Serena Grassetti - Imprinted Emotions #5






A studiat Istoria Artei la École du Louvre și s-a specializat în arta contemporană peste 25 de ani.
| 50 € | ||
|---|---|---|
| 20 € | ||
| 15 € | ||
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 131293 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Serena Grassetti prezintă Imprinted Emotions #5, o operă originală din 2025 în tehnică mixtă pe pânză brută, semnată manual și vândută direct de artist cu certificat de autenticitate, având dimensiunile 55 x 50 cm.
Descriere de la vânzător
Imprinted Emotions este o operă unică în care fețe și frunze ies la iveală ca urme ale emoțiilor suspendate în timp. Realizată cu tehnica ecoprint, fiecare amprentă naturală lasă pe pânză o semnătură irepetabilă, unde materia însăși păstrează memoria și senzațiile. Opera invită observatorul la o întâlnire intimă, în care contemplarea detaliilor dezvăluie legătura dintre interioritate și natură, transformând gestul artistic într-o experiență personală și profundă.
* Expediere și prezentare:
Opera va fi expediată deja montată pe ștanța din lemn.
* Piesă originală semnată de artist, însoțită de certificat de autenticitate.
uesta opera è realizzata su tela senza telaio e viene spedita arrotolata per garantire la massima sicurezza durante il trasporto.
ATENȚIONE:
*Ca șanțul nu este tratat cu gips sau primer, deci este un material brut și natural.
*Nu trebuie trasă excesiv în timpul înserării pentru a evita modificările texturii și randamentul pigmenților naturali.
*Nu utilizați tensiunea canvasului, deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
*Se recomandă a apela la un tâmplar/corniciar priceput pentru montajul optim.
Realizat pe un pânză brută care evidențiază materialitatea operei, acest fragment unește arta figurativă cu gestul expresiv al abstractului, evocând emoție și introspecție.
Opera, realizată cu tehnici mixte și pigmenți naturali, întruchipează puterea cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural în pură emoție, într-o cercetare ce traversează timpul și piața artei contemporane. În adâncimea culoării se simte aceeași tensiune care a făcut iconice tușele lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. O piesă care se înscrie peisajul artei moderne de colecție, perfectă pentru cei în căutarea unei opere cu impact emoțional puternic, capabilă să dialogheze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume ca Basquiat, Rothko și Gerhard Richter au lăsat amprenta.
O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte care depășește forma, pătrunzând în inima expresiei umane, așa cum au făcut de-a lungul timpului Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. Dynamismul pensulelor și adâncimea semnului dețin o țesătură în această pânză, o investiție perfectă pentru colecționari și iubitori de artă fină, mereu în căutare de piese unice capabile să se integreze printre marii din Pop Art și arta conceptuală.
Un exemplar unic pentru iubitorii de colecționismul artistic, perfect pentru galerii și investitori în căutare de artă de lux și opere destinate să crească în valoare în timp.
Într-o lume dominată de artiști pop precum Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se distinge prin utilizarea unei colorări complet naturale, care face fiecare piesă unică și irepetabilă. O alternativă exclusivă pentru cei în căutarea artei contemporane cu semnătură distinctivă și autentică.
Operele fac parte din colecții private și galerii de artă internaționale, cu vânzări în orașe precum Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitale ale pieței de artă și investiției artistice. Perfectă pentru cei care doresc o operă unică și originală, capabilă să combine tradiția, inovația și o expresivitate vizuală profundă.
Caracteristici tehnice:
Materiale: Pigmenți naturali pe pânză brută, cărbune
Semnătură: Semnată de artist pe față
Piesă unică: Certificat de autenticitate inclus
Un artist natural a ale cărui talente au fost recunoscute la nivel internațional, cu o apreciere în creștere în toată Europa și dincolo de aceasta. Serena Grassetti este o artistă consacrată, care trăiește în Italia, ale cărei opere au fost prezentate în expoziții personale și colective la nivel internațional. Practicând arta încă din adolescență, Serena Grassetti creează opere cu natura și tot ceea ce aceasta oferă. Este inspirată de pământ și are ca obiectiv reprezentarea relației dintre om și natură în cadrul operei sale prin frunze, rădăcini și cărbune. Operele sale, care îmbină elemente naturale cu tehnici artistice inovatoare, atrag atenția criticilor și pasionaților de artă din întreaga lume.
