Kev Munday - Symbiotic






Peste 10 ani experiență în comerțul de artă și fondator de galerie.
| 160 € | ||
|---|---|---|
| 150 € | ||
| 1 € |
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 127923 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Symbiotic de Kev Munday este o lucrare originală în tehnici mixte de street art, semnată de mână, pe o pânză-cutie de 100 × 120 cm, datată 2026, în stare excelentă, întinsă și gata de atârnat, produsă în Regatul Unit și vândută direct de către artist.
Descriere de la vânzător
Symbiotic de Kev Munday
Lucrare pictată manual pe pânză de panou.
100 x 120 CM (40 x 48 inches).
Semnat și datat 2026 pe față și pe verso.
Însoțită de un Certificate de Autenticitate semnat.
Condusă în condiție perfectă.
Vopsea acrilică, stilou de vopsea și cerneală lucioasă neagră pe pânză.
Întinsă și pregătită pentru a fi agățată.
Trimisă prin curier cu urmărire și asigurare, direct de la artist.
Fotografiile au fost realizate în lumină naturală.
---
Vă rugăm să rețineți - acest obiect este expediat din Marea Britanie. Acum când Marea Britanie a ieșit din UE, taxele de import vor trebui plătite de cumpărător către compania de curierat când obiectul ajunge în țara dumneavoastră, dacă sunteți în UE. Vă rugăm să țineți cont de acest lucru atunci când licitați pentru loturi de la un vânzător britanic. această taxă variază între 5% și 21% din prețul de vânzare, în funcție de rata de import a fiecărui stat membru. Aceasta este o taxă suplimentară pe care va trebui să o plătiți peste prețul de vânzare și va fi colectată de curier odată ce obiectul ajunge în țara dumneavoastră. Un mic cadou cadou (desen mic semnat) va fi inclus cu aceste comenzi ca o compensație.
- - Despre artist - -
Kev Munday creează lumi vibrante, utopice, și invită spectatorii să pășească în ele pentru a explora. Inspirat de energia vieții de zi cu zi și oamenii din interiorul acesteia, lucrările sale sărbătoresc frumusețea în obișnuit, transformând-o într-un ceva extraordinar. Arta lui vorbește tuturor vârstelor, stârnind curiozitatea și imaginația în cei care interacționează cu ea.
Picturile lui Munday sunt pline de personaje, creaturi și surprize ascunse. Fiecare piesă este încărcată cu detalii bogate așteptând să fie descoperite și interpretate de vizitator. Stilul său semnătură, cu contururi negre îndrăznețe și culori bloc aparte, creează un impact vizual electric. Cunoscut poate cel mai mult pentru picturile sale iconice cu mulțimi, Munday surprinde o mare de indivizi unici, fiecare distinct, dar formând împreună un colectiv puternic. Opera sa este un tribut vibrant adus diversității, ilustrând puterea și frumusețea comunității.
Călătoria sa artistică a început la începutul anilor 2000 ca un tânăr artist de graffiti, lăsându-și amprenta în spațiile urbane prin artă stradală și autocolante. O sugestie de la un coleg artist l-a dus să experimenteze cu pânza, unde a găsit un nou cămin pentru creativitatea sa. Rădăcinile sale în arta stradală rămân componente esențiale ale practicii sale astăzi, cu vopsea spray și linii de Markeri infuzând lucrarea cu energie brută. Fie că împodobește pereți de galerie sau reînnoiește spațiile publice, arta sa rămâne accesibilă și captivantă.
Lucrarea sa a fost expusă în instituții prestigioase precum The Royal Academy of Arts, The Arnolfini și The Hayward Gallery, iar el este frecvent invitat să picteze live la târguri internaționale de artă și evenimente, inclusiv The Affordable Art Fair Amsterdam și London Fashion Week. Cu expoziții solo recente în Europa și Asia, impactul lui Munday continuă să se extindă la nivel global.
În 2019, a colaborat cu IKEA pentru a lansa un poster de colorat extrem de detaliat în stilul său semnătură, vânzând peste 30.000 de copii la nivel mondial. Opera sa se extinde dincolo de spațiile tradiționale de artă, de multe ori studiată în școli din întreaga lume. Profesorii și elevii deopotrivă interacționează cu arta sa ca instrument de creativitate, consolidând convingerea lui că arta nu este doar de observat, ci de interacționat, explorat și adus la viață.
