Serena Grassetti - Within / Without #1






Deține o diplomă de master în Film și Arte Vizuale; curator, scriitor și cercetător experimentat.
Protecția cumpărătorului Catawiki
Plata dvs. este în siguranță la noi până când primiți obiectul. Afișare detalii
Trustpilot 4.4 | 131293 recenzii
Evaluat excelent pe Trustpilot.
Opere originală a Serenei Grassetti, în tehnică mixtă pe pânză brută, „Within / Without #1” (2026), 35 cm înălțime, 28 cm lățime, semnată manual, în stare excelentă, realizată în Italia și vândută direct de către artistă cu certificat de autenticitate.
Descriere de la vânzător
În Interior / Exterior
O operă intimă și profund evocatoare care explorează distanța subtilă dintre ceea ce arătăm lumii și ceea ce locuiește în interiorul nostru. Două prezențe se suprapun și se ating fără a coincide niciodată complet, generând o tensiune tăcută între identitatea exterioară și adevărul interior. Formele se dizolvă și se recompun, dând naștere unui dialog continuu între control și vulnerabilitate.
Realizată integral cu pigmenți naturali extrasi manual, culoarea nu se limitează să se așeze pe suprafață, ci pătrunde în fibrele operei, devenind parte vie și eternă a acesteia. Fiecare nuanță este masivă, profundă și irepetabilă, făcând această lucrare unică: un punct de întâlnire între natură, timp și emoție.
* Expediere și prezentare:
Opera va fi expediată fărășele, rulată cu grijă pe un tub pentru a asigura maximă siguranță în timpul transportului. Poate fi înrămuită sau montată pe șasiu la discreția colecționarului.
* Piesă originală semnată de artist, însoțită de certificat de autenticitate.
astă lucrare este realizată pe pânză fără șasiu și este expediată rulată pentru a asigura maximă siguranță în timpul transportului.
ATENȚIE:
*Pânza nu este tratată cu gips sau primer, deci este un material crud și natural.
*Nu trebuie întinsă excesiv în timpul încadrării pentru a evita modificări ale texturii și ale culorilor naturale.
*Nu folosiți bandajul de pânză, deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
*Se recomandă a apela la un restaurator/corniciar priceput pentru o montare optimă.
Realizată pe o pânză brută care evidențiază materialitatea operei, această lucrare unește arta figurativă cu gestul expresiv al abstracției, evocând emoție și introspecție.
Opera, realizată cu tehnici mixte și pigmenți naturali, încapsulează forța cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural în pură emoție, într-o căutare care traversează timpul și piața artei contemporane. Dintre adâncurile culorii se simte aceeași tensiune care a făcut celebre tușele lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. O piesă care se integrează în peisajul artei moderne de colecție, perfectă pentru cei în căutarea unei opere cu impact emoțional puternic, capabil să dialogueze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume ca Basquiat, Rothko și Gerhard Richter și-au lăsat amprenta.
O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte ce depășește forma, pătrunzând în inima expresiei umane, așa cum au făcut-o de-a lungul timpului Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. Dinamicitatea tușelor și adâncimea semnelor fac din această pânză o investiție perfectă pentru colecționari și iubitori de artă de final, mereu în căutarea unor piese unice capabile să se integreze printre marii din Pop Art și arta conceptuală.
O piesă unică pentru iubitorii de colecționism artistic, perfectă pentru galerii și investitori în căutare de artă de lux și opere destinate să crească în valoare în timp.
Într-o lume dominată de artiști pop precum Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se distinge prin utilizarea unei colorări complet naturale, care face fiecare piesă unică și irepetabilă. O alternativă exclusivă pentru cei interesați de artă contemporană cu o semnătură distinctivă și autentică.
Operele fac parte din colecții private și galerii internaționale de artă, cu vânzări în orașe precum Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitale ale pieței de artă și investiții artistice. Perfectă pentru cei care își doresc o operă unică și originală, capabilă să combine tradiția, inovația și o expresivitate vizuală profundă.
Caracteristici tehnice:
Materiale: Pigmenți naturali pe pânză brută, cărbune
Semnătură: Semnată de artist pe față
Piesă unică: Certificat de autenticitate inclus
Un artist natural al cărui talent a fost recunoscut la nivel internațional, cu un apreciere în creștere în întreaga Europă și dincolo de aceasta. Serena Grassetti este o artistă consacrată care trăiește în Italia, ale cărei opere au fost prezentate în expoziții individuale și colective la nivel internațional. Practicând arta de când era copilă, Serena Grassetti creează opere cu natura și tot ceea ce aceasta oferă. Este inspirată de pământ și își propune să reprezinte relația dintre om și natură în munca sa prin frunze, rădăcini și cărbune. Operele sale, care îmbină elemente naturale și tehnici artistice inovatoare, atrag atenția criticilor și a pasionaților de artă din întreaga lume.
