Kev Munday - Light in the Dark






A studiat Istoria Artei la École du Louvre și s-a specializat în arta contemporană peste 25 de ani.
| 1,300 € | ||
|---|---|---|
| 1,100 € | ||
| 1,000 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 129059 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Light in the Dark este o lucrare originală în mixed media a lui Kev Munday pe pânză-box, 90 x 120 cm, realizată în 2026, cu acril, cariocă și cerneală neagră lucioasă, încordată și gata pentru a fi atârnată, însoțită de un certificat de autenticitate semnat și în stare excelentă.
Descriere de la vânzător
Light in the Dark de Kev Munday
Pictură realizată manual pe pânză de cuvertură.
90 x 120 cm (36 x 48 inches).
Semnată și datată 2026 pe revers.
Însoțită de un Certificat de Autenticitate semnat.
condiție perfectă.
Vopsea acrilică, marker de hobby și cerneală lucioasă neagră pe pânză.
Întinsă și gata să fie atârnată.
Trimis printr-un curier cu urmărire și asigurare, direct de la artist.
Fotografiile au fost făcute în lumină naturală.
---
Vă rugăm să rețineți – acest articol este expediat din Marea Britanie. acum că Regatul Unit a părăsit UE, taxele de import vor trebui plătite de cumpărător curierului la sosirea articolului în țara dvs., dacă aveți sediul în UE. Vă rugăm să luați în calcul acest lucru la licitarea loturilor de la un vânzător din Marea Britanie. această taxă variază între 5% și 21% din prețul de vânzare, în funcție de rata de import a fiecărui stat membru. Aceasta este un impozit suplimentar pe care va trebui să îl plătiți pe lângă prețul de vânzare și va fi colectat de curier odată ce articolul ajunge în țara dvs. Un mic cadou gratuit (desen semnat) va fi inclus cu aceste comenzi pentru a compensa.
- - Despre Artist - -
Kev Munday creează lumi vibrante, utopice, și îi invită pe spectatori să pășească înăuntru și să exploreze. Inspirat de energia vieții cotidiene și de oamenii din ea, lucrările sale sărbătoresc frumusețea în obișnuit, transformând-o într-un ceva extraordinar. Arta sa vorbește tuturor vârstelor, stârnind curiozitatea și imaginația celor care se conectează cu ea.
Creațiile lui Munday sunt pline de personaje, creaturi și surprize ascunse. Fiecare piesă este încărcată cu detalii bogate așteptând să fie descoperite și analizate de privitor. Stilul său distinct, format din contururi negre îndrăznețe și blocuri de culoare vii, creează un impact vizual electrizant. Poate cel mai bine cunoscut pentru picturile sale de mulțime, Munday surprinde un mare număr de indivizi unici, fiecare distinct, dar formând împreună o forță colectivă puternică. Opera sa este un omagiu vibrant adus diversității, ilustrând tăria și frumusețea comunității.
Călătoria sa artistică a început la începutul anilor 2000 ca artist stradal adolescent, lăsându-și marca în spațiile urbane prin artă de stradă și stickere. O sugestie de la un coleg artist l-a îndrumat către experimente pe pânză, unde a găsit un nou cămin pentru creativitatea sa. Rădăcinile sale în arta stradală rămân parte integrantă a practicii sale astăzi, cu vopsea spray și linii de markere ce îi infuzează lucrarea cu energie brută. Indiferent dacă împodobește pereți de galerii sau reîmprospătează spațiile publice, arta sa rămâne accesibilă și atrăgătoare.
Opera sa a fost expusă în instituții prestigioase precum The Royal Academy of Arts, The Arnolfini și The Hayward Gallery, iar el este frecvent invitat să picteze live la târguri internaționale de artă și evenimente, printre care The Affordable Art Fair Amsterdam și London Fashion Week. Cu expoziții solo recente în Europa și Asia, aria sa de răspândire continuă să se extindă la nivel global.
În 2019, a colaborat cu IKEA pentru a lansa un poster de colorat extrem de detaliat în stilul său semnătură, vânzând peste 30.000 de copii la nivel mondial. Opera lui se extinde dincolo de spațiile artistice tradiționale, deseori studiate în școli din întreaga lume. Profesorii și elevii se angajează cu arta sa ca instrument pentru creativitate, întărind credința sa că arta nu este doar de observat, ci de interacționat cu ea, explorat și adusă la viață.
