Vhils (1987) - Dilacerar

Risografie de Vhils (Alexandre Farto) reprezentând o fată tânără.

Numerotată și semnată manual de artist.

Serie rară de doar 200 de exemplare

Stare: ca nou, păstrată întotdeauna plată și ferită de lumină

Expediere într-un tub adecvat, cu urmărire, asigurare și semnătură.

/!\ Nu se trimite în SUA

Arta lui Vhils este poetică, complexă și ambițioasă. El pătrunde prin numeroase straturi de afişe, murdărie și tencuială pentru a elibera imaginile poetice ascunse sub spațiile urbane. Toate acestea se realizează prin cavarea vechii forme de relief din tencuială.

Alexandre Farto (cunoscut și ca Vhils) s-a născut în 1987 în Portugalia. A crescut în periferia Lisabonei. A studiat la University of the Arts din Londra, Central Saint Martins și Byam Shaw Fine Art Skills and Practices. A fost crescut în Portugalia, într-o perioadă profund afectată de revoluție la acea vreme. Atunci a asistat la multă distrugere și la efectele războiului asupra pereților. Revoluția Câmpurilor de Năsturel (Carnation Revolution) din 1974 a influențat periferia Lisabonei și alte părți ale Portugaliei.

Vhils a câștigat proeminență când portretul său sculptat a fost dezvăluit alături de artistul stradal Banksy la Cans Festival din Londra, în 2008. Ulterior, agentul lui Banksy, Steve Lazarides, i-a oferit spațiu suplimentar pentru a crea lucrările sale de artă stradală în relief. În scurt timp, mai multe dintre operele sale au fost publicate. Una dintre formele sale de expresie cele mai populare este portretul în relief. Aceste portrete sunt cioplite în tencuială și în pereți de cărămidă din întreaga lume.

El creează, de asemenea, prin disecția afișelor publicitare și excavarea pereților. Alte forme de media includ colajul, hârtia de orez adesivă, lemnul, metalul, instalațiile și altele. În cele din urmă, Alexandre Farto este cunoscut pentru utilizarea acizilor de gravură, înălbitorului, bormașinelor pneumatice și altor unelte sau instrumente de artă stradală pentru a dezvălui straturi ale unui perete. Tehnica și uneltele lui Vhils evoluează pe măsură ce lucrarea lui progresează.

El se bucură de suspansul necunoașterii temelor și imaginilor ce așteaptă în straturile de dedesubt. Produsul final pe suprafață este conceptul său-cheie. În prezent lucrează cu fotografii făcute de el sau de echipa sa.

O reprezentare tipică Vhils pornește dintr-un caiet de schiuri înainte de a fi digitalizată pe computer. Își împarte majoritatea portretelor în trei culori, iar aceste culori ajută la crearea de adâncime – asemănător unui șablon. În cele din urmă, Alexandre Farto începe procesul de cioplire cu dalți, ciovoare, burghie, acid de gravură, înălbitor și alte unelte. Aceste instrumente i-au permis să creeze portrete incredibile și cu adevărat poetice pe pereți din întreaga Europă, dar și în Miami, Los Angeles, Hong Kong, Shanghai, Dubai.

În 2017, Vhils a colaborat cu celebra artista americană Shepard Fairey la crearea unui mural comun în Lisabona, Portugalia. Cu prilejul expoziției solo a lui Vhils, „Annihilation”, la Over the Influence Gallery în primăvara lui 2019, în Los Angeles, Shepard Fairey și Vhils s-au reunit și au creat un nou mural colaborativ intitulat „American Dreamers”.

Vhils crede că suntem constituiți din straturi peste straturi de țesut social și istoric. Sistemul nostru social este rezultatul unor straturi similare și, eliminând unele dintre straturile de deasupra, am putea atinge o formă mai pură. Întregul acest proces este foarte simbolic și-l percepe ca pe o disecție semi-arheologică a straturilor de istorie și cultură.

Vhils valorizează, de asemenea, ideea de a transforma oameni obișnuiți în icoane, iar din acest motiv multe portrete sunt fotografii ale persoanelor întâlnite în reviste. Explosivi, proiectile și demolări—sună ca scene dintr-un război civil într-o țară a treia lume. Adevărul este că Alexandre Farto duce o revoluție pe cont propriu. Tehnica lui, fără îndoială, a schimbat fața artei stradale pentru totdeauna! Vhils este un tânăr artist care deja a lăsat o amprentă permanentă în istoria artei stradale. Își împarte sculpturile în straturi de imagini și apoi începe prin a distruge pentru a crea. Lucrarea sa constă în chipuri de indivizi, adesea entități necunoscute într-o comunitate.

Acest artist crede că distrugerea este o formă de construcție. Da, ai citit bine. Oricât de ciudat ar suna, a găsit o metodă foarte impresionantă, și anume gravura, zgârierea, cioplirea și chiar explozia pereților! Desigur, mult graffiti poate fi etichetat drept distructiv, dar opera lui chiar împinge limitele. El crede că schimbarea este necesară pentru a comunica cu publicul în masă, iar acest lucru include societatea. În prezent, Vhils locuiește și lucrează în Londra și Lisabona.