- - Premii, Expoziții și Notabile Comenzi - -
2025- Commissionat de PepsiCo pentru a picta birourile lor din Marea Britanie
2025- Acolo în articolul Daily Mail 'Cum să recunoști următorul Banksy sau Hockney - pentru atât de puțin cât 500 £'
2025- Colaborare de fresc mural iluminat cu Stuart Melrose, comandată în Reading, Anglia
2024- Colaborare cu brandul de îmbrăcăminte Boardies
2024- „A Space To Grow” imprimat inclus în Expoziția de Vară a Royal Academy Of Arts
2023- Două picturi comandate de un membru al familiei regale din Bahrein
2023- Mural mare pictat manual comandat în Aigondigne, Franța
2022- Expoziții solo în Londra, Paris & Seul
2022- Invitat să picteze live la The Affordable Art Fair, Battersea, Londra
2021- Colaborare cu Nescafe Azera pentru noua lor gamă de cafea la pachet
2020- Colaborare cu fabrica de bere Tooth & Claw pe o serie de designuri de doze de bere
2020- Mural și expoziție la KI Galerie, Paris
2019- Pictură „Family” inclusă în Expoziția de Vară a Royal Academy Of Arts
2019- Colaborare cu IKEA pe un poster de colorat. Peste 30.000 de copii vândute la nivel mondial
2018- Invitat să picteze live și să expun la The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invitat să picteze live la Pure London pentru London Fashion Week
2018- Mural mare pictat manual comandat în Dusseldorf, Germania
2018- Expoziție solo și rezidență la Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Comisionat de Poliția Hampshire pentru a graffiti o mașină a departamentului lor
2017- Prima expoziție solo internațională la Kalkman Gallery, Țările de Jos
2016- Expoziție în două piese cu artistul Skred în Aalst, Belgia
2016- Menționat într-un articol în The Telegraph ca unul dintre cinci „Artist Britanici în care merită să investești"
2015- Expoziție la The Other Art Fair la The Arnolfini, Bristol
2014- Expoziție solo „The Way I See Things”. A călătorit prin mai multe Centre de Artă din Marea Britanie
2013- Colaborare cu brandul de tapet Graham & Brown
2013- Invitat să participe la prima London Illustration Fair la Hoxton Arches, Londra
2012- Gama de mobilier în colaborare expusă la The Hayward Gallery, Londra
2010- Invitat de Disney Asia să personalizeze o figură Mickey Mouse pentru a fi expusă în Hong Kong
2009- Prima expoziție solo la 39 Earlham Street, Londra
2008- Inclus în prima vânzare Urban Art a Dreweatts, expus la Selfridges, Londra
Povestea Vânzătorului
Symbiotic de Kev Munday
Lucrare pictată manual pe pânză de panou.
100 x 120 CM (40 x 48 inches).
Semnat și datat 2026 pe față și pe verso.
Însoțită de un Certificate de Autenticitate semnat.
Condusă în condiție perfectă.
Vopsea acrilică, stilou de vopsea și cerneală lucioasă neagră pe pânză.
Întinsă și pregătită pentru a fi agățată.
Trimisă prin curier cu urmărire și asigurare, direct de la artist.
Fotografiile au fost realizate în lumină naturală.
---
Vă rugăm să rețineți - acest obiect este expediat din Marea Britanie. Acum când Marea Britanie a ieșit din UE, taxele de import vor trebui plătite de cumpărător către compania de curierat când obiectul ajunge în țara dumneavoastră, dacă sunteți în UE. Vă rugăm să țineți cont de acest lucru atunci când licitați pentru loturi de la un vânzător britanic. această taxă variază între 5% și 21% din prețul de vânzare, în funcție de rata de import a fiecărui stat membru. Aceasta este o taxă suplimentară pe care va trebui să o plătiți peste prețul de vânzare și va fi colectată de curier odată ce obiectul ajunge în țara dumneavoastră. Un mic cadou cadou (desen mic semnat) va fi inclus cu aceste comenzi ca o compensație.
- - Despre artist - -
Kev Munday creează lumi vibrante, utopice, și invită spectatorii să pășească în ele pentru a explora. Inspirat de energia vieții de zi cu zi și oamenii din interiorul acesteia, lucrările sale sărbătoresc frumusețea în obișnuit, transformând-o într-un ceva extraordinar. Arta lui vorbește tuturor vârstelor, stârnind curiozitatea și imaginația în cei care interacționează cu ea.