- - Premii, Expoziții și Comisii Notabile - -
2025 - Reprezentat într-un articol al Daily Mail, „Cum să recunoști următorul Banksy sau Hockney - pentru doar 500 de lire”
2025- Colaborare de mural iluminat cu Stuart Melrose, comandată în Reading, Anglia
2024- Colaborare cu brandul de îmbrăcăminte Boardies
2024- ‘A Space To Grow’ imprimă în expoziția de vară a Royal Academy Of Arts
2023- Două picturi comisionate de un membru al familiei regale din Bahrain
2023- Mural de mari dimensiuni, pictat manual, comisionat în Aigondigne, Franța
2022- Expoziții solo în Londra, Paris și Seul
2022- Invitat să picteze live la The Affordable Art Fair, Battersea, Londra
2021- Colaborare cu Nescafe Azera pentru noua lor gamă de cafea la pachet
2020- Colaborare cu berăria Tooth & Claw într-o serie de designuri pentru doze de bere
2020- Mural și expoziție la KI Galerie, Paris
2019- Pictură „Family” inclusă în The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Colaborare cu IKEA pe un poster de colorat. Peste 30.000 de copii vândute în lume
2018- Invitat să picteze live și să exerseze la The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invitat să picteze live la Pure London pentru London Fashion Week
2018- Mural de mari dimensiuni, pictat manual, comisionat în Dusseldorf, Germania
2018- Expoziție solo și rezidență la Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Comisionat de Poliția Hampshire pentru graffiti pe una dintre mașinile inspectorilor lor
2017- Prima expoziție solo internațională la Kalkman Gallery, Țările de Jos
2016- Expoziție în duou cu artistul Skred în Aalst, Belgia
2016- A fost menționat într-un articol în The Telegraph ca unul dintre cei cinci „artiști britanici în care să investești”
2015- Expoziție la The Other Art Fair la The Arnolfini, Bristol
2014- Expoziție solo „The Way I See Things”. Tur la mai multe centre de artă din Marea Britanie
2013- Colaborare cu brandul de tapet Graham & Brown
2013- Invitat să participe la prima London Illustration Fair la Hoxton Arches, Londra
2012- Colecție de mobilier în colaborare, expusă la The Hayward Gallery, Londra
2010- Invitat de Disney Asia să personalizeze o figurină Mickey Mouse pentru expoziție în Hong Kong
2009- Prima expoziție solo la 39 Earlham Street, Londra
2008- Inclus în prima vânzare Urban Art a Dreweatts, expus la Selfridges, Londra
Povestea Vânzătorului
Light in the Dark de Kev Munday
Pictură realizată manual pe pânză de cuvertură.
90 x 120 cm (36 x 48 inches).
Semnată și datată 2026 pe revers.
Însoțită de un Certificat de Autenticitate semnat.
condiție perfectă.
Vopsea acrilică, marker de hobby și cerneală lucioasă neagră pe pânză.
Întinsă și gata să fie atârnată.
Trimis printr-un curier cu urmărire și asigurare, direct de la artist.
Fotografiile au fost făcute în lumină naturală.
---
Vă rugăm să rețineți – acest articol este expediat din Marea Britanie. acum că Regatul Unit a părăsit UE, taxele de import vor trebui plătite de cumpărător curierului la sosirea articolului în țara dvs., dacă aveți sediul în UE. Vă rugăm să luați în calcul acest lucru la licitarea loturilor de la un vânzător din Marea Britanie. această taxă variază între 5% și 21% din prețul de vânzare, în funcție de rata de import a fiecărui stat membru. Aceasta este un impozit suplimentar pe care va trebui să îl plătiți pe lângă prețul de vânzare și va fi colectat de curier odată ce articolul ajunge în țara dvs. Un mic cadou gratuit (desen semnat) va fi inclus cu aceste comenzi pentru a compensa.
- - Despre Artist - -
Kev Munday creează lumi vibrante, utopice, și îi invită pe spectatori să pășească înăuntru și să exploreze. Inspirat de energia vieții cotidiene și de oamenii din ea, lucrările sale sărbătoresc frumusețea în obișnuit, transformând-o într-un ceva extraordinar. Arta sa vorbește tuturor vârstelor, stârnind curiozitatea și imaginația celor care se conectează cu ea.
