Kev Munday - Beyond the Crowd






A studiat Istoria Artei la École du Louvre și s-a specializat în arta contemporană peste 25 de ani.
| 1 € |
|---|
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 129461 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Kev Munday Beyond the Crowd este o operă originală de street art în tehnică mixtă pe pânză-box, 90 × 120 cm, 2026, încordată și gata de agățat, însoțită de certificatul de autenticitate semnat.
Descriere de la vânzător
Dincolo de mulțime de Kev Munday
Operă de artă pictată manual pe pânză rigidă.
90 x 120 CM (36 x 48 inches).
Semnată și datată 2026 pe față și pe verso.
Însoțită de un Certificat de Autenticitate semnat.
Stare perfectă.
Vopsea spray, vopsea acrilică, marker de vopsea și cerneală lucioasă neagră pe pânză.
Întinsă și pregătită să atârne.
Expediată printr-un curier cu urmărire și asigurare, direct de la artist.
Fotografiile au fost realizate în lumină de zi.
---
Vă rugăm să rețineți - acest articol este expediat din Marea Britanie. acum că Marea Britanie a părăsit UE, taxele de import vor trebui plătite de cumpărător curierului în momentul sosirii articolului în țara dumneavoastră, dacă sunteți situat în UE. Vă rugăm să luați în calcul acest lucru când licitați pentru loturi de la un vânzător din Marea Britanie. această taxă variază între 5% și 21% din prețul de vânzare în funcție de rata de import a fiecărui stat membru. Aceasta este o taxă suplimentară pe care va trebui să o plătiți peste prețul de vânzare și va fi colectată de curier când articolul ajunge în țara dumneavoastră. Un mic cadou (desen semnat de dimensiuni reduse) va fi inclus cu aceste comenzi ca recompensă.
- - Despre artist - -
Kev Munday creează lumi vibrante și utopice și invită privitorii să pășească în interior și să le exploreze. Inspirați de energia vieții de zi cu zi și de oamenii din jur, lucrările sale sărbătoresc frumusețea în obișnuit, transformând-o în ceva extraordinar. Arta sa vorbește tuturor vârstelor, trezind curiozitatea și imaginația celor care interacționează cu ea.
Picturile lui Munday sunt pline de personaje, creaturi și surprize ascunse. Fiecare lucrare este încărcată de detalii bogate, așteptând să fie descoperite și interpretate de privitor. Stilul său caracteristic, contururi negre îndrăznețe și blocuri de culoare vii, creează un impact vizual electrizant. Poate cel mai bine cunoscut pentru picturile sale iconic de tip „mulțime”, Munday surprinde un ocean de indivizi unici, fiecare distinct în sine, dar formând împreună o forță colectivă puternică. Opera lui reprezintă un omagiu vibrant adus diversității, ilustrând forța și frumusețea comunității.
Drumul său artistic a început la începutul anilor 2000 ca artist de graffiti adolescent, lăsându-și amprenta în spațiile urbane prin artă stradală și stickere. O sugestie venită de la un coleg artist l-a îndemnat să experimenteze pe pânză, găsind un nou refugiu pentru creativitatea sa. Rădăcinile sale din artă stradală rămân parte integrantă a practicii sale astăzi, cu vopsea spray și linii de marcator care îi oferă lucrărilor o energie brută. Fie că împodobește pereți de galerie sau reîmprospătează spații publice, arta lui rămâne accesibilă și captivantă.
Lucrarea sa a fost expusă în instituții de prestigiu precum Academia Regală a Artelor, Arnolfini și Hayward Gallery, iar el este frecvent invitat să picteze live la târguri și evenimente de artă internaționale, inclusiv The Affordable Art Fair Amsterdam și London Fashion Week. Cu expoziții solo recente în întreaga Europă și Asia, impactul lui Munday continuă să se extindă la nivel global.
În 2019, a colaborat cu IKEA pentru a lansa un poster de colorat extrem de detaliat în stilul său caracteristic, vânzându-se în peste 30.000 de copii la nivel mondial. Opera sa se extinde dincolo de spațiile tradiționale de artă, fiind adesea studiată în școli din întreaga lume. Profesorii și elevii, deopotrivă, interacționează cu arta sa ca un instrument pentru creativitate, consolidând credința sa că arta nu este doar pentru a fi observată, ci pentru a fi interacționată, explorată și adusă la viață.
