Tooth & Claw pe o serie de designuri pentru doze de bere
2020- Muros și expoziție la KI Galerie, Paris
2019- Pictură „Family” inclusă în Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Colaborare cu IKEA pe un poster de colorat; peste 30.000 de copii vândute în lume
2018- Invitat să picteze live și să expun la The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invitat să picteze live la Pure London pentru London Fashion Week
2018- Mare mural pictat la comandă în Dusseldorf, Germania
2018- Expoziție solo și rezidență la Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Comandă de către Poliția Hampshire pentru graffiti pe una dintre mașinile poliției
2017- Primul meu turneu internațional solo la Kalkman Gallery, Țările de Jos
2016- Expoziție duo cu artistul Skred în Aalst, Belgia
2016- Listat într-un articol în The Telegraph ca unul dintre cei cinci „British Artists To Invest In”
2015- Expoziție la The Other Art Fair la The Arnolfini, Bristol
2014- Expoziție solo „The Way I See Things”. Tur în mai multe centre de artă din Marea Britanie
2013- Colaborare cu brandul de tapet Graham & Brown
2013- Invitat să participe la primul London Illustration Fair la Hoxton Arches, Londra
2012- Gamă de mobilier colaborativ expusă la The Hayward Gallery, Londra
2010- Invitat de Disney Asia să personalizeze o figurină Mickey Mouse pentru a fi expusă în Hong Kong
2009- Prima expoziție solo la 39 Earlham Street, Londra
2008- Includere în prima Crescător de artă urbană a lui Dreweatts, expus la Selfridges, Londra
Povestea Vânzătorului
Stay Alive de Kev Munday
Operă pictată manual pe pânză de tip box
60 x 60 CM (24 x 24 inch).
Semnată și datată 2026 pe verso.
Însoțită de un certificat de autenticitate semnat.
În condiție perfectă.
Pictură acrilică, cariță de vopsea și cerneală lucioasă neagră pe pânză.
Întinsă și gata de agățat.
Expediată printr-un curier înregistrat și asigurat, direct de la artist.
Fotografiile au fost făcute în lumină naturală.
---
Vă rugăm să rețineți - acest articol este expediat din Marea Britanie. acum că Marea Britanie a părăsit UE, taxele de import vor trebui plătite de cumpărător către compania de curierat la sosirea articolului în țara dumneavoastră, dacă sunteți în UE. Vă rugăm să aveți în vedere acest lucru atunci când licitați pentru loturi de la un vânzător din Marea Britanie. această taxă variază de la 5% la 21% din prețul vânzării, în funcție de rata de import a fiecărui stat membru. Aceasta este o taxă suplimentară pe care va trebui să o plătiți peste prețul de vânzare și va fi încasată de curier odată ce articolul ajunge în țara dumneavoastră. Un cadou gratuit (un mic desen semnat) va fi inclus cu aceste comenzi ca recompensă.
- - Despre artist - -
Kev Munday creează lumi vibrante, utopice, și invită privitorii să pășească în ele și să le exploreze. Inspirat de energia vieții cotidiene și de oamenii din interiorul acesteia, lucrarea sa celebrează frumusețea din obișnuit, transformând-o într-un lucru extraordinar. Arta lui vorbește tuturor vârstelor, trezind curiozitate și imaginație în cei care interacționează cu ea.
Picturile lui Munday sunt pline de personaje, creaturi și surprize ascunse. Fiecare lucrare este încărcată cu detalii bogate, așteptând să fie descoperite și interpretate de privitor. Stilul său distinct, cu contururi negre îndrăznețe și culori bloc, creează un impact vizual electrizant. Poate cel mai bine cunoscut pentru picturile sale iconice de mulțime, Munday surprinde o mare de indivizi unici, fiecare distinct, dar formând împreună un colectiv puternic. Opera sa este o omagiu vibrant adus diversității, ilustrând forța și frumusețea comunității.
Călătoria sa artistică a început la începutul anilor 2000 ca un tânăr graffiti artist, lăsând amprenta pe spațiile urbane prin artă de stradă și stickere. O sugestie venită de la un coleg artist l-a îndrumat să experimenteze cu pânza, unde și-a găsit un nou spațiu pentru creativitate. Rădăcinile sale din arta stradală rămân parte integrantă a practicii sale și astăzi, cu vopsea spray și linii de marcaj care îi conferă energie brută. Indiferent că decorează pereți de galerie sau că reînnoiește spațiile publice, arta sa rămâne accesibilă și captivantă.
Lucrările sale au fost expuse în instituții prestigioase precum Royal Academy of Arts, Arnolfini și Hayward Gallery, iar adesea este invitat să picteze live la târguri de artă internaționale și evenimente, inclusiv The Affordable Art Fair Amsterdam și London Fashion Week. Cu expoziții solo recente în întreaga Europă și Asia, notorietatea lui Munday continuă să se extindă la nivel global.
În 2019, a colaborat cu IKEA pentru a lansa un poster de colorat extrem de detaliat, în stilul său semnătură, vândut în peste 30.000 de copii la nivel mondial. Opera sa se extinde dincolo de spațiile tradiționale de artă, adesea studiată în școli din întreaga lume. Profesorii și elevii deopotrivă se împlică în arta sa ca un instrument de creativitate, consolidând credința sa că arta nu este doar pentru a fi observată, ci pentru a fi interacționată, explorată și adusă la viață.
- - Premiile, Expoziții și Cumpărări Notabile - -
2025- Colaborare mural iluminat cu Stuart Melrose, comandată în Reading, Anglia
2024- Colaborare cu brandul de îmbrăcăminte Boardies
2024- Printul „A Space To Grow” inclus în The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2023- Două picturi comandate de un membru al familiei regale din Bahrain
2023- Mare mural pictat la comandă în Aigondigne, Franța
2022- Expoziții solo în Londra, Paris & Seul
2022- Invitat să picteze live la The Affordable Art Fair, Battersea, Londra
2021- Colaborare cu Nescafe Azera pentru noul lor sortiment de cafea takeaway
2020- Colaborare cu fabrica de bere Tooth & Claw pe o serie de designuri pentru doze de bere
2020- Muros și expoziție la KI Galerie, Paris
2019- Pictură „Family” inclusă în Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Colaborare cu IKEA pe un poster de colorat; peste 30.000 de copii vândute în lume
2018- Invitat să picteze live și să expun la The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invitat să picteze live la Pure London pentru London Fashion Week
2018- Mare mural pictat la comandă în Dusseldorf, Germania
2018- Expoziție solo și rezidență la Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Comandă de către Poliția Hampshire pentru graffiti pe una dintre mașinile poliției
2017- Primul meu turneu internațional solo la Kalkman Gallery, Țările de Jos
2016- Expoziție duo cu artistul Skred în Aalst, Belgia
2016- Listat într-un articol în The Telegraph ca unul dintre cei cinci „British Artists To Invest In”
2015- Expoziție la The Other Art Fair la The Arnolfini, Bristol
2014- Expoziție solo „The Way I See Things”. Tur în mai multe centre de artă din Marea Britanie
2013- Colaborare cu brandul de tapet Graham & Brown
2013- Invitat să participe la primul London Illustration Fair la Hoxton Arches, Londra
2012- Gamă de mobilier colaborativ expusă la The Hayward Gallery, Londra
2010- Invitat de Disney Asia să personalizeze o figurină Mickey Mouse pentru a fi expusă în Hong Kong
2009- Prima expoziție solo la 39 Earlham Street, Londra
2008- Includere în prima Crescător de artă urbană a lui Dreweatts, expus la Selfridges, Londra
