Serena Grassetti - Boundless Self #19






Deține o diplomă de master în Film și Arte Vizuale; curator, scriitor și cercetător experimentat.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 131293 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Boundless Self #19 de Serena Grassetti este o operă unică originală în tehnică mixtă pe pânză brută (40 cm x 45 cm), semnată manual de artistă, realizată în 2025 cu pigmenți naturali și cărbune, care surprinde natura într-un stil contemporan, vândută direct de artistă, rulată, fără ramă și însoțită de certificat de autenticitate.
Descriere de la vânzător
Boundless Self este o operă unică care explorează interioritatea dincolo de granițele vizibile. Chipul și forma ies la iveală ca semne ale gândurilor, tăcerilor și amintirilor, în timp ce culorile, întinse cu gesturi hotărâte, construiesc un spațiu material și emoțional. Realizate de artist cu pigmenți naturali și fixate pe pânză într-un mod irepetabil, culorile rețin timpul și memoria, transformând fiecare suprafață într-o mărturie a sinelui. Opera invită privitorul la o întâlnire personală, unde introspecția și contemplația devin o experiență vie și intimă.
O operă care vorbește inimii, evocând emoții suspendate între prezență și absență.
* Expediere și prezentare:
Lucrarea va fi expediată fără șablon, rulată cu grijă pe un tub pentru a asigura cea mai mare siguranță în timpul transportului. Poate fi încadrată sau montată pe șină la discreția colecționarului.
* Piesă originală semnată de artist, însoțită de certificat de autenticitate.
Această operă este realizată pe pânză fără șablon și este expediată rulată pentru a asigura maximul de siguranță în timpul transportului.
ATENȚIE:
*Pânza nu este tratată cu gips sau primer, deci este un material brut și natural.
*Nu trebuie întinsă excesiv în timpul încadrării pentru a evita modificările texturii și randamentului pigmenților naturali.
*Nu utilizați tensiometru de șină, deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
*Se recomandă a apela la un tâmplar/cornicer experimentat pentru o montare optimă.
realizată pe o pânză brută care evidențiază materialitatea operei, acest fragment îmbină arta figurativă cu gestul expresiv al abstracției, evocând emoția și introspecția.
Opera, realizată cu tehnici mixte și pigmenți naturali, încarcă puterea cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural în pură emoție, într-o căutare ce parcurge timpul și piața de artă contemporană. În adâncurile culorii se simte aceeași tensiune care a făcut iconice tușele lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. O piesă care se integrează în peisajul artei moderne de colecție, perfectă pentru cei în căutarea unei opere cu impact emoțional puternic, capabilă să dialogueze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume ca Basquiat, Rothko și Gerhard Richter au lăsat amprente.
O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte ce depășește forma, pătrunzând în inima expresiei umane, așa cum au făcut-o de-a lungul timpului Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. Dinamismul tușelor și profunzimea semnului fac din această pânză o investiție Perfectă pentru colecționari și iubitori de artă „fine art”, mereu în căutarea pieselor unice capabile să se încadreze între marile nume ale Pop Art-ului și artei conceptuale.
O piesă unică pentru iubitorii de colecționism, perfectă pentru galerii și investitori în căutare de artă de lux și opere destinate să își crească valoarea în timp.
Într-o lume dominată de artiști pop ca Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se distinge prin utilizarea unei cromatice complet naturale, care face ca fiecare bucată să fie unică și irepetabilă. O alternativă exclusivă pentru cei ce caută artă contemporană cu o semnătură distinctivă și autentică.
Operele fac parte din colecții private și galerii de artă internaționale, cu vânzări în orașe precum Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitale ale pieței de artă și ale investițiilor artistice. Perfectă pentru cei care își doresc o operă unică și originală, capabilă să combine tradiția, inovația și o expresivitate vizuală profundă.
Caracteristici tehnice:
Materiale: Pigmenți naturali pe pânză brută, creion de cărbune
Semnătură: Semnată de artist pe partea din față
Piesă unică: Certificat de autenticitate inclus
O artistă naturală a cărei talent a fost recunoscut la nivel internațional, cu o recunoaștere în creștere în întreaga Europă și dincolo de aceasta. Serena Grassetti este o artistă consolidată care trăiește în Italia, operele ei fiind prezentate în expoziții solo și de grup la nivel internațional. Practicând arta din copilărie, Serena Grassetti creează lucrări cu natura și cu tot ceea ce aceasta oferă. Este inspirată de pământ și are ca scop să reprezinte raportul dintre om și natură în munca ei prin frunze, rădăcini și cărbune. Operele ei, care îmbină elemente naturale și tehnici artistice inovatoare, atrag atenția criticilor și pasionaților de artă din întreaga lume.
Cu solicitări de participare la expoziții prestigioase și colaborări artistice de marcă, capacitatea ei de a se conecta la natură și de a traduce această relație în expresii vizuale unice o propulsează ca una dintre vocile emergente cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea ei, care îmbină sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public din ce în ce mai larg.
Serena Grassetti: Arta ca legătură dintre natură și umanitate
Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu eleganță tehnica ecoprintingului și cărbunele, creând opere unice care celebrează legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un mic oraș înconjurat de frumusețea naturii, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Formarea ei artistică îmbină atât tradiția desenului în creion, cât și inovația ecoprintingului, dând naștere unui limbaj artistic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se împletesc. Operele ei, caracterizate prin portrete intense și texturi naturale, invită privitorul să reflecteze asupra frumuseții lumii și asupra importanței de a o proteja.