- - Premii, expoziții și comenzi notabile - -
2025- Comisionat de PepsiCo să picteze birourile lor din Marea Britanie
2025- A fost prezentat într-un articol din Daily Mail intitulat „Cum să recunoști următorul Banksy sau Hockney - cu doar £500”
2025- Colaborare de frescă iluminată cu Stuart Melrose, comisionată în Reading, Anglia
2024- Colaborare cu brandul de apparel Boardies
2024- Lucrarea tip „A Space To Grow” inclusă în Expoziția de vară a Royal Academy of Arts
2023- Două picturi comisionate de un membru al familiei regale din Bahrain
2023- Frescă murală amplă comisionată în Aigondigne, Franța
2022- Expoziții solo în Londra, Paris & Seul
2022- Invitat să picteze live la The Affordable Art Fair, Battersea, Londra
2021- Colaborare cu Nescafe Azera pentru noua gamă de cafea la pachet
2020- Colaborare cu berăria Tooth & Claw pe o serie de designuri de cutii de bere
2020- Mural și expoziție la KI Galerie, Paris
2019- Pictură „Family” inclusă în expoziția de vară a Royal Academy of Arts
2019- Colaborare cu IKEA pentru un poster de colorat. Peste 30.000 de exemplare vândute la nivel mondial
2018- Invitat să picteze live și să participe la expoziție la The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invitat să picteze live la Pure London pentru London Fashion Week
2018- Frescă murală mare, comisionată în Dusseldorf, Germania
2018- Expoziție solo și rezidență la Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Comisionat de Poliția din Hampshire să graffiti un automobil de patrulă
2017- Prima expoziție solo internațională la Kalkman Gallery, Țările de Jos
2016- Expoziție în duo cu artistul Skred în Aalst, Belgia
2016- Menționat într-un articol în The Telegraph ca unul dintre cei cinci „Artiști Britanici de Investiții”
2015- Expoziție la The Other Art Fair la The Arnolfini, Bristol
2014- Expoziție solo „The Way I See Things”. A itinerat prin mai multe centre de artă din Marea Britanie
2013- Colaborare cu brandul de tapet Graham & Brown
2013- Invitat să participe la prima London Illustration Fair la Hoxton Arches, Londra
2012- Gama de mobilier în colaborare expusă la Hayward Gallery, Londra
2010- Invitat de Disney Asia să personalizeze o figurină a lui Micky Mouse pentru a fi expusă în Hong Kong
2009- Prima expoziție solo la 39 Earlham Street, Londra
2008- Inclus în prima Vânzare Urban Art Dreweatts, expus la Selfridges, Londra
Povestea Vânzătorului
Dincolo de mulțime de Kev Munday
Operă de artă pictată manual pe pânză rigidă.
90 x 120 CM (36 x 48 inches).
Semnată și datată 2026 pe față și pe verso.
Însoțită de un Certificat de Autenticitate semnat.
Stare perfectă.
Vopsea spray, vopsea acrilică, marker de vopsea și cerneală lucioasă neagră pe pânză.
Întinsă și pregătită să atârne.
Expediată printr-un curier cu urmărire și asigurare, direct de la artist.
Fotografiile au fost realizate în lumină de zi.
---
Vă rugăm să rețineți - acest articol este expediat din Marea Britanie. acum că Marea Britanie a părăsit UE, taxele de import vor trebui plătite de cumpărător curierului în momentul sosirii articolului în țara dumneavoastră, dacă sunteți situat în UE. Vă rugăm să luați în calcul acest lucru când licitați pentru loturi de la un vânzător din Marea Britanie. această taxă variază între 5% și 21% din prețul de vânzare în funcție de rata de import a fiecărui stat membru. Aceasta este o taxă suplimentară pe care va trebui să o plătiți peste prețul de vânzare și va fi colectată de curier când articolul ajunge în țara dumneavoastră. Un mic cadou (desen semnat de dimensiuni reduse) va fi inclus cu aceste comenzi ca recompensă.
- - Despre artist - -
Kev Munday creează lumi vibrante și utopice și invită privitorii să pășească în interior și să le exploreze. Inspirați de energia vieții de zi cu zi și de oamenii din jur, lucrările sale sărbătoresc frumusețea în obișnuit, transformând-o în ceva extraordinar. Arta sa vorbește tuturor vârstelor, trezind curiozitatea și imaginația celor care interacționează cu ea.
