Edith Sont (1939) - Hueloa






Master în Inovare şi Organizare Culturală, zece ani experienţă în arta italiană contemporană.
| 4 € | ||
|---|---|---|
| 3 € | ||
| 2 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 130088 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Descriere de la vânzător
Edith Sont (1939) locuiește și lucrează în Amsterdam, este o artistă cu formare clasică. În timpul studiilor la Rietveld Academie, desenul a fost baza iar pictura scopul. „Când încep un tablou, am o idee. Pentru a ști dacă este o idee bună, trebuie să o pictez. În timp ce pictez apare adesea o idee pentru un tablou nou. Și iar, singurul lucru pe care îl pot face este să pictez.”
Și astfel subiectul se schimbă, oricât de atractiv ar fi. Pare că tabloul se creează singur. În timpul lucrului la tabloul care apare, se naște tabloul la care ea lucrează.
Afinitatea ei pentru arhitectura fantasmatică și grădini peisagistice a ajuns astfel la copaci și păduri. Constantele din acestea sunt lumina și spațiul. „Subiectul meu iubit este spațial, trebuie să poți să treci prin el. Un pictor este întotdeauna în căutarea luminii, dar în pădurile întunecate este o necesitate picturală. Jocul dintre lumină și întuneric, dintre înainte și fundal, conferă desenelor și picturilor mele a treia dimensiune.”
Natura existentă este deci punctul de plecare, pe care apoi îl adaptează la propriul ei stil, dar de fapt desenul își creează singur… ceea ce rămâne este un spațiu care poate exista, în care poți să te plimbi până la capăt. „Pentru că frumusețea cea mai mare a pădurii este tocmai acolo unde se termină.”
Povestea Vânzătorului
Edith Sont (1939) locuiește și lucrează în Amsterdam, este o artistă cu formare clasică. În timpul studiilor la Rietveld Academie, desenul a fost baza iar pictura scopul. „Când încep un tablou, am o idee. Pentru a ști dacă este o idee bună, trebuie să o pictez. În timp ce pictez apare adesea o idee pentru un tablou nou. Și iar, singurul lucru pe care îl pot face este să pictez.”
Și astfel subiectul se schimbă, oricât de atractiv ar fi. Pare că tabloul se creează singur. În timpul lucrului la tabloul care apare, se naște tabloul la care ea lucrează.
Afinitatea ei pentru arhitectura fantasmatică și grădini peisagistice a ajuns astfel la copaci și păduri. Constantele din acestea sunt lumina și spațiul. „Subiectul meu iubit este spațial, trebuie să poți să treci prin el. Un pictor este întotdeauna în căutarea luminii, dar în pădurile întunecate este o necesitate picturală. Jocul dintre lumină și întuneric, dintre înainte și fundal, conferă desenelor și picturilor mele a treia dimensiune.”
Natura existentă este deci punctul de plecare, pe care apoi îl adaptează la propriul ei stil, dar de fapt desenul își creează singur… ceea ce rămâne este un spațiu care poate exista, în care poți să te plimbi până la capăt. „Pentru că frumusețea cea mai mare a pădurii este tocmai acolo unde se termină.”