În ultimii ani, Serena și-a consolidat stilul grație și influenței artiștilor locali consacrați precum Santicri și Sagrase, care au inspirat-o să îmbrățișeze un parcurs pe care mai întâi îl admira de departe. Astăzi creațiile ei sunt apreciate la nivel internațional, dovedind dedicația ei pentru fuziunea dintre artă și natură.
Boundless Self este o operă unică care explorează interioritatea dincolo de granițele vizibile. Chipul și forma ies la iveală ca semne ale gândurilor, tăcerilor și amintirilor, în timp ce culorile, întinse cu gesturi hotărâte, construiesc un spațiu material și emoțional. Realizate de artist cu pigmenți naturali și fixate pe pânză într-un mod irepetabil, culorile rețin timpul și memoria, transformând fiecare suprafață într-o mărturie a sinelui. Opera invită privitorul la o întâlnire personală, unde introspecția și contemplația devin o experiență vie și intimă.
O operă care vorbește inimii, evocând emoții suspendate între prezență și absență.
* Expediere și prezentare:
Lucrarea va fi expediată fără șablon, rulată cu grijă pe un tub pentru a asigura cea mai mare siguranță în timpul transportului. Poate fi încadrată sau montată pe șină la discreția colecționarului.
* Piesă originală semnată de artist, însoțită de certificat de autenticitate.
Această operă este realizată pe pânză fără șablon și este expediată rulată pentru a asigura maximul de siguranță în timpul transportului.
ATENȚIE:
*Pânza nu este tratată cu gips sau primer, deci este un material brut și natural.
*Nu trebuie întinsă excesiv în timpul încadrării pentru a evita modificările texturii și randamentului pigmenților naturali.
*Nu utilizați tensiometru de șină, deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
*Se recomandă a apela la un tâmplar/cornicer experimentat pentru o montare optimă.
realizată pe o pânză brută care evidențiază materialitatea operei, acest fragment îmbină arta figurativă cu gestul expresiv al abstracției, evocând emoția și introspecția.
Opera, realizată cu tehnici mixte și pigmenți naturali, încarcă puterea cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural în pură emoție, într-o căutare ce parcurge timpul și piața de artă contemporană. În adâncurile culorii se simte aceeași tensiune care a făcut iconice tușele lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. O piesă care se integrează în peisajul artei moderne de colecție, perfectă pentru cei în căutarea unei opere cu impact emoțional puternic, capabilă să dialogueze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume ca Basquiat, Rothko și Gerhard Richter au lăsat amprente.
O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte ce depășește forma, pătrunzând în inima expresiei umane, așa cum au făcut-o de-a lungul timpului Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. Dinamismul tușelor și profunzimea semnului fac din această pânză o investiție Perfectă pentru colecționari și iubitori de artă „fine art”, mereu în căutarea pieselor unice capabile să se încadreze între marile nume ale Pop Art-ului și artei conceptuale.
O piesă unică pentru iubitorii de colecționism, perfectă pentru galerii și investitori în căutare de artă de lux și opere destinate să își crească valoarea în timp.
Într-o lume dominată de artiști pop ca Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se distinge prin utilizarea unei cromatice complet naturale, care face ca fiecare bucată să fie unică și irepetabilă. O alternativă exclusivă pentru cei ce caută artă contemporană cu o semnătură distinctivă și autentică.
Operele fac parte din colecții private și galerii de artă internaționale, cu vânzări în orașe precum Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitale ale pieței de artă și ale investițiilor artistice. Perfectă pentru cei care își doresc o operă unică și originală, capabilă să combine tradiția, inovația și o expresivitate vizuală profundă.
Caracteristici tehnice:
Materiale: Pigmenți naturali pe pânză brută, creion de cărbune
Semnătură: Semnată de artist pe partea din față
Piesă unică: Certificat de autenticitate inclus
O artistă naturală a cărei talent a fost recunoscut la nivel internațional, cu o recunoaștere în creștere în întreaga Europă și dincolo de aceasta. Serena Grassetti este o artistă consolidată care trăiește în Italia, operele ei fiind prezentate în expoziții solo și de grup la nivel internațional. Practicând arta din copilărie, Serena Grassetti creează lucrări cu natura și cu tot ceea ce aceasta oferă. Este inspirată de pământ și are ca scop să reprezinte raportul dintre om și natură în munca ei prin frunze, rădăcini și cărbune. Operele ei, care îmbină elemente naturale și tehnici artistice inovatoare, atrag atenția criticilor și pasionaților de artă din întreaga lume.
Cu solicitări de participare la expoziții prestigioase și colaborări artistice de marcă, capacitatea ei de a se conecta la natură și de a traduce această relație în expresii vizuale unice o propulsează ca una dintre vocile emergente cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea ei, care îmbină sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public din ce în ce mai larg.
Serena Grassetti: Arta ca legătură dintre natură și umanitate
Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu eleganță tehnica ecoprintingului și cărbunele, creând opere unice care celebrează legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un mic oraș înconjurat de frumusețea naturii, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Formarea ei artistică îmbină atât tradiția desenului în creion, cât și inovația ecoprintingului, dând naștere unui limbaj artistic distinctiv, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se împletesc. Operele ei, caracterizate prin portrete intense și texturi naturale, invită privitorul să reflecteze asupra frumuseții lumii și asupra importanței de a o proteja.
În ultimii ani, Serena și-a consolidat stilul grație și influenței artiștilor locali consacrați precum Santicri și Sagrase, care au inspirat-o să îmbrățișeze un parcurs pe care mai întâi îl admira de departe. Astăzi creațiile ei sunt apreciate la nivel internațional, dovedind dedicația ei pentru fuziunea dintre artă și natură.
