Kev Munday - Animal Formation

Forma animalelor de Kev Munday
Lucrare pictată manual pe pânză de tip box
60 x 60 CM (24 x 24 inches).
Semnată și datată 2026 pe revers.
Însoțită de un certificat de autenticitate semnat.
Stare perfectă.
Vopsea acrilică, carioci de pictură și cerneală lucioasă neagră pe pânză.
Întinsă și gata de a fi atârnată.
Expediată printr-un curier urmărit și asigurat, direct de la artist.
Fotografiile au fost realizate în lumina zilnică.

---

Vă rugăm să rețineți - acest articol este expediat din Marea Britanie. acum că Marea Britanie a părăsit UE, taxele de import vor trebui plătite de către cumpărător către compania de curierat la sosirea articolului în țara dvs., dacă sunteți în UE. Vă rugăm să luați acest lucru în considerare atunci când licitați pentru loturi de la un vânzător din UK. această taxă variază între 5% și 21% din prețul de vânzare, în funcție de taxa de import a fiecărui stat membru. Aceasta este o taxă suplimentară pe care va trebui să o plătiți peste prețul de vânzare și va fi colectată de curier odată ce articolul ajunge în țara dvs. Un vânzător cadou (desen mic semnat) va fi inclus cu aceste comenzi ca să compenseze.

- - Despre artist - -

Kev Munday creează lumi vibrante, utopice, și invită privitorii să pășească în ele și să exploreze. Inspirația vine din energia vieții de zi cu zi și din oamenii din jurul lui, iar opera lui celebrează frumusețea în obișnuit, transformând-o în ceva extraordinar. Arta lui vorbește tuturor vârstelor, trezind curiozitatea și imaginația în cei care interacționează cu ea.

Picturile lui Munday sunt pline de personaje, creaturi și surprize ascunse. Fiecare lucrare este încărcată de detalii bogate așteptând să fie descoperite și interpretate de privitor. Stilul său distinct, cu contururi negre îndrăznețe și culori bloc pline de viață, creează un impact vizual electrizant. Probabil cel mai bine cunoscut pentru picturile sale cu mulțimi iconice, Munday surprinde un tărâm de indivizi unici, fiecare distinct, dar formând împreună o forță colectivă. Opera sa este un tribut vibrant adus diversității, ilustrând forța și frumusețea comunității.

Călătoria sa artistică a început la începutul anilor 2000 ca un tânăr artist de graffiti, lăsându-și amprenta în spațiile urbane prin artă stradală și stickere. O sugestie primită de la un coleg artist l-a îndemnat să experimenteze pe pânză, unde a găsit un nou spațiu pentru creația sa. Rădăcinile sale în arta stradală rămân parte integrantă a practicii sale până în prezent, cu vopsea de spray și linii marcate care îi infuzează lucrările cu energie brută. Fie ca să împodobească pereți de galerie sau să revalorizeze spații publice, arta sa rămâne accesibilă și captivantă.

Lucrările sale au fost expuse în instituții renumite precum Royal Academy of Arts, Arnolfini și The Hayward Gallery, și este frecvent invitat să picteze live la târguri de artă internaționale și evenimente, inclusiv The Affordable Art Fair Amsterdam și London Fashion Week. Cu expoziții solo recente în întreaga Europă și Asia, prezența lui Munday continuă să se extindă global.

În 2019, a colaborat cu IKEA pentru a lansa un poster de colorat extrem de detaliat în stilul său semnătură, vândut în peste 30.000 de exemplare la nivel mondial. Opera sa se extinde dincolo de spațiile tradiționale de artă, adesea studiată în școli din întreaga lume. Profesorii și elevii interacționează cu arta sa ca instrument pentru creativitate, întărind credința sa că arta nu este doar de observat, ci de interacționat, explorat și adus la viață.

- - Premii, Expoziții și Comisiile Notabile - -

2025- Colaborare murala iluminată cu Stuart Melrose, comisionată în Reading, Anglia
2024- Colaborare cu brandul de îmbrăcăminte Boardies
2024- 'A Space To Grow' imprimare inclusă la Royal Academy of Arts Summer Exhibition
2023- Două lucrări comandate de un membru al familiei regale din Bahrain
2023- Mare mural pictat manual comandat în Aigondigne, Franța
2022- Expoziții solo în Londra, Paris și Seul
2022- Invitat să picteze live la The Affordable Art Fair, Battersea, Londra
2021- Colaborare cu Nescafe Azera la noul lor sortiment de cafea la pachet
2020- Colaborare cu berăria Tooth & Claw pe o serie de designuri pentru doze de bere
2020- Mural și expoziție la KI Galerie, Paris
2019- Pictură « Family » inclusă în The Royal Academy Of Arts Summer Exhibition
2019- Colaborare cu IKEA pe un poster de colorat. Peste 30.000 de exemplare vândute mondial
2018- Invitat să picteze live și să exhibit la The Affordable Art Fair, Amsterdam
2018- Invitat să picteze live la Pure London pentru London Fashion Week
2018- Mare mural pictat manual comandat în Dusseldorf, Germania
2018- Expoziție solo și rezidență la Solent Showcase Gallery, Southampton
2017- Comandat de poliția din Hampshire să vopsească o mașină a biroului de ordine
2017- Primul meu show solo internațional la Kalkman Gallery, Țările de Jos
2016- Expoziție în duo cu artistul Skred în Aalst, Belgia
2016- A fost menționat într-un articol în The Telegraph ca unul dintre cei cinci „artiști britanici în care merită să investești”
2015- Expoziție la The Other Art Fair la Arnolfini, Bristol
2014- Expoziție solo 'The Way I See Things'. A rulat prin mai multe centre de artă din Marea Britanie
2013- Colaborare cu brandul de tapet Graham & Brown
2013- Invitat să participe la prima Londra Illustration Fair la Hoxton Arches, Londra
2012- Colecția de mobilier în colaborare expusă la Hayward Gallery, Londra
2010- Invitat de Disney Asia să personalizeze o figurină Mickey Mouse pentru a fi expusă în Hong Kong
2009- Primul show solo la 39 Earlham Street, Londra
2008- Includere în prima licitație Urban Art de la Dreweatts, expusă la Selfridges, Londra