Eduardo Chillida (1924-2002) - Mano





Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 129747 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Descriere de la vânzător
Eduardo Chillida. Mano, desen cu creion.
Eduardo Chillida este una dintre figurile importante ale artei europene din secolul XX. Recunoscut internațional pentru explorarea spațiului, materiei și vidului, creațiile sale cuprind sculptură, desen și tipografie, cercetând tensiunile dintre formă, echilibru și arhitectură. De-a lungul carierei, limbajul său vizual s-a împins către o sinteză radicală, în care gesturile minimale dobândesc o prezență structurală puternică.
Dimensiunile foii: 36 x 26 cm.
Dimensiunile desenului: 13,4 x 9,4 cm (aceeași dimensiune ca desenul original).
Dimensiuni totale: 41 x 31 cm.
Editie limitată din Muzeul Chillida Leku.
Pressopatru din cinci cerneale pe hârtie River Artist alb natural, 120 g/m².
Montat manual pe support gri cu trei puncte detașabile pentru prezentare.
În stare excelentă.
În acest desen intitulat Mano, Chillida reduce figura la o singură linie continuă care definește volumul prin tensiune, nu prin detaliu. mâna, unul dintre motivele recurente în opera sa grafică, este tratată nu ca un studiu anatomic, ci ca o formă structurală, construită prin echilibrul dintre curbă, presiune și spațiu vid.
Conturul neregulat și grosimea liniei de cerneală relevă interesul artistului pentru gest în calitate de act fizic, strâns legat de practica sa sculpturală.
Compoziția reflectă una dintre ideile esențiale din opera lui Chillida: vidul nu este absență, ci un element activ care dă sens formei. Linia închide spațiul, în același timp și îl deschide, creând un dialog între interior și exterior care poate fi găsit și în sculpturile sale din fier și oțel. Această economie a mijloacelor, redusă la o singură linie închisă pe un suport cald, conferă imaginii o prezență puternică în ciuda dimensiunii sale reduse.
Lucrarea funcționează ca o sinteză a limbajului său grafic, unde desenul devine un câmp de experimentare pentru idei ulterior dezvoltate în sculptură. În loc să descrie mâna, artistul o construiește, transformând gestul în structură și spațiul în subiectul adevărat al lucrării.
Eduardo Chillida. Mano, desen cu creion.
Eduardo Chillida este una dintre figurile importante ale artei europene din secolul XX. Recunoscut internațional pentru explorarea spațiului, materiei și vidului, creațiile sale cuprind sculptură, desen și tipografie, cercetând tensiunile dintre formă, echilibru și arhitectură. De-a lungul carierei, limbajul său vizual s-a împins către o sinteză radicală, în care gesturile minimale dobândesc o prezență structurală puternică.
Dimensiunile foii: 36 x 26 cm.
Dimensiunile desenului: 13,4 x 9,4 cm (aceeași dimensiune ca desenul original).
Dimensiuni totale: 41 x 31 cm.
Editie limitată din Muzeul Chillida Leku.
Pressopatru din cinci cerneale pe hârtie River Artist alb natural, 120 g/m².
Montat manual pe support gri cu trei puncte detașabile pentru prezentare.
În stare excelentă.
În acest desen intitulat Mano, Chillida reduce figura la o singură linie continuă care definește volumul prin tensiune, nu prin detaliu. mâna, unul dintre motivele recurente în opera sa grafică, este tratată nu ca un studiu anatomic, ci ca o formă structurală, construită prin echilibrul dintre curbă, presiune și spațiu vid.
Conturul neregulat și grosimea liniei de cerneală relevă interesul artistului pentru gest în calitate de act fizic, strâns legat de practica sa sculpturală.
Compoziția reflectă una dintre ideile esențiale din opera lui Chillida: vidul nu este absență, ci un element activ care dă sens formei. Linia închide spațiul, în același timp și îl deschide, creând un dialog între interior și exterior care poate fi găsit și în sculpturile sale din fier și oțel. Această economie a mijloacelor, redusă la o singură linie închisă pe un suport cald, conferă imaginii o prezență puternică în ciuda dimensiunii sale reduse.
Lucrarea funcționează ca o sinteză a limbajului său grafic, unde desenul devine un câmp de experimentare pentru idei ulterior dezvoltate în sculptură. În loc să descrie mâna, artistul o construiește, transformând gestul în structură și spațiul în subiectul adevărat al lucrării.