Cu cereri pentru participări la expoziții prestigioase și colaborări artistice de importanță, capacitatea ei de a se conecta la natură și de a traduce această relație în expresii vizuale unice o poziționează ca una dintre vocile emergente cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea sa, care unește sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public din ce în ce mai larg.
Serena Grassetti: Arta ca Înnoire între Natură și Umanitate
Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu eleganță tehnica ecoprinting-ului și cărbunele, creând opere unice care celebrează legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un mic sat înconjurat de frumusețea naturală, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Formarea sa artistică îmbrățișează atât tradiția desenului cu cărbune, cât și inovația ecoprinting-ului, dând naștere unui limbaj artistic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se împletesc. Operele sale, caracterizate prin portrete intense și texturi naturale, invită spectatorul să reflecte asupra frumuseții lumii și asupra importanței de a o păstra.
În ultimii ani, Serena și-a consolidat stilul, grație și influenței unor artiști locali afirmați cum ar fi Santicri și Sagrase, care au inspirat-o să urmeze un parcurs pe care anterior îl admira de departe. Azi creațiile sale sunt apreciate la nivel internațional, demonstrând devotamentul ei pentru fuziunea dintre artă și natură.
Cu cereri pentru participări la expoziții prestigioase și colaborări artistice de relevanță, capacitatea sa de a se conecta la natură și de a transforma această relație în expresii vizuale unice o poziționează ca una dintre vocile emergente cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea ei, care îmbină sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public din ce în ce mai larg.
Serena Grassetti: Arta ca Întrebare între Natură și Umanitate
Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu eleganță tehnica ecoprinting-ului și cărbunele, creând opere unice ce sărbătoresc legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un mic oraș înconjurat de frumusețea naturală, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Formația artistică a Serenei îmbrățișează atât tradiția desenului cu cărbune, cât și inovația ecoprinting-ului, dând viață unui limbaj artistic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se impletesc. Operele sale, caracterizate de portrete intense și texturi naturale, invită spectatorul să reflecteze asupra frumuseții lumii și asupra importanței de a o păstra.
În ultimii ani, Serena și-a consolidat stilul și datorită influenței unor artiști locali afirmați precum Santicri și Sagrasse, care au inspirat-o să pornească pe un drum pe care anterior îl admira de la distanță. Astăzi creațiile sale sunt apreciate la nivel internațional, dovadă a dedicării sale pentru fuziunea dintre artă și natură.
Imprinted Emotions este o operă unică în care fețe și frunze ies la iveală ca urme ale emoțiilor suspendate în timp. Realizată cu tehnica ecoprint, fiecare amprentă naturală lasă pe pânză o semnătură irepetabilă, unde materia însăși păstrează memoria și senzațiile. Opera invită observatorul la o întâlnire intimă, în care contemplarea detaliilor dezvăluie legătura dintre interioritate și natură, transformând gestul artistic într-o experiență personală și profundă.
* Expediere și prezentare:
Opera va fi expediată deja montată pe ștanța din lemn.
* Piesă originală semnată de artist, însoțită de certificat de autenticitate.
uesta opera è realizzata su tela senza telaio e viene spedita arrotolata per garantire la massima sicurezza durante il trasporto.
ATENȚIONE:
*Ca șanțul nu este tratat cu gips sau primer, deci este un material brut și natural.
*Nu trebuie trasă excesiv în timpul înserării pentru a evita modificările texturii și randamentul pigmenților naturali.
*Nu utilizați tensiunea canvasului, deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
*Se recomandă a apela la un tâmplar/corniciar priceput pentru montajul optim.
Realizat pe un pânză brută care evidențiază materialitatea operei, acest fragment unește arta figurativă cu gestul expresiv al abstractului, evocând emoție și introspecție.
Opera, realizată cu tehnici mixte și pigmenți naturali, întruchipează puterea cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural în pură emoție, într-o cercetare ce traversează timpul și piața artei contemporane. În adâncimea culoării se simte aceeași tensiune care a făcut iconice tușele lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. O piesă care se înscrie peisajul artei moderne de colecție, perfectă pentru cei în căutarea unei opere cu impact emoțional puternic, capabilă să dialogheze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume ca Basquiat, Rothko și Gerhard Richter au lăsat amprenta.