Picturile lui Munday sunt pline de personaje, creaturi și surprize ascunse. Fiecare lucrare este încărcată de detalii bogate, așteptând să fie descoperite și interpretate de privitor. Stilul său caracteristic, contururi negre îndrăznețe și blocuri de culoare vii, creează un impact vizual electrizant. Poate cel mai bine cunoscut pentru picturile sale iconic de tip „mulțime”, Munday surprinde un ocean de indivizi unici, fiecare distinct în sine, dar formând împreună o forță colectivă puternică. Opera lui reprezintă un omagiu vibrant adus diversității, ilustrând forța și frumusețea comunității.
Drumul său artistic a început la începutul anilor 2000 ca artist de graffiti adolescent, lăsându-și amprenta în spațiile urbane prin artă stradală și stickere. O sugestie venită de la un coleg artist l-a îndemnat să experimenteze pe pânză, găsind un nou refugiu pentru creativitatea sa. Rădăcinile sale din artă stradală rămân parte integrantă a practicii sale astăzi, cu vopsea spray și linii de marcator care îi oferă lucrărilor o energie brută. Fie că împodobește pereți de galerie sau reîmprospătează spații publice, arta lui rămâne accesibilă și captivantă.
Lucrarea sa a fost expusă în instituții de prestigiu precum Academia Regală a Artelor, Arnolfini și Hayward Gallery, iar el este frecvent invitat să picteze live la târguri și evenimente de artă internaționale, inclusiv The Affordable Art Fair Amsterdam și London Fashion Week. Cu expoziții solo recente în întreaga Europă și Asia, impactul lui Munday continuă să se extindă la nivel global.
În 2019, a colaborat cu IKEA pentru a lansa un poster de colorat extrem de detaliat în stilul său caracteristic, vânzându-se în peste 30.000 de copii la nivel mondial. Opera sa se extinde dincolo de spațiile tradiționale de artă, fiind adesea studiată în școli din întreaga lume. Profesorii și elevii, deopotrivă, interacționează cu arta sa ca un instrument pentru creativitate, consolidând credința sa că arta nu este doar pentru a fi observată, ci pentru a fi interacționată, explorată și adusă la viață.
- - Premii, expoziții și comenzi notabile - -
2025- Comisionat de PepsiCo să picteze birourile lor din Marea Britanie
2025- A fost prezentat într-un articol din Daily Mail intitulat „Cum să recunoști următorul Banksy sau Hockney - cu doar £500”
2025- Colaborare de frescă iluminată cu Stuart Melrose, comisionată în Reading, Anglia
2024- Colaborare cu brandul de apparel Boardies
2024- Lucrarea tip „A Space To Grow” inclusă în Expoziția de vară a Royal Academy of Arts
2023- Două picturi comisionate de un membru al familiei regale din Bahrain
2023- Frescă murală amplă comisionată în Aigondigne, Franța
2022- Expoziții solo în Londra, Paris & Seul
2022- Invitat să picteze live la The Affordable Art Fair, Battersea, Londra
2021- Colaborare cu Nescafe Azera pentru noua gamă de cafea la pachet
2020- Colaborare cu berăria Tooth & Claw pe o serie de designuri de cutii de bere
2020- Mural și expoziție la KI Galerie, Paris
2019- Pictură „Family” inclusă în expoziția de vară a Royal Academy of Arts
2019- Colaborare cu IKEA pentru un poster de colorat. Peste 30.000 de exemplare vândute la nivel mondial
2018- Invitat să picteze live și să participe la expoziție la The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invitat să picteze live la Pure London pentru London Fashion Week
2018- Frescă murală mare, comisionată în Dusseldorf, Germania
2018- Expoziție solo și rezidență la Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Comisionat de Poliția din Hampshire să graffiti un automobil de patrulă
2017- Prima expoziție solo internațională la Kalkman Gallery, Țările de Jos
2016- Expoziție în duo cu artistul Skred în Aalst, Belgia
2016- Menționat într-un articol în The Telegraph ca unul dintre cei cinci „Artiști Britanici de Investiții”
2015- Expoziție la The Other Art Fair la The Arnolfini, Bristol
2014- Expoziție solo „The Way I See Things”. A itinerat prin mai multe centre de artă din Marea Britanie
2013- Colaborare cu brandul de tapet Graham & Brown
2013- Invitat să participe la prima London Illustration Fair la Hoxton Arches, Londra
2012- Gama de mobilier în colaborare expusă la Hayward Gallery, Londra
2010- Invitat de Disney Asia să personalizeze o figurină a lui Micky Mouse pentru a fi expusă în Hong Kong
2009- Prima expoziție solo la 39 Earlham Street, Londra
2008- Inclus în prima Vânzare Urban Art Dreweatts, expus la Selfridges, Londra