Picturile lui Munday sunt pline de personaje, creaturi și surprize ascunse. Fiecare piesă este încărcată cu detalii bogate așteptând să fie descoperite și interpretate de vizitator. Stilul său semnătură, cu contururi negre îndrăznețe și culori bloc aparte, creează un impact vizual electric. Cunoscut poate cel mai mult pentru picturile sale iconice cu mulțimi, Munday surprinde o mare de indivizi unici, fiecare distinct, dar formând împreună un colectiv puternic. Opera sa este un tribut vibrant adus diversității, ilustrând puterea și frumusețea comunității.
Călătoria sa artistică a început la începutul anilor 2000 ca un tânăr artist de graffiti, lăsându-și amprenta în spațiile urbane prin artă stradală și autocolante. O sugestie de la un coleg artist l-a dus să experimenteze cu pânza, unde a găsit un nou cămin pentru creativitatea sa. Rădăcinile sale în arta stradală rămân componente esențiale ale practicii sale astăzi, cu vopsea spray și linii de Markeri infuzând lucrarea cu energie brută. Fie că împodobește pereți de galerie sau reînnoiește spațiile publice, arta sa rămâne accesibilă și captivantă.
Lucrarea sa a fost expusă în instituții prestigioase precum The Royal Academy of Arts, The Arnolfini și The Hayward Gallery, iar el este frecvent invitat să picteze live la târguri internaționale de artă și evenimente, inclusiv The Affordable Art Fair Amsterdam și London Fashion Week. Cu expoziții solo recente în Europa și Asia, impactul lui Munday continuă să se extindă la nivel global.
În 2019, a colaborat cu IKEA pentru a lansa un poster de colorat extrem de detaliat în stilul său semnătură, vânzând peste 30.000 de copii la nivel mondial. Opera sa se extinde dincolo de spațiile tradiționale de artă, de multe ori studiată în școli din întreaga lume. Profesorii și elevii deopotrivă interacționează cu arta sa ca instrument de creativitate, consolidând convingerea lui că arta nu este doar de observat, ci de interacționat, explorat și adus la viață.
- - Premii, Expoziții și Notabile Comenzi - -
2025- Commissionat de PepsiCo pentru a picta birourile lor din Marea Britanie
2025- Acolo în articolul Daily Mail 'Cum să recunoști următorul Banksy sau Hockney - pentru atât de puțin cât 500 £'
2025- Colaborare de fresc mural iluminat cu Stuart Melrose, comandată în Reading, Anglia
2024- Colaborare cu brandul de îmbrăcăminte Boardies
2024- „A Space To Grow” imprimat inclus în Expoziția de Vară a Royal Academy Of Arts
2023- Două picturi comandate de un membru al familiei regale din Bahrein
2023- Mural mare pictat manual comandat în Aigondigne, Franța
2022- Expoziții solo în Londra, Paris & Seul
2022- Invitat să picteze live la The Affordable Art Fair, Battersea, Londra
2021- Colaborare cu Nescafe Azera pentru noua lor gamă de cafea la pachet
2020- Colaborare cu fabrica de bere Tooth & Claw pe o serie de designuri de doze de bere
2020- Mural și expoziție la KI Galerie, Paris
2019- Pictură „Family” inclusă în Expoziția de Vară a Royal Academy Of Arts
2019- Colaborare cu IKEA pe un poster de colorat. Peste 30.000 de copii vândute la nivel mondial
2018- Invitat să picteze live și să expun la The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invitat să picteze live la Pure London pentru London Fashion Week
2018- Mural mare pictat manual comandat în Dusseldorf, Germania
2018- Expoziție solo și rezidență la Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Comisionat de Poliția Hampshire pentru a graffiti o mașină a departamentului lor
2017- Prima expoziție solo internațională la Kalkman Gallery, Țările de Jos
2016- Expoziție în două piese cu artistul Skred în Aalst, Belgia
2016- Menționat într-un articol în The Telegraph ca unul dintre cinci „Artist Britanici în care merită să investești"
2015- Expoziție la The Other Art Fair la The Arnolfini, Bristol
2014- Expoziție solo „The Way I See Things”. A călătorit prin mai multe Centre de Artă din Marea Britanie
2013- Colaborare cu brandul de tapet Graham & Brown
2013- Invitat să participe la prima London Illustration Fair la Hoxton Arches, Londra
2012- Gama de mobilier în colaborare expusă la The Hayward Gallery, Londra
2010- Invitat de Disney Asia să personalizeze o figură Mickey Mouse pentru a fi expusă în Hong Kong
2009- Prima expoziție solo la 39 Earlham Street, Londra
2008- Inclus în prima vânzare Urban Art a Dreweatts, expus la Selfridges, Londra