Cu solicitări pentru participări la expoziții prestigioase și colaborări artistice de însemnătate, capacitatea ei de a se conecta la natură și de a traduce această relație în expresii vizuale unice o poziționează ca una dintre vocile cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea ei, care îmbină sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public din ce în ce mai larg.
Serena Grassetti: Arta ca legătură între Natură și Umanitate
Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu eleganță tehnica ecoprinting-ului și cărbunele, creând opere unice care celebrează legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un orășel înconjurat de frumusețea naturală, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Forma sa artistică cuprinde atât tradiția desenului cu cărbune, cât și inovația ecoprinting-ului, dând naștere unui limbaj artistic distinct, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se împletesc. Operele sale, caracterizate prin portrete intense și texturi naturale, invită privitorul să reflecte asupra frumuseții lumii și a importanței de a o conserva.
În ultimii ani, Serena și-a consolidat stilul, fiind influențată și de artiști locali consacrați precum Santicri și Sagrase, care au inspirat-o să își urmeze un parcurs pe care anterior îl admira de departe. Astăzi creațiile ei sunt apreciate la nivel internațional, demonstrând dedicarea sa pentru fuziunea dintre artă și natură.
Serena Grassetti: Arta ca legătură între Natură și Umanitate
Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu eleganță tehnica ecoprinting-ului și cărbunele, creând opere unice care celebrează legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un cătun înconjurat de frumusețea naturală, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Formarea sa artistică îmbrățișează atât tradiția desenului cu cărbune, cât și inovația ecoprinting-ului, dând viață unui limbaj artistic distinct, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se împletesc. Operele sale, caracterizate prin portrete intense și texturi naturale, invită spectatorul să reflecteze asupra frumuseții lumii și asupra importanței de a o proteja.
În ultimii ani, Serena și-a consolidat stilul și datorită influenței artiștilor locali consacrați precum Santicri și Sagrase, care au inspirat-o să urmeze un parcurs ce înainte privea de la distanță. Astăzi creațiile ei sunt apreciate la nivel internațional, confirmând dedicarea ei pentru fuziunea dintre artă și natură.
În Interior / Exterior
O operă intimă și profund evocatoare care explorează distanța subtilă dintre ceea ce arătăm lumii și ceea ce locuiește în interiorul nostru. Două prezențe se suprapun și se ating fără a coincide niciodată complet, generând o tensiune tăcută între identitatea exterioară și adevărul interior. Formele se dizolvă și se recompun, dând naștere unui dialog continuu între control și vulnerabilitate.
Realizată integral cu pigmenți naturali extrasi manual, culoarea nu se limitează să se așeze pe suprafață, ci pătrunde în fibrele operei, devenind parte vie și eternă a acesteia. Fiecare nuanță este masivă, profundă și irepetabilă, făcând această lucrare unică: un punct de întâlnire între natură, timp și emoție.
* Expediere și prezentare:
Opera va fi expediată fărășele, rulată cu grijă pe un tub pentru a asigura maximă siguranță în timpul transportului. Poate fi înrămuită sau montată pe șasiu la discreția colecționarului.
* Piesă originală semnată de artist, însoțită de certificat de autenticitate.
astă lucrare este realizată pe pânză fără șasiu și este expediată rulată pentru a asigura maximă siguranță în timpul transportului.
ATENȚIE:
*Pânza nu este tratată cu gips sau primer, deci este un material crud și natural.
*Nu trebuie întinsă excesiv în timpul încadrării pentru a evita modificări ale texturii și ale culorilor naturale.
*Nu folosiți bandajul de pânză, deoarece ar putea compromite stabilitatea operei.
*Se recomandă a apela la un restaurator/corniciar priceput pentru o montare optimă.
Realizată pe o pânză brută care evidențiază materialitatea operei, această lucrare unește arta figurativă cu gestul expresiv al abstracției, evocând emoție și introspecție.
Opera, realizată cu tehnici mixte și pigmenți naturali, încapsulează forța cromatică a celui care a știut să transforme gestul pictural în pură emoție, într-o căutare care traversează timpul și piața artei contemporane. Dintre adâncurile culorii se simte aceeași tensiune care a făcut celebre tușele lui Francis Bacon, gestualitatea lui Jackson Pollock și introspecția lui Lucian Freud. O piesă care se integrează în peisajul artei moderne de colecție, perfectă pentru cei în căutarea unei opere cu impact emoțional puternic, capabil să dialogueze cu energia vizuală a galeriilor din New York, Londra, Paris și Hong Kong, unde nume ca Basquiat, Rothko și Gerhard Richter și-au lăsat amprenta.