Creațiile lui Munday sunt pline de personaje, creaturi și surprize ascunse. Fiecare piesă este încărcată cu detalii bogate așteptând să fie descoperite și analizate de privitor. Stilul său distinct, format din contururi negre îndrăznețe și blocuri de culoare vii, creează un impact vizual electrizant. Poate cel mai bine cunoscut pentru picturile sale de mulțime, Munday surprinde un mare număr de indivizi unici, fiecare distinct, dar formând împreună o forță colectivă puternică. Opera sa este un omagiu vibrant adus diversității, ilustrând tăria și frumusețea comunității.
Călătoria sa artistică a început la începutul anilor 2000 ca artist stradal adolescent, lăsându-și marca în spațiile urbane prin artă de stradă și stickere. O sugestie de la un coleg artist l-a îndrumat către experimente pe pânză, unde a găsit un nou cămin pentru creativitatea sa. Rădăcinile sale în arta stradală rămân parte integrantă a practicii sale astăzi, cu vopsea spray și linii de markere ce îi infuzează lucrarea cu energie brută. Indiferent dacă împodobește pereți de galerii sau reîmprospătează spațiile publice, arta sa rămâne accesibilă și atrăgătoare.
Opera sa a fost expusă în instituții prestigioase precum The Royal Academy of Arts, The Arnolfini și The Hayward Gallery, iar el este frecvent invitat să picteze live la târguri internaționale de artă și evenimente, printre care The Affordable Art Fair Amsterdam și London Fashion Week. Cu expoziții solo recente în Europa și Asia, aria sa de răspândire continuă să se extindă la nivel global.
În 2019, a colaborat cu IKEA pentru a lansa un poster de colorat extrem de detaliat în stilul său semnătură, vânzând peste 30.000 de copii la nivel mondial. Opera lui se extinde dincolo de spațiile artistice tradiționale, deseori studiate în școli din întreaga lume. Profesorii și elevii se angajează cu arta sa ca instrument pentru creativitate, întărind credința sa că arta nu este doar de observat, ci de interacționat cu ea, explorat și adusă la viață.
- - Premii, Expoziții și Comisii Notabile - -
2025 - Reprezentat într-un articol al Daily Mail, „Cum să recunoști următorul Banksy sau Hockney - pentru doar 500 de lire”
2025- Colaborare de mural iluminat cu Stuart Melrose, comandată în Reading, Anglia
2024- Colaborare cu brandul de îmbrăcăminte Boardies
2024- ‘A Space To Grow’ imprimă în expoziția de vară a Royal Academy Of Arts
2023- Două picturi comisionate de un membru al familiei regale din Bahrain
2023- Mural de mari dimensiuni, pictat manual, comisionat în Aigondigne, Franța
2022- Expoziții solo în Londra, Paris și Seul
2022- Invitat să picteze live la The Affordable Art Fair, Battersea, Londra
2021- Colaborare cu Nescafe Azera pentru noua lor gamă de cafea la pachet
2020- Colaborare cu berăria Tooth & Claw într-o serie de designuri pentru doze de bere
2020- Mural și expoziție la KI Galerie, Paris
2019- Pictură „Family” inclusă în The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Colaborare cu IKEA pe un poster de colorat. Peste 30.000 de copii vândute în lume
2018- Invitat să picteze live și să exerseze la The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invitat să picteze live la Pure London pentru London Fashion Week
2018- Mural de mari dimensiuni, pictat manual, comisionat în Dusseldorf, Germania
2018- Expoziție solo și rezidență la Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Comisionat de Poliția Hampshire pentru graffiti pe una dintre mașinile inspectorilor lor
2017- Prima expoziție solo internațională la Kalkman Gallery, Țările de Jos
2016- Expoziție în duou cu artistul Skred în Aalst, Belgia
2016- A fost menționat într-un articol în The Telegraph ca unul dintre cei cinci „artiști britanici în care să investești”
2015- Expoziție la The Other Art Fair la The Arnolfini, Bristol
2014- Expoziție solo „The Way I See Things”. Tur la mai multe centre de artă din Marea Britanie
2013- Colaborare cu brandul de tapet Graham & Brown
2013- Invitat să participe la prima London Illustration Fair la Hoxton Arches, Londra
2012- Colecție de mobilier în colaborare, expusă la The Hayward Gallery, Londra
2010- Invitat de Disney Asia să personalizeze o figurină Mickey Mouse pentru expoziție în Hong Kong
2009- Prima expoziție solo la 39 Earlham Street, Londra
2008- Inclus în prima vânzare Urban Art a Dreweatts, expus la Selfridges, Londra