O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte care depășește forma, pătrunzând în inima expresiei umane, așa cum au făcut de-a lungul timpului Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. Dynamismul pensulelor și adâncimea semnului dețin o țesătură în această pânză, o investiție perfectă pentru colecționari și iubitori de artă fină, mereu în căutare de piese unice capabile să se integreze printre marii din Pop Art și arta conceptuală.
Un exemplar unic pentru iubitorii de colecționismul artistic, perfect pentru galerii și investitori în căutare de artă de lux și opere destinate să crească în valoare în timp.
Într-o lume dominată de artiști pop precum Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se distinge prin utilizarea unei colorări complet naturale, care face fiecare piesă unică și irepetabilă. O alternativă exclusivă pentru cei în căutarea artei contemporane cu semnătură distinctivă și autentică.
Operele fac parte din colecții private și galerii de artă internaționale, cu vânzări în orașe precum Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitale ale pieței de artă și investiției artistice. Perfectă pentru cei care doresc o operă unică și originală, capabilă să combine tradiția, inovația și o expresivitate vizuală profundă.
Caracteristici tehnice:
Materiale: Pigmenți naturali pe pânză brută, cărbune
Semnătură: Semnată de artist pe față
Piesă unică: Certificat de autenticitate inclus
Un artist natural a ale cărui talente au fost recunoscute la nivel internațional, cu o apreciere în creștere în toată Europa și dincolo de aceasta. Serena Grassetti este o artistă consacrată, care trăiește în Italia, ale cărei opere au fost prezentate în expoziții personale și colective la nivel internațional. Practicând arta încă din adolescență, Serena Grassetti creează opere cu natura și tot ceea ce aceasta oferă. Este inspirată de pământ și are ca obiectiv reprezentarea relației dintre om și natură în cadrul operei sale prin frunze, rădăcini și cărbune. Operele sale, care îmbină elemente naturale cu tehnici artistice inovatoare, atrag atenția criticilor și pasionaților de artă din întreaga lume.
Cu cereri pentru participări la expoziții prestigioase și colaborări artistice de importanță, capacitatea ei de a se conecta la natură și de a traduce această relație în expresii vizuale unice o poziționează ca una dintre vocile emergente cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea sa, care unește sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public din ce în ce mai larg.
Serena Grassetti: Arta ca Înnoire între Natură și Umanitate
Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu eleganță tehnica ecoprinting-ului și cărbunele, creând opere unice care celebrează legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un mic sat înconjurat de frumusețea naturală, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Formarea sa artistică îmbrățișează atât tradiția desenului cu cărbune, cât și inovația ecoprinting-ului, dând naștere unui limbaj artistic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se împletesc. Operele sale, caracterizate prin portrete intense și texturi naturale, invită spectatorul să reflecte asupra frumuseții lumii și asupra importanței de a o păstra.
În ultimii ani, Serena și-a consolidat stilul, grație și influenței unor artiști locali afirmați cum ar fi Santicri și Sagrase, care au inspirat-o să urmeze un parcurs pe care anterior îl admira de departe. Azi creațiile sale sunt apreciate la nivel internațional, demonstrând devotamentul ei pentru fuziunea dintre artă și natură.
Cu cereri pentru participări la expoziții prestigioase și colaborări artistice de relevanță, capacitatea sa de a se conecta la natură și de a transforma această relație în expresii vizuale unice o poziționează ca una dintre vocile emergente cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea ei, care îmbină sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public din ce în ce mai larg.
Serena Grassetti: Arta ca Întrebare între Natură și Umanitate
Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu eleganță tehnica ecoprinting-ului și cărbunele, creând opere unice ce sărbătoresc legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un mic oraș înconjurat de frumusețea naturală, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Formația artistică a Serenei îmbrățișează atât tradiția desenului cu cărbune, cât și inovația ecoprinting-ului, dând viață unui limbaj artistic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se impletesc. Operele sale, caracterizate de portrete intense și texturi naturale, invită spectatorul să reflecteze asupra frumuseții lumii și asupra importanței de a o păstra.
În ultimii ani, Serena și-a consolidat stilul și datorită influenței unor artiști locali afirmați precum Santicri și Sagrasse, care au inspirat-o să pornească pe un drum pe care anterior îl admira de la distanță. Astăzi creațiile sale sunt apreciate la nivel internațional, dovadă a dedicării sale pentru fuziunea dintre artă și natură.