O operă destinată celor care înțeleg valoarea unei arte ce depășește forma, pătrunzând în inima expresiei umane, așa cum au făcut-o de-a lungul timpului Pablo Picasso, Gustav Klimt și Egon Schiele. Dinamicitatea tușelor și adâncimea semnelor fac din această pânză o investiție perfectă pentru colecționari și iubitori de artă de final, mereu în căutarea unor piese unice capabile să se integreze printre marii din Pop Art și arta conceptuală.
O piesă unică pentru iubitorii de colecționism artistic, perfectă pentru galerii și investitori în căutare de artă de lux și opere destinate să crească în valoare în timp.
Într-o lume dominată de artiști pop precum Andy Warhol, Keith Haring, Banksy și Kaws, această operă se distinge prin utilizarea unei colorări complet naturale, care face fiecare piesă unică și irepetabilă. O alternativă exclusivă pentru cei interesați de artă contemporană cu o semnătură distinctivă și autentică.
Operele fac parte din colecții private și galerii internaționale de artă, cu vânzări în orașe precum Dubai, New York, Berlin, Londra și Paris, capitale ale pieței de artă și investiții artistice. Perfectă pentru cei care își doresc o operă unică și originală, capabilă să combine tradiția, inovația și o expresivitate vizuală profundă.
Caracteristici tehnice:
Materiale: Pigmenți naturali pe pânză brută, cărbune
Semnătură: Semnată de artist pe față
Piesă unică: Certificat de autenticitate inclus
Un artist natural al cărui talent a fost recunoscut la nivel internațional, cu un apreciere în creștere în întreaga Europă și dincolo de aceasta. Serena Grassetti este o artistă consacrată care trăiește în Italia, ale cărei opere au fost prezentate în expoziții individuale și colective la nivel internațional. Practicând arta de când era copilă, Serena Grassetti creează opere cu natura și tot ceea ce aceasta oferă. Este inspirată de pământ și își propune să reprezinte relația dintre om și natură în munca sa prin frunze, rădăcini și cărbune. Operele sale, care îmbină elemente naturale și tehnici artistice inovatoare, atrag atenția criticilor și a pasionaților de artă din întreaga lume.
Cu solicitări pentru participări la expoziții prestigioase și colaborări artistice de însemnătate, capacitatea ei de a se conecta la natură și de a traduce această relație în expresii vizuale unice o poziționează ca una dintre vocile cele mai promițătoare ale artei contemporane. Viziunea ei, care îmbină sustenabilitatea și frumusețea, continuă să inspire un public din ce în ce mai larg.
Serena Grassetti: Arta ca legătură între Natură și Umanitate
Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu eleganță tehnica ecoprinting-ului și cărbunele, creând opere unice care celebrează legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un orășel înconjurat de frumusețea naturală, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Forma sa artistică cuprinde atât tradiția desenului cu cărbune, cât și inovația ecoprinting-ului, dând naștere unui limbaj artistic distinct, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se împletesc. Operele sale, caracterizate prin portrete intense și texturi naturale, invită privitorul să reflecte asupra frumuseții lumii și a importanței de a o conserva.
În ultimii ani, Serena și-a consolidat stilul, fiind influențată și de artiști locali consacrați precum Santicri și Sagrase, care au inspirat-o să își urmeze un parcurs pe care anterior îl admira de departe. Astăzi creațiile ei sunt apreciate la nivel internațional, demonstrând dedicarea sa pentru fuziunea dintre artă și natură.
Serena Grassetti: Arta ca legătură între Natură și Umanitate
Serena Grassetti este o artistă vizionară care îmbină cu eleganță tehnica ecoprinting-ului și cărbunele, creând opere unice care celebrează legătura profundă dintre om și natură. Crescută într-un cătun înconjurat de frumusețea naturală, Serena își extrage inspirația din echilibrul delicat dintre lumea organică și experiența umană.
Formarea sa artistică îmbrățișează atât tradiția desenului cu cărbune, cât și inovația ecoprinting-ului, dând viață unui limbaj artistic distinct, în care sustenabilitatea și măiestria tehnică se împletesc. Operele sale, caracterizate prin portrete intense și texturi naturale, invită spectatorul să reflecteze asupra frumuseții lumii și asupra importanței de a o proteja.
În ultimii ani, Serena și-a consolidat stilul și datorită influenței artiștilor locali consacrați precum Santicri și Sagrase, care au inspirat-o să urmeze un parcurs ce înainte privea de la distanță. Astăzi creațiile ei sunt apreciate la nivel internațional, confirmând dedicarea ei pentru fuziunea dintre artă și natură.
