Modest Cuixart (1925-2007) - Untitled






A fost Senior Specialist la Finarte timp de 12 ani, specializată în printuri moderne.
| 2 € | ||
|---|---|---|
| 1 € |
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 128017 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Litoografie originală de Modest Cuixart (1925-2007), Untitled, stil expresionist, portret, 63 × 47 cm, Spania, semnată manual, înramată, în stare excelentă, din perioada 1990-2000.
Descriere de la vânzător
Cuixart a studiat inițial medicina, dar curând a părăsit studiile pentru a se dedica picturii și a intrat în Academia Liberă de Pictură din Barcelona. În 1948 participă la înființarea grupului Dau al Set, alături de Brossa, Ponç, Tàpies și Tharrats, printre alții. Îngrijorat de valoarea plastică a semnului, opera sa are de la început o strânsă înrudire cu suprarealismul, precum și o mare sensibilitate față de forța expresivă a culorii. Până în anul 1955 se adâncează în informalismul matérico, care îl va determina să utilizeze „grattage” în lucrări cu un oarecare gust orientalizant. În 1959 câștigă premiul întâi la Bienala de la São Paulo și expune la Documenta din Kassel, iar în anul următor participă la o expoziție de avangardă spaniolă organizată la Tate Gallery din Londra și la Muzeul Guggenheim din New York. Cuixart introduce în opera sa colajul în 1962, ceea ce îl va purta treptat spre pop-art. Îmbogățit de toate aceste experiențe, se întoarce din nou la pictura plană, atingând un realism critic foarte personal, care synthesizează expresionismul cu figurarea dramatic transformată, întotdeauna valorizând calitățile cromatice. În anii șaptezeci expune în numeroase capitale naționale și internaționale, precum Paris, Madrid, São Paulo, Amsterdam, Tokyo, Basel, Barcelona și Milano, printre altele. În decadele următoare, Cuixart își eliberează treptat pictura de aspectele agresive pentru a-i conferi un ton mai liric. În plus, participă la o expoziție colectivă la Palatul UNESCO din Paris, primește Crucea Sfântului Gheorghe de la Generalitat de Catalunya și Crucea Isabelii Catolice. În 1988 realizează o expoziție-anteologie în Japonia, în orașele Kobe și Tokio. Continuă să lucreze cu culori și forme exuberante, și readuce în opera sa o figurare mai materică. În 1998 se înființează fundația care îi poartă numele în Palafrugell, iar în anul următor i se acordă Medalia de Aur pentru Merit în Arte Frumoase din cadrul Ministerului Culturii. Este reprezentat în Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Tate Gallery din Londra, Muzeul Național de Arte din Catalonia, muzeele de Arte Contemporane din Madrid, Barcelona și Saint-Etienne (Franța), Patio Herreriano din Valladolid, Muzeul de Gravură Spaniolă Contemporană din Marbella, Muzeul de Arte din Universitatea din São Paulo, Muzeul de Arte Abstracte din Cuenca și Muzeul din Ampurdán, printre mulți alții.
Cuixart a studiat inițial medicina, dar curând a părăsit studiile pentru a se dedica picturii și a intrat în Academia Liberă de Pictură din Barcelona. În 1948 participă la înființarea grupului Dau al Set, alături de Brossa, Ponç, Tàpies și Tharrats, printre alții. Îngrijorat de valoarea plastică a semnului, opera sa are de la început o strânsă înrudire cu suprarealismul, precum și o mare sensibilitate față de forța expresivă a culorii. Până în anul 1955 se adâncează în informalismul matérico, care îl va determina să utilizeze „grattage” în lucrări cu un oarecare gust orientalizant. În 1959 câștigă premiul întâi la Bienala de la São Paulo și expune la Documenta din Kassel, iar în anul următor participă la o expoziție de avangardă spaniolă organizată la Tate Gallery din Londra și la Muzeul Guggenheim din New York. Cuixart introduce în opera sa colajul în 1962, ceea ce îl va purta treptat spre pop-art. Îmbogățit de toate aceste experiențe, se întoarce din nou la pictura plană, atingând un realism critic foarte personal, care synthesizează expresionismul cu figurarea dramatic transformată, întotdeauna valorizând calitățile cromatice. În anii șaptezeci expune în numeroase capitale naționale și internaționale, precum Paris, Madrid, São Paulo, Amsterdam, Tokyo, Basel, Barcelona și Milano, printre altele. În decadele următoare, Cuixart își eliberează treptat pictura de aspectele agresive pentru a-i conferi un ton mai liric. În plus, participă la o expoziție colectivă la Palatul UNESCO din Paris, primește Crucea Sfântului Gheorghe de la Generalitat de Catalunya și Crucea Isabelii Catolice. În 1988 realizează o expoziție-anteologie în Japonia, în orașele Kobe și Tokio. Continuă să lucreze cu culori și forme exuberante, și readuce în opera sa o figurare mai materică. În 1998 se înființează fundația care îi poartă numele în Palafrugell, iar în anul următor i se acordă Medalia de Aur pentru Merit în Arte Frumoase din cadrul Ministerului Culturii. Este reprezentat în Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Tate Gallery din Londra, Muzeul Național de Arte din Catalonia, muzeele de Arte Contemporane din Madrid, Barcelona și Saint-Etienne (Franța), Patio Herreriano din Valladolid, Muzeul de Gravură Spaniolă Contemporană din Marbella, Muzeul de Arte din Universitatea din São Paulo, Muzeul de Arte Abstracte din Cuenca și Muzeul din Ampurdán, printre mulți alții.
